Westliche Medien zeichnen sich durch die Bedeutung aus, die sie einzelnen Helden beimessen. Cowboys waren riesig im Goldenes Zeitalter der Comics, und ihre Geschichten ebneten den Weg für die Superhelden von heute. Einsame Waldläufer haben vielleicht ihre Sporen und Sechseisen gegen Umhänge und Kapuzen eingetauscht, aber der raue Individualismus des Wilden Westens ist in gesetzlosen Städten wie Gotham und Central City lebendig und wohlauf.
Manchmal treffen moderne Helden auf die sattellosen Retter vergangener Zeiten, was zu filmwürdigen Westerngeschichten führt, die Genregrenzen überschreiten und den Leser daran erinnern, woher dieser Kampfgeist ursprünglich kam. Gleichstrom hat seinerzeit eine ganze Reihe von Westerntiteln, in denen viele Gesetzlose und Gesetzeshüter mit der gleichen Härte spielten wie jeder große Westernfilmcharakter.
10 Batman/Superman #19 (2019)
Geschrieben von Gene Luen Yang mit Kunst von Emmanuel Lupacchino, Matt Santorelli, Steve Lieber, Darick Robertson und Kyle Hotz.
Batman/Superman Nr. 19-20 bringt den alten Westen an die Grenzen der Unendlichkeit und schleudert Batman und Superman durch die Zeit, den metatextuellen Raum und in einen Western. Es ist ein klassischer Schachzug mit einer frischen Wendung, der Etrigan mitten im Konflikt einführt und Einsätze außerhalb der akzeptierten Realität aufstellt.
The World’s Finest beweisen, warum sie unabhängig vom Setting das beste Comic-Duo sind und problemlos in eine klassische Westernstadt passen. Superman zieht Züge und Batman erlässt das Gesetz in einem einmaligen Unterfangen, das, wenn es mit ein paar Änderungen am Fokus angepasst wird, zu einem großartigen animierten Westernfilm im Elseworlds-Stil führen könnte.
9 Jonah Hex: Mann außerhalb der Zeit
All-Star-Western Nr. 22-28 (2011) , geschrieben von Jimmy Palmiotti und Justin Gray mit Illustrationen von Fabrizio Fiorentino, Norm Rapmund, Moritat, Staz Johnson und Cliff Richards
Wenn sich in DC Comics die Wege von Superhelden und berüchtigten Gesetzlosen kreuzen, ist das meist das Ergebnis zeitlicher Verschiebung, Magie oder einer anderen realitätsverändernden Macht. Mann außerhalb der Zeit schleudert Jonah Hex ins moderne Gotham, und er findet es ziemlich gut.
Moderne Western wie Kein Land für alte Männer Und Logan Verwenden Sie moderne Tropen und Charaktere, um archetypische westliche Rollen zu übernehmen. Mann außerhalb der Zeit fügt Hex nahtlos in Batmans Ära ein und zeigt die gesamte Dunkelheit Gothams durch eine bekannte klassische Linse, die sich gut auf die Leinwand übertragen lässt.
8 Weird Western Tales #71 (2010)
Geschrieben von Dan DiDio mit Kunst von Renato Arlem, Hi-Fi Design und Ken Lopez
Cowboys und Zombies kreuzen sich in DC Comics oft aufgrund okkulter Rituale oder anderer Plagegeister. Seltsame Westerngeschichten Nr. 71 verwendet dieses gemeinsame Thema in einem neuen Kontext, wenn alle größten Legenden des alten Westens durch schwarze Laternenringe wiederbelebt werden.
In einer Welt, in der DC sich stark an Western orientiert und auf jahrzehntelange Revolverhelden-Comics aus allen Genres zurückgreift, würde diese Geschichte alle Wurzeln von DC hervorheben. Das Jahrzehnte später erschienene Add-on zu einer umstrittenen Flaggschiffserie handelt von beliebten Superhelden und ehrt legendäre Gesetzlose, indem es ihre List beibehält, während sie auf der Suche nach Menschenfleisch sind. Die Eindringlichkeit der Untoten auf der Suche nach Emotionen geht dem Western-Genre nicht verloren.
