Da Comedy auf der Überschreitung sozialer Normen basiert, ändert sich die Grenze für das, was lustig ist, basierend auf dem, was normativ ist. Aus diesem Grund ist Komödie die Film Genre, das am schnellsten altert, aber es bedeutet auch, dass ein Regisseur oder Drehbuchautor immer etwas Neues finden kann, worüber die Zuschauer lachen können.
Trotzdem suchen solche Kreativen nicht immer nach neuen Wegen der Übertretung. Das macht Komödien, die neue Wege finden, so viel spannender. Mit jeder neuen Filmgeneration gibt es seltene, aber außergewöhnliche Komödien, die sich von der Masse abheben. Die Kinogeschichte hat ihren gerechten Anteil an innovativen, nachdenklichen und (natürlich) urkomischen Komödien, die bis heute die Komödie aller Couleur beeinflussen.
10 Nach Amerika zu kommen war wichtig für die schwarze Darstellung in Komödien
Nach Amerika kommen (1988), der Prinz Akeem von Zamunda folgt ( 80er-Komödien-Moloch Eddie Murphy ), als er in den USA nach Liebe sucht, erhielt bei der Veröffentlichung gemischte Kritiken. Es war jedoch einer der erfolgreichsten Filme des Jahres 1988 und brachte ihm zwei Oscar-Nominierungen ein. Es ist in den Jahren nach seinem Debüt beliebt geblieben.
Die ernsthafte und von Herzen kommende Komödie erwies sich auch als wichtig für die Hauptrolle einer rein schwarzen Hauptdarstellerin. Seine Popularität machte Platz für spätere Filme wie Der verrückte Professor (neunzehn sechsundneunzig), Schwarzer Panther (2018) und seine eigene Fortsetzung, Kommt 2 Amerika (2021).
9 Bridesmaids illustrierte, dass eine rein weibliche Komödie erfolgreich sein könnte
Annie Mumolo und Kristen Wiigs Blockbuster-Hit von 2011, Brautjungfern, folgt Annie Walker (Wiig), die sich den Prüfungen und Wirrungen stellt, als Trauzeugin bei der Hochzeit ihrer besten Freundin Lillian (Maya Rudolph) zu dienen. Die von Judd Apatow produzierte Ensemble-Komödie brachte an den Kinokassen 288 Millionen Dollar ein, zwei Oscar-Nominierungen und Lob von Kritikern.
Der Film war aus vielen Gründen bahnbrechend, nicht zuletzt, weil seine Hauptbesetzung ausschließlich aus Frauen besteht. Darüber hinaus entsteht der zentrale Konflikt zwischen Annie und ihrer Brautjungfer Helen (Rose Byrne) eher aus dem Wunsch nach Lillians Freundschaft als aus der Aufmerksamkeit eines Mannes.
8 This Is Spinal Tap ist die erste amerikanische Mockumentary
Rob Reiner's 1984 film, Das ist Spinal Tap , hat das Mockumentary-Genre bahnbrechend gemacht. Der Film folgt den Heldentaten der fiktiven Heavy-Metal-Band Spinal Tap, die Rockdokumentationen und ihre Themen fälscht.
Der Film war bei seiner Veröffentlichung kein großer kommerzieller Erfolg, wird aber durchweg als eine der besten Komödien aller Zeiten sowie als einer der wichtigsten Filme der Kinogeschichte eingestuft. Es ähnelt dem englischen Film von 1978, Alles, was Sie brauchen, ist Bargeld , hat aber weiterhin eine größere Ausdauer als sein britischer Vorgänger, der 2002 vom National Film Institute zur Aufbewahrung ausgewählt wurde.
7 Borat ist die berühmteste Mockumentary
Wenn Rob Reiner Pionierarbeit im Mockumentary-Genre geleistet hat, hat Sacha Baron Cohen es populär gemacht. Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kasachstan (2006) bleibt der umsatzstärkste Mockumentary aller Zeiten und ein kritischer Erfolg.
Borat Sagdiyev zu spielen , eine Figur aus seiner Serie Da Ali G-Show (2000-2004) durchquert Baron Cohen die Vereinigten Staaten, um im Auftrag des kasachischen Informationsministeriums einen Dokumentarfilm über die USA zu drehen. Dabei verliebt sich Borat in Pamela Anderson (und ist entschlossen, sie zu heiraten). Die Figur hat ein Händchen dafür, amerikanischen Jingoismus und die Mentalität der Outgroup Homogeneity bei echten Amerikanern aufzudecken.
6 Some Like It Hot half, den Hays Code zu beenden
Manche mögen es heiß (1959) gilt als einer der größten Filme aller Zeiten. Trotz ihrer Veröffentlichung vor über 60 Jahren hält die Screwball-Komödie immer noch an, und das aus gutem Grund. Es wurde ohne die Genehmigung des Hays Code produziert, da es Cross-Dressing enthält, und sein finanzieller und kritischer Erfolg wird als ein Faktor angesehen, der zur Ersetzung des Hays Code in den 60er Jahren beitrug.
