Wie jeder Comic-Verlag setzt DC Comics sein größtes künstlerisches Talent in seine größten Bücher ein. Besonders gefragt sind gute Cover, die praktisch das erste Verkaufsargument eines Comics sind, da sie Leser anlocken und ihre Aufmerksamkeit vom Regal aus fesseln. Tatsächlich geben viele der engagiertesten Comic-Sammler frei zu, dass sie ihren Anteil an Comics nur wegen der verlockenden Cover kaufen, sei es wegen des Künstlers oder des Wertes.
Cover sind ein entscheidender Faktor für den Erfolg eines Comics, da sie im Grunde genommen wie ein eigenes, sammelwürdiges Kunstwerk fungieren. Einige Comiczeichner haben sich im Grunde eine Karriere als Cover-Künstler aufgebaut, und ihre Arbeiten werden oft zu wertvollen Incentive-Varianten-Covern verarbeitet. Einige Serien von DC, wie zum Beispiel Phantomfremder Und JLA zeichnen sich vor allem durch die Dynamik ihrer Cover aus, die den Lesern diese Bücher seit Jahrzehnten im Gedächtnis festhalten.
10 All-Star-Geschwader
All-Star-Geschwader diente während der Bronzezeit von DC als Sitz der Justice Society of America, als das Team wieder in seine Umgebung des Goldenen Zeitalters verbannt wurde. Die Abenteuer der Serie waren ein solides Stück Fan-Service von DC, der in dieser Serie seinem Goldenen Zeitalter huldigte.
All-Star-Geschwader Die Cover wurden von Rich Buckler, Dick Giordano, Jerry Ordway und Rick Hoberg gezeichnet, wobei Ordway – ein wichtiger JSA-Künstler – einige der denkwürdigsten Cover beisteuerte. Sie beeindruckten vor allem durch ihre emotionalen Szenen sowie die Vielfalt der Helden, die in jeder Ausgabe gezeigt wurden.
9 Die Terrifics (2018)
Eine der besten Serien der Post-Rebirth-Ära bei DC, Die Tollen übertrug Mister Terrific die Leitung seines eigenen Teams, bestehend aus Metamorpho, Plastic Man und Phantom Girl. Die Serie begleitete das Team auf einem multiversalen Abenteuer und brachte klassische Helden wie Tom Strong und Blue Beetle mit.
Die Tollen Nicht nur das Cover beeindruckte dieses Buch, es war auch für seine gleichbleibende Qualität bekannt. Selbst die besten gedruckten Serien können mit unscheinbaren Covern zu kämpfen haben, aber das Team-up-Buch von 2018 hatte dieses Problem nie. Von der bunten Palette an Helden auf den Covern bis hin zu Talenten wie Ivan Reis und Dan Mora, die sie zeichneten, war es ein brillantes Buch, von Cover zu Cover.
8 Phantomfremder (1969)
Phantomfremder ist DCs rätselhaftester Charakter , und das gilt seit seinem Silver Age-Debüt. Seine Serie aus dem Jahr 1969 ist nach wie vor die beste der Figur, da sie sowohl zum Mysterium seiner Figur als auch zum Ton der Bronzezeit perfekt passt, wobei der Großteil seiner besten Geschichten aus den 1970er Jahren stammt.
Phantomfremder war in seinen Innenräumen genauso stark wie in seinen Covern, mit Legenden wie Neal Adams, Jim Aparo und Nick Cardy, die seine großartigen Horror-Bilder schufen. Mit Robert Kanigher, Len Wein und Otto Binder zu den Autoren der Serie passten die Kunst und die Geschichten während der gesamten Serie perfekt zusammen.
7 Hawkman (2018)
Dank seiner zahlreichen Soloabenteuer, seiner Freundschaft mit Atom und Adam Strange und seiner wunderschönen Romanze mit Hawkwoman hatte Hawkman in DC schon immer eine Kult-Anhängerschaft. Im Jahr 2018 erhielt die Figur ihr erstes fortlaufendes Buch in der Zeit nach der Wiedergeburt, das unter Robert Venditti und Bryan Hitch zu einer legendären Serie wurde.
Hawkmans Cover, gezeichnet von Bryan Hitch von Die Autorität Und Die Ultimativen Ruhm, der für die beste und beständig brillanteste Coverreihe der Post-Rebirth-Ära sorgte. Ganz gleich, ob es sich um die Cover der Hommage an das Goldene Zeitalter oder die dicht gepackten Action-Cover handelte, der Kauf des Buches war eine Freude.
6 Gerechtigkeitsliga (2006)
Justice League Beim Relaunch im Jahr 2006 kamen All-Star-Kreativteams für das Buch zusammen, und die Cover-Künstler waren keine Ausnahme. Die schriftstellerischen Fähigkeiten von Brad Meltzer und Dwayne McDuffie in Kombination mit der Innenarbeit von Ed Benes, Shane Davis und JonBoy Meyers machten es zu einem der besten Bücher seines Jahrzehnts.
