Wenn Sie noch leben, haben Sie wahrscheinlich gehört, dass Disney ein Live-Action-Remake ihres Klassikers 'Die Schöne und das Biest' veröffentlicht hat. Während die Kritiken gemischt waren, macht es an den Kinokassen einen Mord und unabhängig davon, was Kritiker sagen, die Fans sind verliebt. Und das sollten sie sein. Es ist eine schöne Darstellung eines der erfolgreichsten animierten Features aller Zeiten und verfügt über eine sehr fähige All-Star-Besetzung. Aber hält es eine sprechende Kerze zum Original? Die kurze Antwort lautet: „NEIN! NICHTS KÖNNTE JEMALS DIE ERSTAUNLICHE LEISTUNG IN DER ANIMATION ÜBERTREFFEN!'
VERBUNDEN: Die Schöne und das Biest: 15 Wege, wie das Remake besser ist als das Original
Das Original 'Die Schöne und das Biest' war so nah an einem perfekten Film, wie es die meisten Animationsfilme nur geben können. Es hat Drama, Romantik, Komödie, Spannung und einen Hund, der ein Schemel ist. Okay, der andere hat das auch, aber der animierte ist viel süßer. Aber im Ernst, es gibt viele großartige Dinge über den neuen Live-Action-Film zu sagen, aber hier sind 15 Gründe, warum das Original unser Favorit bleibt.
WARNUNG: Dieser Artikel kann Spoiler für den Live-Action-Film 'Die Schöne und das Biest' enthalten.
Feuerschädel und Geld
fünfzehnCOGSWORTH
Wir wissen, dass wir mit diesem hier wahrscheinlich auf einige Magne-Zehen treten werden, aber David Ogden Stiers bleibt der einzige Cogsworth. Stiers war zu dieser Zeit ein versierter Synchronsprecher, und er hat die Bandbreite, um es zu zeigen (lustige Tatsache: Er hat auch den Erzähler geäußert). Sein Cogsworth ist gleichzeitig vollkommen verängstigt, ängstlich und seinem Job gewidmet. Außerdem ist es sehr lustig, wenn Lumière ihn in „Be Our Guest“ zerrt und er sich mit seinen Uhrzeigern Salz vom Gesicht wischen muss.
Umgekehrt und verständlich spielt McKellan ihn viel älter und viel stürmischer. Er ist nie ganz so ängstlich oder nervös wie im Original, und das nimmt die ursprüngliche Lumière/Cogsworth-Dynamik, die so liebenswert war, weg. McKellans Cogsworth und MacGregors Lumiére überzeugen uns nie davon, dass sie jemals uneins sind. In der animierten Version ist das eine der wichtigsten Beziehungen und die perfekte Comic-Erleichterung, wenn es zu angespannt wird. Es verwurzelte auch den uralten Kulturkampf zwischen England und Frankreich.
14NUR GENUG LIEDER
Segne diese zusätzlichen Songs in der Live-Action-Version. Segne sie Herz ! Kein einziger fand Resonanz, außer vielleicht der von Maurice. Das neue Lied von The Beast, 'Evermore', ist nur eine mäandernde, trübe Erkundung dessen, wie er wieder ein Mensch sein möchte, aber oh nein ... er ist es vielleicht nicht. Ein romantisches, stimmungsvolles Lied von einem Biest, das Angst machen soll, reicht völlig, danke. Seine Handlungen und seine sich ändernde Haltung gegenüber Belle sind mehr als genug, um dem Publikum zu signalisieren, dass er sich zum Besseren verändert. Der Song machte es einfach zu sentimental AF.
Dasselbe gilt für die 'Tage in der Sonne' der Diener. All diese Charaktere sprechen von dem Moment an, als sie darüber sprechen, wie sie wieder menschlich sein wollen. Ihre einzige Motivation für jede einzelne Aktion besteht darin, Belle und dem Biest zu helfen, sich zu verlieben, damit sie wieder menschlich werden können. Wir brauchten kein sinnloses Lied, um diesen Punkt wieder nach Hause zu bringen. Es beginnt und endet bei 'Be Our Guest'.