Die Handlung dreht sich um Joe (Tony Curtis) und Jerry (Jack Lemmon), zwei Musiker, die sich als Frauen verkleiden, um sich vor dem Mob zu schützen, und sich einer reinen Frauenband anschließen, in der sie sich mit der Ukulelespielerin und Sängerin Sugar Kane (Marilyn Monroe) anfreunden. .
5 Monty Python und der Heilige Gral haben ein neues Genre von Comedy-Filmen begründet
Monty Python und der Heilige Gral (1975) erhielt bei der Veröffentlichung gemischte Kritiken, gilt aber derzeit als eine der größten Komödien der Filmgeschichte. Monty Python würde später andere, wohl witzigere Filme und Bühnenproduktionen schaffen, wie z Leben von Brian (1979) und Spammen (2005), die auf basiert Der Heilige Gral . Keines dieser anderen Medien wäre ohne möglich gewesen Der Heilige Gral , obwohl.
Beflügelt von der Popularität von Varieté-Comedy-Shows wie Zum Lachen (1968-1973) und SNL die später im Jahr uraufgeführt wurde, Der Heilige Gral wurde zum erfolgreichsten britischen Film 1975 in den USA ausgestellt. Sein Sketch-Comedy-Stil sollte den Weg für die späteren Werke der Truppe ebnen.
4 Dr. Strangelove ist eine erstklassige Satire
Dr. Strangelove Oder: Wie ich lernte, mir keine Sorgen mehr zu machen und die Bombe zu lieben (1978) persifliert den Kalten Krieg. Basierend auf einem aus den Fugen geratenen Luftwaffenoffizier (Sterling Hayden), der einen Streik gegen die Sowjetunion befiehlt, und dem Versuch des US-Präsidenten (Peter Sellers), dies zu stoppen, macht sich der Film über die Atomkriegsplanung lustig. Sellers' zusätzliche Rollen als RAF-Wechseloffizier Lionel Mandrake und der titelgebende Dr. Strangelove erhöhen nur seine Absurdität.
Dr. Strangelove verdiente 9,2 Millionen Dollar an den Kinokassen und vier Oscar-Nominierungen. Es war auch einer der ersten 25 Filme, die vom National Film Institute zur Aufbewahrung ausgewählt wurden.
3 Mean Girls ist einer der meistzitierten Filme aller Zeiten
Die kulturelle Bedeutung von Tina Feys erfolgreiche Highschool-Komödie aus dem Jahr 2004 Gemeine Mädchen kann nicht überbewertet werden. Während einige den Film für einen Frauenstreifen halten, der jugendliche Beliebtheitswettbewerbe für billige Lacher nutzt, untergräbt diese Ansicht das sehr Ausgaben der Film persifliert .
Gemeine Mädchen dreht sich um die ehemals zu Hause unterrichtete neue Schülerin Cady Heron (Lindsay Lohan), die sich mit zwei Außenseitern anfreundet. Sie ermutigen Cady, The Plastics, die beliebte Clique an ihrer Schule, zu infiltrieren. Obwohl er nicht ohne Probleme ist, ist der Film fast zwanzig Jahre später überraschend aufschlussreich und bleibt außerordentlich zitierfähig.
zwei Das Aufziehen eines Babys wurde erst in den 50er Jahren populär
Nach Freigabe, Baby erziehen (1938) war ein Kassenflop. Außerdem war die von Cary-Grant und Katharine-Hepburn geführte Screwball-Komödie nicht die erste ihrer Art. Jedoch, Baby erziehen wurde zum wichtigsten der frühen Screwballs Hollywoods, gewann in den 50er Jahren an Bedeutung, als es im Fernsehen gespielt wurde, und trug so zum Durchhaltevermögen des Screwballs bei.
Baby erziehen erzählt die Geschichte eines Paläontologen (Grant) und einer schusseligen Erbin (Hepburn), die versuchen, einen Leoparden namens Baby aufzuziehen. Hijinks entstehen, als Hepburns Charakter sich in Grants verliebt, während er mit einer anderen Frau verlobt ist.
1 Blazing Saddles ist immer noch ein bahnbrechendes Meisterwerk
Nicht jeder Witz ist gut gealtert, aber Flammende Sättel (1974) bleibt einer von ihnen Die krönenden Erfolge von Mel Brooks . Der von Richard Pryor, Brooks, Andrew Bergman, Alan Uger und Norman Steinberg geschriebene und von Brooks inszenierte Film persifliert westliche Filme als Genre und spießt den amerikanischen Rassismus auf. Es wurde 2006 vom National Film Registry zur Aufbewahrung ausgewählt.
Flammender Sattel s erzählt die Geschichte eines schwarzen Eisenbahnarbeiters namens Bart (Cleavon Little), der zum Sheriff der Stadt Rock Ridge ernannt wird, um die Stadtbewohner dazu zu bringen, ihre Häuser zu verlassen. Mit Hilfe des alkoholkranken Revolverhelden Jim (Gene Wilder) versammelt Bart stattdessen die Einwohner von Rock Ridge, um zu verhindern, dass ein Industrieller eine Eisenbahn durch ihre Stadt baut.
