Obwohl Nostalgie schwer zu definieren ist, Fans wissen es, wenn sie es fühlen . Während viele moderne Anime versucht haben, Nostalgie in Flaschen abzufüllen und zu verkaufen, gibt es nichts Schöneres, als zur Quelle zurückzukehren.
Es ist ebenso schwierig zu definieren, was einen guten „Gateway“-Anime ausmacht. Unbestreitbar sind einige Shows von einem Hauch von Nostalgie durchdrungen, der hell genug ist, um auch Jahre nach dem Debüt neue Zuschauer anzuziehen. Diese grundlegenden Gateway-Serien sind zwar alles andere als makellos, aber mächtige Medien, die immer bereit sind, Neulinge in die weite, seltsame Welt des Anime zu locken.
10/10 Dragon Ball rekrutierte internationale Anhänger
Dragon Ball ist seit Generationen ein starkes Franchise. Zusammen mit der Neugestaltung des Shonen-Action-Genres und der Inspiration junger Mangaka in Japan, DBZ Die weltweite Syndizierung von in den 90er Jahren bedeutete, dass Kinder weltweit in ihren prägenden Jahren mit Anime kollidierten.
In mancher Hinsicht, Die Dragon Ball Ästhetik ist nicht gut gealtert , und die Animation auch nicht. Aber die Grundlage großartiger zentraler Charaktere und des ikonischen Anime-Stils haben nie ihre Wirkung verloren. „Cool“ ist ein weiterer schwer zu definierender Faktor, aber für Millionen Dragon Ball ist diese Definition.
9/10 Sailor Moon brachte Heldinnen in den Vordergrund
Der Feminismus der 90er Jahre war zutiefst spaltend, aber es ist nicht zu leugnen, dass das Jahrzehnt die Girl Power verfocht. Während die Spice Girls die Charts dominierten und Buffy die Vampirjägerin die Kongresse im Sturm eroberten, kamen die Sailor Scouts mit viel zu sagen.
Die ewige Popularität von Sailor Moon ist nicht nur ein Beweis für seinen Status als Gateway-Anime, sondern auch für sein kraftvolles, zeitloses Herz. Diese Charaktere retten die Welt, ja, aber sie auch schätzen ihre Freundschaften und Weiblichkeit, Beide werden eher als Stärken denn als Schwächen ausgelegt. Sailor Moon hat Mädchen immer die Erlaubnis gegeben, kopfüber in Animes einzutauchen.
8/10 Fullmetal Alchemist (2003) erlaubte es, Anime zu Herzen zu nehmen
Fullmetal-Alchemist hat immer bequem gestanden, einen Schritt über anderen Shonen-Serien. Dieser fundamentale Vorteil ist zu einem nicht geringen Teil dem Talent des Autors Hiromu Arakawa für nuancierte Charakterisierungen zuzuschreiben. Die gesamte Besetzung, ob Schurken oder Helden, Monster oder Menschen, Kinder oder Erwachsene, besteht aus echten, einfühlsamen Menschen.
FMA ist auch praktisch frei von einigen der abstoßenderen Anime-Tropen, die Anime-Neulinge abschrecken. Es gibt wenig Fanservice, und weibliche Charaktere sind für die Geschichte genauso wichtig wie männliche Charaktere . Der Einsatz ist hoch, aber auch unglaublich menschlich. Ed und Alphonse versuchen, wie viele der Charaktere, wirklich, ihre eigenen Fehler zu korrigieren und ihre größten Fehler wiedergutzumachen. Dabei können die Zuschauer nicht anders, als sich mit ihnen zu identifizieren und sie anzufeuern.
7/10 Sci-Fi-Fans konnten Cowboy Bebops Space Western nicht widerstehen
Science-Fiction-Fans lehnen es seit langem ab, von der breiteren literarischen Gemeinschaft entlassen zu werden, aber auch sie waren manchmal gegenüber Eindringlingen in ihr eigenes geliebtes Genre abweisend. Jahrelang sahen sich Sci-Fi-Fans und Anime-Fans als getrennte Einheiten. Dies änderte sich mit dem Boom des Weltraum-Western-Anime im späten Jahrtausend, einer merkwürdigen Brücke, die Nerds der alten Schule und der neuen Schule hinter sich vereinte eine gemeinsame Liebe für kreatives Geschichtenerzählen .
Cowboy Bebop ist nostalgischer für Leute, die in den 90er Jahren College-Studenten waren, als für Kinder dieser Zeit. Mit den Segnungen eines fantastischen alternativen Soundtracks, Hommagen an westliche Sci-Fi-Klassiker und einer nahtlosen Regie wurde Anime viel leichter von Legionen angenommen, die sich noch nie zuvor dem Medium genähert hatten. Dreieck , Geist in der Muschel , und Samurai-Champloo appellierte an viele der gleichen Fans.
6/10 FLCL machte Anime Trippy auf die beste Art und Weise
Nur wenige hätten gedacht, dass eine seltsame OVA-Serie mit 6 Folgen das Interesse an Anime im Ausland in die Höhe schnellen lassen würde, aber genau das ist es FLCL tat. Sein Soundtrack von The Pillows, verrückte Landmark-Animation und ein kantiger Ansatz, Themen des Surrealismus zu vereinen Pubertät Ausgerechnet schraubte die Versuchsreihe weit über alle Erwartungen. Geradeheraus, FLCL ist seltsam , im besten Sinne.