13NUR EINE MÖBELLIEBEGESCHICHTE
Okay, sagen wir einfach, es war ein Menge Zeitaufwand, ob die Diener auch in der Live-Action-Version Liebe finden würden oder nicht. Im Original tun die Nebencharaktere, was sie tun sollen – sie unterstützen die Haupterzählung. Ja, es macht Spaß, wenn Lumière und Plumette miteinander flirten, aber das liegt zum Teil daran, dass wir sie in begrenzten Dosen bekommen, und es ist ein Einblick in das persönliche Leben von Haushaltsgegenständen.
Darüber hinaus sind diese Objekte im Original größtenteils das Comic-Relief, und das ermöglicht es dem Publikum, sich mehr auf die interessanteste Beziehung des Films zu konzentrieren – Belle's with the Beast. Aber die Live-Action-Version konzentriert sich zu sehr auf die Notlage der Diener und ihrer S.O.s. Da keine Möbelromantik besonders gut umgesetzt ist (siehe: die Garderobe), langweilen wir uns jedes Mal, wenn wir sie sehen müssen, und fragen uns, wann Gaston zurückkommt. Heben Sie Ihre Hand, wenn Sie innerlich stöhnten, als Plumette einer besorgten Lumière enthüllte, dass ihre Federn schneller als sonst nachwuchsen.
12KLEIDERSCHRANK
Joanne Worelys verrückte, fröhliche Garderobe war eine Hommage an die berühmte komödiantische Persönlichkeit der Frau. Es ist nie lustig zu sehen, wie sich dieser große Holzschrank für Mädchengespräche an Belles Bett lehnt oder mit einem opernhaften 'Aaaahhhhh!' vom Balkon springt. Sie ist, als wäre Lady Olenna betrunken und deine beste Freundin. Sie hat nur wenige Szenen, aber das Pantheon der Palastfiguren wäre ohne sie erbärmlich unvollständig. Nicht so in der neueren Version.
Wir sind uns nicht sicher, wie Sie Audra MacDonald verschwenden, aber 'Die Schöne und das Biest' ist es sicher. Entweder sie singt halbe Texte und schnarcht in jeder Szene und das wird es tun. Madame Garderobe hat mehr Hintergrundgeschichte, aber viel weniger zu tun. Ihre halbhumorvolle Romanze mit Stanley Tucci und der Versuch, das Publikum davon zu überzeugen, dass sie am Ende vielleicht nicht wieder zusammenkommen, war nie etwas anderes als eine nervige Zeitverschwendung. Und Sie ist nie vom Balkon gesprungen! ES IST DER BESTE TEIL DER GANZEN KAMPF!!!
elfES GIBT KEINE PEST
Okay, Gruß an alle, die der Geschichte über das Mädchen und den magischen Bestien-Mann, den sie liebt, einen historischen Kontext geben wollten. Wir schätzen Sie, ernsthaft, das tun wir. Aber die Pest ist nicht, war und wird nie angemessen für einen Disney-Film sein. Im Original geht Belles Mutter den Weg vieler Disney-Mütter – ungeklärter Tod (wahrscheinlich Geburt) bevor die Handlung des Films beginnt. Es ist eine geheiligte Tradition und wenn Sie davon abweichen wollen, servieren Sie uns besser ein bisschen Pathos auf Bambi-Niveau.
Leider bekamen wir eine seltsam gruselige und viel zu reale Szene, in der Belle die alte Wohnung ihrer Familie besucht, nur um zu erkennen, dass ihre Mutter an der Pest gestorben ist. Vergessen wir die Tatsache, dass dieses verdammte Buch sie auf die Bahamas hätte bringen können, es ist immer noch ein seltsamer Science-Fiction-, 'The Walking Dead'-artiger Moment inmitten eines Märchens. Wenn es ein „Schneewittchen und der Jäger“-ähnliches Remake von „Die Schöne und das Biest“ gibt, dann ist Platz für die Pest. Nicht. Im. Disney.
