Der Super Mario Bros. Film hat sich definitiv nicht zurückgehalten, das beliebte Videospiel-Franchise zu adaptieren. Während Illumination Entertainment und Nintendo vielleicht viele Risiken eingegangen sind, die sich wohl in großem Umfang ausgezahlt haben, gab es noch mehr Möglichkeiten, wie die Studios die Konzepte, die sie erforschten, weiter vorantreiben konnten.
Eine Fortsetzung ist so gut wie unvermeidlich, daher gibt es später immer Möglichkeiten, diese zusätzlichen Risiken einzugehen. Es wäre jedoch sicherlich unterhaltsam gewesen, einige dieser Elemente in Aktion zu sehen; ihre Abwesenheit ist durchaus verständlich.
SCROLLEN SIE, UM MIT DEM INHALT FORTZUFAHREN10 Keine reale Welt
Es war vielleicht der sicherste Weg, das Publikum in die Welten der Welt einzuführen Mario Franchise, um mit etwas Geerdetem zu beginnen. Der Super Mario Bros.-Film öffnet sich in der realen Welt, in der die beiden Brüder als Klempner arbeiten. Es ist sicherlich ein erwarteter Ausgangspunkt, aber vielleicht ein wenig zu vertraut.
Mit so vielen geheimen Videospielwelten und ausgedehnte Universen zu erkunden, gab es am Anfang definitiv keine Risikobereitschaft, mit so viel banaler Regelmäßigkeit. Der Film hätte vielleicht sofort mit Mario und Luigi in einer fantastischen Landschaft beginnen können, aber das hätte auf dem Weg Nicht-Videospielfans verloren.
9 Ein Videospiel-Spieler
Filme, die von IPs aus der realen Welt inspiriert sind, wie z Der Lego Film, finden oft Wege, dieses ursprüngliche Konzept zu integrieren. Zum Beispiel, Der Lego Film endet in einer Live-Action-Welt, in der ein Elternteil und ein Kind mit den Bausteinen und Minifiguren spielen. Hier hätte man etwas Ähnliches anwenden können.
Illumination hätte ein Risiko eingehen und Nintendos reicher Gaming-Geschichte huldigen können, indem es auf die Tatsache verwies, dass der Film in einem Spiel stattfand. Vielleicht hätte eine Live-Action-Enthüllung, dass ein Spieler die Geschichte die ganze Zeit über kontrolliert hat, eine lustige Einbeziehung sein können. Es kann jedoch alternativ geteilte Zielgruppen haben.
8 Ein alternativer Bösewicht
Bowser war der logischste Bösewicht, der in a aufgenommen werden sollte Super Mario Bros.-Film. Er ist einer der bekanntesten und bekanntesten Charaktere von Nintendo und ist offensichtlich die größte Bedrohung für Mario und seine Verbündeten. Allerdings hätte man sich einen so großen Gegner für spätere Filme sparen können.
Vielleicht hätte Illumination das Risiko eines weniger genutzten Bösewichts als Eröffnungsgambit eingehen können, bevor es einen großen Boss für die Zukunft ankündigt. Es ist nicht abzusehen, wie dies die Geschichte beeinflusst haben könnte. Dennoch hätten die Parallelen zwischen Mario und Luigi und Wario und Waluigi zwingend genug sein müssen, um den ersten Teil zu tragen.
7 Ein definitives neues Thema
Musik macht wirklich Mario. Nintendo ist durch seine Themen so gut definiert, und so viele verschiedene Franchises des Videospielunternehmens können sofort anhand seiner Punktzahl identifiziert werden. Jede Mario Titel und ihre beliebten Spinoffs verfügt über ein eigenes, einzigartiges musikalisches Riff mit den Klängen von Mario Kart ganz anders klingen Papier-Mario , Zum Beispiel.
Natürlich haben Nintendo und Illumination dafür gesorgt, dass viele dieser berühmten Partituren enthalten sind, und das zu Recht. Es gibt jedoch kein endgültiges Musikstück, das die trennt Super Mario Bros.-Film vom Rest des Franchise. Vielleicht hätte der Film das Risiko eingehen sollen, ein wirklich originelles und einprägsames Thema zu entwickeln, das neben den anderen steht, sich aber wirklich mit dem filmischen Ausflug als separate Einheit identifiziert.