7 Batman: The Blue, The Grey und The Bat (1993)
Geschrieben von Elliot S. Maggin und Alan Weiss mit Bleistiften von Alan Weiss und Tinten von Jose Luis Garcia-Lopez
Das Blaue, das Graue und die Fledermaus ist eine klassische Elseworlds-Geschichte, Zupfen die Grundlagen von Batman und sie über einen neuen Rahmen spannen. Colonel Bruce Wayne ist die charmante rechte Hand von Präsident Abraham Lincoln und an einer klassischen Cowboy-Verschwörung beteiligt, bei der es darum geht, groß angelegte Konflikte durch Nahkämpfe zu unterbinden.
Robin ist im Grunde Scalphunter, was eine etwas seltsame Wendung ist, aber auf Namenskonventionen in klassischen Western zurückzuführen ist. Die meisten kreativen Entscheidungen im gesamten One-Shot stammen aus einer ähnlichen Wertschätzung für klassische Westernfilme, daher wäre es eine einfache Adaption, insbesondere als Animation.
6 „Johnny Thunder: Fortunehead!“ Geheime Ursprünge #50 (1990)
Geschrieben von Elliot S. Maggin mit Bleistiften von Alan Weiss, Tinten von Dick Giordano und Alan Weiss, Farben von Greg Theakston und Letterern von Steve Haynie
Während Jonah Hex und Scalphunter traditionelle Kopfgeldjäger waren, war Johnny Thunder DCs westlicher Frauenschwarm. Er ist ein harter Mann mit einem Herzen aus Gold, aber seine Herkunft ist voller Geheimnisse. Geheime Ursprünge #50 zeichnet das Bild eines überlebensgroßen Mannes, dessen angebliche Auszeichnungen den Menschen Angst einjagen.
Der Haupthandlungsstrang von „Johnny Thunder: Fortunehead!“ Im Mittelpunkt steht Johnny, der versucht, seinen alternden Vater vor Banditen zu retten. Es gibt den Lesern das Gefühl, dass sie nicht nur weniger über Johnny wissen als alle Nebencharaktere, sondern ihn auch nie wirklich kennen können. Johnnys innerer Monolog bietet den einzigen Einblick in seine wahre Herkunft und die Funktionsweise seines Kopfes und würde für einen schicken Nacht-und-Degen-Westernfilm sorgen.
5 Swamp Thing #85-86 (1989)
Geschrieben von Rick Veitch mit Bleistiften von Tom Mandrake, Tinten von Alfredo Alcala und Farben von Tatjana Wood
DCs Wurzeln im seltsamen Pulp-Horror und alten Western-Geschichten treffen aufeinander Sumpf-Sache #85-86 . Gesetzlose des Goldenen und Silbernen Zeitalters geraten in Kontakt mit einem Elementargeist und gierigen Menschen, die es mit ihm aufnehmen wollen. Es baut die allgemeine Überlieferung von Swamp Thing durch eine einmalige Cowboy-Geschichte in zwei Ausgaben auf, die keinen Kontext erfordert.
Johnny Thunder führt Madame .44, Bat-Lash und einen kindlichen Superchief in die Wüste. Wo ein Avatar des Grünen von einem Quarzblock befreit wird, ist es eine seltsame Western-Odyssee, die DCs Brot und Butter spielt. Sumpf-Sache #85-86 wäre ein perfekter Westernfilm mit einer Prise Horror.
4 Lobo Annual #2 (1994)
Geschrieben von Alan Grant mit Illustrationen von mehreren talentierten Teams
Der Hauptmann ist vieles, aber trotz seines häufigen Gebrauchs von Schusswaffen und seiner angeborenen Kenntnisse im Umgang damit wird er normalerweise nicht als „Revolverheld“ angesehen. Lobo ist eher ein Smash-and-Grabber als ein Lone Ranger, aber das ändert sich Lobo-Jahrbuch #2 .