10LEFOUS LOYALITÄT
Josh Gads Interpretation von Lefou war eine der wenigen Ergänzungen der Originalgeschichte, die beide unterhalten und machte Sinn. Als Hintergrundgeschichte erklärte die Verliebtheit von Lefou in Gaston, warum er all diese schrecklichen (und dämlichen) Ideen mitmachte. Aber es führte auch zu einem wirklich künstlichen und unnötigen Sinneswandel im Endkampf. Es war nicht lustig und es war viel mehr von dieser Handlung, als irgendjemand verlangt hatte. Während es großartig war, Homosexualität endlich (wenn auch lauwarm) im Disney-Universum vertreten zu sehen, macht Lefou aus Unterhaltungssicht mehr Spaß, wenn er ein zweidimensionaler Bösewicht ist.
ipa Mutters Lagune
Wir schlagen diesen Stock wahrscheinlich mit einem toten Pferd, aber 'Die Schöne und das Biest' hat eine komplexe primäre Beziehung. Es braucht keinen anderen. Es ist schon eine ziemlich unhandliche Geschichte, besonders in der Live-Action-Version mit den ausgefeilteren Hintergründen aller anderen Charaktere bei der Arbeit. Lefou ist als doofy Sidekick sehr unterhaltsam.
9DIE NEUE ZAUBERIN IST EXTRA
Wenn etwas nicht kaputt ist, Tun. Nicht. Fix. Es. Dies gilt doppelt für beliebte Disney-Filme. Der Prolog im Original war genau das, was wir von der Zauberin sehen mussten, die das Schloss in ihren Bann zieht. Nun gut, das stimmt nicht ganz. Es wäre ein schöner Abschluss gewesen, wenn sie am Ende auftauchte und alle war: ‚Siehst du? War das so schwer?' Was war nicht schön? Die Live-Action's 'Die ausgestoßene Bettlerin ist eigentlich eine sehr mächtige (und sensible) Zauberin, also seid nett zu allen, Kinder', Warnung.
Wir kapieren es. Wir haben es das erste Mal bekommen. Wir haben es im ersten Prolog und ehrlich gesagt auch im Live-Action-Prolog. Wenn Galadriel spricht, hörst du zu. Es war völlig unnötig und eine Verschwendung guter Gaston-Zeit, wenn die Zauberin eine freundliche Person am Rande war, die uns daran erinnerte, dass jetzt alle zusammen der Schein kann trügen . Moment, gibt es da nicht ein Märchen oder so...?
8DIE HINTERGRUNDGESCHICHTE DES PRINZEN
Die Hintergrundgeschichte des Prinzen im Original reicht gerade aus, um uns neugierig und ängstlich zu machen, wie das Biest ist, wenn die Geschichte des Films tatsächlich beginnt. Es ist wunderschön in Buntglas gerendert und bleibt gruselig und tragisch. Es ist auch bemerkenswert effizient und führt uns in weniger als einer Minute in den Charakter der Bestie ein, ohne dass mehr Hintergrundinformationen erforderlich sind. Er ist eine verwöhnte Göre und hat die falsche Hexe angepisst. Ende der Geschichte.
Aber nein, Live-Action musste gehen und ihm einen gemeinen Vater geben, um zu erklären, warum der wirklich reiche Prinz im vorrevolutionären Frankreich hochmütig und unhöflich zu armen Leuten war. Sicher, es ist herzerwärmend und gut inszeniert, aber das ursprüngliche Beast ist genauso beeindruckend, ohne dass die Geschichte zu viel Aufwand betreibt, um sein altes Verhalten zu entschuldigen. Auf diese Weise bleibt der Schwerpunkt der Geschichte, dass er sein Verhalten ändert, und nicht das, was müde, moderne Tropen es verursacht haben.
7KEINE GEWEHR CLIMAX
Okay, das mag pingelig sein, aber in der animierten Version verfolgt Gaston das Biest in der letzten Sequenz mit Pfeilen auf der Spitze des Schlosses, nicht mit einer Waffe. Es ist eigentlich irgendwie seltsam, weil er am Anfang des Films eine Waffe benutzt, um auf Fasane zu schießen, also warum sollte er am Ende nicht eine auf das Biest anwenden? Nun, unabhängig von Gastons Argumentation benutzt er keine Waffe. Er benutzt Pfeile, und das macht einen Unterschied.
In der Live-Action-Version hat ein Disney-Film, in dem ein Typ mehrmals einen anderen Typ erschießt, etwas wirklich Beunruhigendes. Im Vergleich zum Original ist es wirklich heftig. Es ist immer noch Disney, also ist es eine Schießerei, umgeben von tanzenden Platten, aber es fühlt sich wirklich fehl am Platz an und ist entschieden nicht im Einklang mit der Marke Disney. Wir sagen nicht, dass wir mit einer realistischeren, gefährlicheren Version der Geschichte nicht fertig wären, aber nicht hier und da.