6 Originalstimmen
Mario und Co. haben unterschiedliche Stimmen. Es gab viele Kontroversen um die Besetzung des Films und wie sie an ihre Charakterarbeit herangehen würden. Alle Synchronsprecher haben großartige Arbeit geleistet, indem sie sich von den Videospielen inspirieren ließen und gleichzeitig etwas Neues für die große Leinwand produzierten.
Aber wenn Nintendo und Illumination wirklich ein Risiko eingehen wollten, hätten sie die gleichen Synchronsprecher wie die Spiele verwenden und versuchen können, nahtlos von einem Medium zum anderen zu wechseln. Die Videospiele wären zum Beispiel anders zum Leben erweckt worden, wenn Charles Martinet Mario seine Stimme gegeben hätte.
5 Crossover-Charaktere
Nintendo hatte nie Angst, seine Charaktere aus verschiedenen Franchises zu kreuzen, und hat sich sogar mit SEGA zusammengetan, um die Welten von Sonic und Mario zusammenzubringen. Ob es Animal Crossing, Die Legende von Zelda, oder Kirby, so viele großartige Videospielgeschichten könnten diesen Film beeinflusst haben.
Nintendo hätte ein Risiko eingehen und ein paar berühmte Gesichter einbeziehen können, um das unvermeidliche Universum zu necken, das das Studio aufbauen wird. Es macht aber auch Sinn, nach und nach eigene Filme bauen zu wollen, damit sie für sich alleine stehen können. Es ist ein solches Risiko, das Vor- und Nachteile auf beiden Seiten des Arguments hat.
4 Alternative Animationsstile
Illumination Entertainment hat einen sehr ausgeprägten CGI-Animationsstil, der in Projekten wie z Jämmerliches Ich Und Das geheime Leben der Haustiere. Der Super Mario Bros.-Film sieht absolut großartig aus und ist eine großartige Darstellung der Videospiel-Kumpels , Feinde und führende Charaktere, die auf Konsolen zu sehen sind.
Das Studio hätte die Dinge jedoch noch weiter vorantreiben können, indem es mit seinem künstlerischen Stil experimentiert hätte. Es gibt alternative Looks, die sie aus der Geschichte der Videospiele hätten nutzen können, von einer 8-Bit-Animation bis hin zu Origami-inspirierten Arbeiten. Leider war der Look durchweg konsistent, ohne Risiken einzugehen.
3 Mehr Lieder
Abgesehen von einem kurzen Donkey-Kong-Rap ist der herausragende Song der Super Mario Bros. Film ist Bowsers Liebesbrief an Peach. Es ist ein fantastischer und urkomischer Moment in dem Film, der das Kino überschritten hat und zu Recht viral geworden ist, vor allem dank Jack Blacks charismatischer Leistung.
In Anbetracht dessen hätten die Studios dieses Risiko vielleicht etwas mehr eingehen sollen, mit ein paar zusätzlichen Songs. Obwohl es nicht als reines Musical funktioniert hätte, hätten die Fans zumindest die vollständige Wiedergabe von „Peaches“ in all seiner Pracht genießen können.
2 Breitere Einbeziehung des Gameplays
Einige der lustigsten Sequenzen des Films beinhalten direkte Gameplay-Elemente aus dem Ausgangsmaterial. A Super Smash Bros. Stilkampf, a Mario Kart Rennen und jede Menge Side-Scrolling-Action sind einige brillante Beispiele. Aber Nintendo und Illumination hätten es noch weiter vorantreiben können.
Einer der harten Realitäten beim Anschauen einer Videospieladaption ist, dass sie oft ignorieren, was sie so beliebt gemacht hat. Obwohl die Super Mario Bros.-Film nicht in diese Falle tappt, gab es definitiv andere Möglichkeiten, Gameplay-Moves in die Action-Sequenzen einzubeziehen, insbesondere bei einigen der eher partyartigen Titel.
1 Live-Action
Das größte Risiko a Super Mario Bros. Die Anpassung hätte erfolgen können, indem man den Live-Action-Weg gegangen ist. Natürlich wissen die Fans genau, was passiert ist, als das Franchise das letzte Mal versuchte, in eine realistischere Umgebung einzusteigen, und es gibt definitive Vorteile, sich an Animationen zu halten.
Es wäre unglaublich unterhaltsam gewesen zu sehen, was sich Nintendo in der Moderne in einer Live-Action-Umgebung ausgedacht hätte. Vielleicht hätte der Film die Erwartungen übertroffen, ebenso wie andere Sonic the Hedgehog bisher. Möglicherweise wird es nie wieder einen Versuch mit einem Live-Action-Mario geben!