Gerechtigkeitsliga nutzte die Verbindung von Covern, die die gesamte Bandbreite der besten Helden des Teams zeigten, mit Kunstwerken von Künstlern wie Alex Ross und Michael Turner. Während frühere Bände von Gerechtigkeitsliga Die Saison 2006–2011 war mit soliden Deckungen die beste des Teams.
5 Justice Society of America (2006)
Das 1999 JSA Die Serie bot eine Kombination aus großartigen Covern und Kunst, aber der Relaunch 2006 war sogar noch besser. Die Serie knüpfte an das vorherige Buch an, mit einer bekannten Besetzung von Charakteren, die auch einige neue einführte, während das Team sich auf den Weg zu einer epischen Saga machte, die Folgendes beinhaltete: Reich komme Folge.
Justice Society of America Der Relaunch begann mit einem sofort ikonischen Alex-Ross-Cover eines erweiterten Ensembles von JSA-Helden, die um den runden Tisch des Teams saßen. Es folgte eine lange Serie von Ross-Covers. Von da an brachte die Serie klassische JSA-Talente wie Jerry Ordway als Autor und Cover mit, mit hervorragenden Ergebnissen.
4 Sumpfsache (1982)
Seit Len Wein und Bernie Wrightson Durch die Zusammenarbeit entstand Swamp Thing Der Comic des Helden war eine Quelle großartiger Geschichten, wunderschöner Kunst und kraftvoller Cover. Doch so stark Wrightsons Cover im ersten Band auch waren, der zweite Band hat die Leser umgehauen.
Sumpf-Sache In der zweiten Hälfte von Alan Moores Lauf waren die Cover von Alan Moore am besten, als sich Stephen Bissette und John Totleben zusammentaten, um einige wirklich großartige Stücke zu produzieren. Zu den besten davon gehörten die Cover der Ausgaben 46, 58 und 60, auf denen Dinge wie Swamp Thing im Kampf gegen thanagarianische Krieger und im Sieg über Dinosaurier zu sehen waren. Es war wildes Zeug, das sich anfühlte, als gehörte es zum Silbernen Zeitalter, selbst als Moore bahnbrechende Geschichten aus der Neuzeit erzählte.
3 Batman (1940)
Batmans Originalserie, die von 1940 bis 2011 lief, hatte sieben Jahrzehnte Zeit, um einige der beeindruckendsten Comic-Cover zu erschaffen. Beginnend mit der Arbeit von Batmans Mitschöpfer Bob Kane an Covern und Grafiken begann die Serie stark und die Dinge wurden immer besser.
Batman hatte eine Reihe bemerkenswerter Cover-Künstler. Der bekannteste war sicherlich Neal Adams, aber Comic-Legenden wie Jerry Robinson, Dick Giordano und Gil Kane haben für das Buch einige Karrierebestleistungen erbracht. Das Wichtigste Batman Die Serie war vor allem in der Bronzezeit für ihre düsteren Gothic-Horror-Themen bekannt, die sowohl auf den Covern als auch auf der Innenausstattung zum Ausdruck kamen.
2 Action-Comics (2016)
Action-Comics war schon immer eine tolle Serie für Cover , aber der Nach-Rebirth-Lauf hatte eine wirklich beeindruckende Serie von durchweg großartigen Coverversionen. Beginnend mit dem großartigen Ensemble-Cover mit dem Mann aus Stahl, Lois, Doomsday und dem heldenhaften Lex Luthor in seiner Superman-Rüstung gab das Buch den Ton für eine der besten Serien von Rebirth an.
Action-Comics Der Rebirth-Lauf umfasste Arbeiten von Ivan Reis, Stephen Segovia und Clay Mann und brachte viele großartige Bilder aus der Welt von Superman mit. Unter Phillip Kennedy Johnson erreichte die Serie einen neuen Höhepunkt, vor allem durch die „Warworld Saga“-Cover, die oft wie Filmplakate wirkten.
1 Die Mutigen und die Mutigen (1955)
Die Mutigen und die Mutigen wurde als Team-up-Serie konzipiert, die Geschichten erforscht, in denen zwei zufällige Helden ein komplettes Abenteuer genießen. Die Serie begann als Fantasy-Buch und wurde in Ausgabe 28 überarbeitet, in der den Lesern zum ersten Mal die Justice League of America mit einem großartigen Cover des Teams im Kampf gegen Starro vorgestellt wurde.
Die Mutigen und die Mutigen Die Cover, von denen die besten von Neal Adams gezeichnet wurden, spiegelten ihre inneren Team-Ups wider und machten sie zur Serie mit den meisten Helden. Aufgrund der brillanten Kunst von Adams und der großen Auswahl an Helden auf dem Cover ist die Serie auch ein unglaublicher Sammlerwert.