6ANGELA LANSBURY
Segne Emma Thompson. Segne Sie . Wir lieben sie und es gibt nichts, was sie nicht gut kann, aber eine Sache kann sie nicht besser: Mrs. Potts spielen. Angela Lansbury wird immer und ewig die Richtige sein, wahre Mrs. Potts. Wenn Sie neu bei Ms. Lansbury sind, sie war wie eine etwas ernstere Betty White – genauso beliebt, aber hat Rätsel gelöst und nie über Sex gesprochen. Sie war sozusagen die ikonische Großmutter ihrer Zeit, und das machte sie als freundliche Teekanne zur absoluten Perfektion. Und ehrlich gesagt bleibt ihre Interpretation von „Die Schöne und das Biest“ unser Favorit.
Außerdem macht es mehr Spaß, eine Teekanne zu beobachten, wenn Sie sich davon abhalten können, dass sie zerbrechen könnten, wenn sie zu hart über den Tisch hüpfen. Waren es nur wir oder war es ein wenig nervenaufreibend, zuzusehen, wie ein scheinbar sehr realistisches Stück Porzellan wohl oder übel über Oberflächen hüpfte, die es unter normalen Umständen zu 100% zertrümmern würden. Wir werden unser Cartoon-Fantasy-Land an jedem Tag der Woche über dieses Gefühl bringen, vielen Dank.
5KEINE DORF-/SCHLOSSGESCHICHTE
Die Platzierung der Burg tief im Wald ohne Verbindung zum umliegenden Dorf verleiht ihr einen Hauch von Geheimnis, der zu ihrer Natur als magischer Ort beiträgt. Ja, es ist ein bisschen seltsam, dass Belle noch nie davon gehört hat, aber da laufen ein Mensch-Biest und ein Haufen sprechender Utensilien herum. Die meisten frühen Zuhörer gingen wahrscheinlich davon aus, dass die Unkenntnis des Dorfbewohners von der Burg und ihren Bewohnern etwas mit all dem zu tun hatte Magie herumrennen.
90 minuten ipa kalorien
Es gibt absolut keinen Grund, die Dorfbewohner zu längst verlorenen Verwandten und Geliebten des Schlosspersonals zu machen. Außerdem ist es verdammt traurig, daran zu denken, dass Mrs. Potts Ehemann 20 Jahre alt wird, während seine Frau und sein Sohn in der Zeit stecken geblieben sind. Darüber hinaus wurde die Idee, dass die Diener Verbindungen zum Dorf haben könnten, so spät in der Live-Action-Geschichte eingeführt, dass es sich anfühlt, als würde man die Lilie vergolden, wenn sie am Ende gelöst wird. Brauchte Cogsworth eine Fischfrau? Nein. Dafür hat er Lumière.
4DER TANZ
Der Tanz, den Belle and the Beast nach der Verabredungsnacht teilt, ist ikonisch, es gibt keine zwei Möglichkeiten. Es ist eines der bekanntesten Bilder im Film, wenn nicht Disney selbst. Und im Original ist es einfach besser. Es hat etwas daran, zuzusehen, wie das Biest endlich Anmut erlangt und Belle endlich von außen so schön ist wie von innen, das uns immer noch einen Fall von Squees gibt. Es ist der perfekte Ausdruck dafür, wie weit sie in ihrer Beziehung gekommen sind, und es ist so romantisch (so romantisch, wie ein Wolfsbüffel, der mit einem jungen Mädchen tanzt, sein kann).
Während Emma Watson und Dan Stevens sicherlich die Chemie hatten, erreichte die Live-Action-Version derselben Szene nie etwas anderes als eine blasse Nachahmung des Originals. Vielleicht ist das einfach der Name des Spiels, wenn es um solche Remakes geht, die so stark an das Quellmaterial gekettet sind. Es ist nicht so, dass Disney es zugelassen hätte, dass der Film ohne den Tanz so nah an der animierten Version gedreht wird, aber Belle and the Beast sehen irgendwie aus, als wären sie beim Abschlussball. Es ist im wirklichen Leben einfach nicht so magisch wie im Cartoon.