Wie einige andere jährliche Ausgaben des Czarnian ist der Comic eine Anthologie, die im Wilden Westen spielt. Jede Kurzgeschichte enthält Funktionen der brutale Wolf in einer anderen Rolle als archetypische westliche Handlungsstränge, die sich schließlich zu überschneiden beginnen. Die gewalttätige Satire ist eine einzigartige Anspielung auf einen Space-Western und sehr albern, aber als Zeichentrickfilm könnte sie immer noch ein echter Western sein.
3 Scalphunter beginnt
Weird Western Tales #39-41 (1977), geschrieben von Michael Flesher mit Bleistiften von Dick Ayers und Tinten von George Evans und Frank Springer
DCs Goldenes Zeitalter weist Fehltritte und geschmacklose Momente auf, die jedoch nicht alle auf schlechte Absichten zurückzuführen sind. Scalphunter, einst Brian Savage genannt, war eine Anspielung auf den klassischen Mann-aus-zwei-Welten-Stil, der in westlichen Medien üblich ist.
Während seine Geschichten manchmal negative Darstellungen der amerikanischen Ureinwohner hervorheben, ist Scalphunters Seltsame Westerngeschichten Versuchen Sie nicht, brutale Teile der amerikanischen Geschichte neu zu schreiben. Seine Reise vom Waisenkind zum unerwünschten Helden, die erstmals in den Ausgaben Nr. 39–41 erscheint, ist mit all den Kämpfen und Konflikten verbunden, die nötig sind, um jeden Menschen in einen sattellosen Filmgesetzlosen zu verwandeln.
2 Jonah Hex: Der alte Mann
Jonah Hex #69 (2011), geschrieben von Justin Gray und Jimmy Palmiotti mit Kunst von Jeff Lemire
Jonah Hex ist nicht für seine emotionale Sensibilität bekannt. Das vernarbte Gesicht des kampferprobten Kopfgeldjägers löste genauso Angst aus wie der Umhang oder die Kapuze eines jeden modernen Helden. Daher sind einige seiner dynamischsten und filmischsten Geschichten diejenigen, die einen Einblick in sein Leben gewähren. Das heißt nicht, dass seine grundlegende Hintergrundgeschichte überhaupt angenehm ist.
Jonah Hex #69 dreht sich nicht um eine große Schlacht. Es zeigt nicht direkt, wie Hex jemanden verfolgt oder tötet. Stattdessen beobachten die Leser aus seinen Augen, wie der gefährlichste Mann auf dem Planeten macht feierlich seinen Vater ausfindig. Das Drama dreht sich um den brutalen Lauf der Zeit in der Wüste und darum, was das Leben dort mit den Menschen machen kann, und fängt die kraftvolle Subtilität der Emotionen ein, die in großen Westernfilmen präsent sind.
1 Jonah Hex: Mal des Dämons
Jonah Hex #8 (1978), geschrieben von Michael Fleisher mit Bleistiften von Ernie Chan und Tinten von Vincente Alcazar
Jonah Hex ist DCs beliebtester und am längsten bestehender Gesetzloser aus dem Wilden Westen, der sich am deutlichsten von anderen Revolverhelden durch sein knorriges Gesicht unterscheidet. Seine ikonische Deformation blieb bis dahin weitgehend ungeklärt Jonah Hex #8 , etwa fünf Jahre nach dem ersten Auftritt der Figur.
Kindheitstraumata sind den DC-Helden nicht fremd, aber der Verlust der Unschuld von Hex und die anschließende Wiedergeburt in den vernarbten und hohlen Mann, der er ist, gehören nach wie vor zu den grausamsten und tragischsten. Es ist ebenso fesselnd und tragisch wie Der Mann, der Liberty Valance erschoss mit der Handlung und dem inneren Konflikt von Echter Mut , und es dient gleichzeitig als Ursprungsgeschichte und als mögliche Wiederholung des kritisch verfilmten Originals Jonah Hex Film.