Die Herolde der Größe waren nicht fehl am Platz. Viele von FLCLs Animateure arbeiteten später an der Mecha Meisterwerk Gurren Lagann bei Gainax, bevor sie sich selbstständig machten, um Studio Trigger zu gründen, das seitdem Action-Wunder hervorgebracht hat Töte la Kill und Promare .
5/10 Evangelion: Das unwahrscheinliche, unbestreitbare Tor
Auf dem Papier mag ein surrealistischer, fatalistischer Mecha, der die Spirale eines Teenagers in die Depression während der Apokalypse aufzeichnet, zu düster erscheinen, um jemandem eine Einführung in Anime zu geben. Hinzu kommen eine verschlungene Handlung, ein notorisch gebrochenes Finale und jahrzehntelange Fandom-Debatten sowie die beständige Popularität von Neon-Genesis-Evangelion ist ein wenig verwirrend.
Dann wieder, Evangelion hat den Test der Zeit bestanden und sich Respekt und Aufmerksamkeit verdient Weil es ist solch eine introspektive Katastrophe eines Meisterwerks. Viele Jahre lang waren Nicht-Fans davon ausgegangen, dass Animationen, einschließlich Anime, nur für Kinder gedacht waren. Aber Evangelion Kampfroboter in etwas Existierendes, tief Beeinflussendes und letztlich schwer Abzulehnendes umzuwandeln.
4/10 Ghibli wird auf der ganzen Welt bewundert
Ghibli wird oft verglichen mit Disney , was sich ein wenig unaufrichtig anfühlt. Obwohl Ghibli einen ähnlich starken kulturellen Einfluss auf Familien auf der ganzen Welt hat, ist der Gesamtansatz des Studios in Bezug auf Filmemachen, Marketing und Geschichtenerzählen sehr eigenständig. Aber ein Imperium ist ein Imperium, und Ghibli hat lockte Millionen mit seinem einzigartigen Charme.
Darunter sind charakteristische gemalte Kulissen, mysteriöse Magie, Botschaften über den Umweltschutz und die menschliche Natur, fantastische Heldinnen und euphorische Flugsequenzen. Aufpassen Totoro ist wie zu einer vergessenen Erinnerung zurückzukehren und zuzuschauen Weggezaubert fühlt sich an, als würde man in ein echtes Kaninchenloch fallen. Ghibli-Filme gehen direkt in die Herzen ihrer Zuschauer.
3/10 Das Pokémon-Imperium regiert Supreme
Der neuesten Pokémon Die Veröffentlichung verkaufte sich trotz eines lückenhaften Starts und kontroverser Kritiken in nur drei Tagen 10 Millionen Mal und brach damit Rekorde. Für viele Fans Pokémon schneidet tief ein. Sie haben fast grundlegende Erinnerungen daran, wie sie Ash, Pikachu, Misty und Brock im WB zugesehen haben, als das Jahrhundert zu Ende ging, Stunden damit verbrachten, sich in Handheld-Spielen zu verirren und heimlich Karten unter ihren Schreibtischen in der Schule zu tauschen.
Und trotz der Launen der Zeit, Pokémon ist nach wie vor enorm relevant und nicht zu einer Modeerscheinung geworden. Drei Jahrzehnte später verkaufen sich diese Spiele, Karten und Spielzeuge wie warme Semmeln. Menschen, die damit aufgewachsen sind Pokémon jetzt ihre eigenen Kinder damit vertraut machen. Ein so großes Franchise wird immer Kritiker haben, aber jeden Tag greift ein neues Kind ein Pokémon Karte zum ersten Mal.
2/10 Toonamis Yu Yu Hakusho, Naruto und One Piece Katapultierter Shonen
Als die Popularität von Power Rangers und Sailor Moon nachließ und viele Familien zu den größeren Wundern der Kabel- und Satellitenoptionen übergingen, wurde die Präsenz von Anime in vielen westlichen Haushalten vorübergehend verdrängt. Das ist bis Toonami kam zu Cartoon Network . Toonamis Schöpfer füllte den Programmblock bewusst mit actiongeladenen Serien in einem Versuch, ältere Kinder anzusprechen.
Bevor das Streaming in den frühen Jahren begann, war Toonami fast ausschließlich dafür verantwortlich, neue Generationen in den modernen Anime einzuführen. Landmark Shonen-Serien mögen Ein Stück, Naruto , Yu Yu Hakusho , Kartenfänger , und DBZ ins Rampenlicht gerückt und behalten bis heute diesen spacigen Toonami-Glow bei.
1/10 Akira kann niemals rabattiert werden
Nun nähert sich sein 35-jähriges Jubiläum, Akira bleibt ein zentrales Stück Kino. Wohl das erste Stück japanischer Animation von Kritikern im Ausland ernst genommen werden ist die Wirkung von Katsuhiro Otomos apokalyptischem Meisterwerk unschätzbar. Dies geht über 30 Jahre Filmemacher hinaus, die dem Tribut zollen Akira Motorrad Rutsche.
Wie die Filme von Studio Ghibli, Akira überwand die Annahmen, die viele Zuschauer über Animation und ihr Potenzial hatten. Viele College-Filmstudenten haben sich erst in Anime verliebt, nachdem sie davon umgehauen wurden Akira , und das wird sich so schnell nicht ändern.