3DAS BIEST IST SCHRECKLICHER
Wir wissen nicht was es ist, aber da ist was dran tatsächlich ein Mensch unter einem Tierkostüm zu sein, macht es weniger beängstigend, es in Live-Action zu sehen. Vielleicht, weil wir als Erwachsene wissen, dass das ein Typ in einem C.G.I. Anzug, also ist dies wahrscheinlich kein Dokumentarfilm. Ein animierter Wolfsbüffel ist für ein Kind viel, viel beängstigender als ein Mann in einem Wolfsbüffel-Anzug. Gehen Sie Abb. Objektiv gesehen können seine Bewegungen und Mimik etwas übertrieben sein, da er animiert ist. Die Höhen des ursprünglichen Tieres sind höher und seine Tiefen sind niedriger. Außerdem ist seine Stimme viel tiefer. Schüttelfrost !
Zugegeben, so etwas macht das Original etwas sentimentaler und etwas veralteter, aber es ist effektiv, wenn es darum geht, Angst zu schüren. Du bist aus Stein, wenn du nicht wenigstens ein bisschen Angst um Belle hast, wenn sie in den West Wing geht und das Biest sie anbrüllt zu 'GET OOOOOOOOOUT!!'* Die Live-Action-Version kommt dort nie wirklich an (für guter Grund, irgendwie. Wenn es so gewesen wäre, wäre dieser Film 'Die Schöne und der Wiedergänger' gewesen.).
Zeit, den Atem der Wildnis zu schlagen
*Trotz der Tatsache, dass Belle genau dorthin ging, wo es ihr verboten war, und die sehr wichtige Blume eines anderen berührte.
zweiES IST ZEITLOS
Klassische, animierte Märchen altern normalerweise ziemlich gut. Wenn man bedenkt, dass die meisten Disney-Cartoons ihre Versionen von Geschichten sind, die Hunderte von Jahren alt sind, sollte das niemanden überraschen. Auch die Tatsache, dass sie animiert sind, hilft. Animationen altern nie. Live-Action-Schauspieler tun. Es ist schwer, nicht das Gefühl zu haben, dass 'Der Pate' veraltet ist, wenn man es sieht und gleichzeitig ein aktuelles Bild von Al Pacino ansieht.
Außerdem ist die Animation in diesem Film so gut und die Geschichte so einfach und gut ausgeführt, dass man sie sehen kann. Es ist buchstäblich eine Geschichte so alt wie die Zeit! Die Live-Action-Version wird schließlich hoffnungslos veraltet aussehen, da die Schauspieler aus diesen Rollen herausaltern und die Spezialeffekte über das hinausgehen, wo sie jetzt sind. Es ist nicht so, dass der Live-Action-Film von der Geschichte vergessen wird, aber er wird nicht den gleichen klassischen Status erreichen können, den die Animationsversion bis heute genießt.
1ES WAR PIONIEREND
Wenn Sie nicht dabei waren, als das Original uraufgeführt wurde, erinnern Sie sich wahrscheinlich nicht an das allgemeine Gefühl von Hullaballoo, das es umgab. Das ist eine Art Untertreibung, um ehrlich zu sein. Während „Die kleine Meerjungfrau“ Disney in Bezug auf animierte Features wieder auf die Landkarte brachte, war „Die Schöne und das Biest“ ihr bisher anspruchsvollstes Projekt, und das zeigte sich. Es war der erste Animationsfilm, der für einen Oscar als bester Film nominiert wurde (er verlor gegen 'La La Land') und es war auch der erste Animationsfilm, der drei Nominierungen für den besten Originalsong erhielt.
Es war auch der erste Disney-Animationsfilm, der jede Art von Computeranimation verwendete. Das Animationsteam von Disney arbeitete mit Pixar zusammen und nutzte dessen CAPS-Technologie (Computer Animated Production System). Es gelang ihnen zum ersten Mal, in einem zweidimensionalen Animationsfilm, bekannt aus der Tanzszene von Belle and the Beast, ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen. Während das Remake sicherlich ein Kunstwerk für sich ist, war und wird es nie so bahnbrechend sein.
Was gefällt Ihnen am Disney-Klassiker „Die Schöne und das Biest“ am besten? Lass es uns in den Kommentaren wissen!
