10 Vintage-X-Men-Comics, die jeder Marvel-Fan mindestens einmal lesen sollte

Der X-Men entwickelte sich von einem Team, das im Silbernen Zeitalter niemand mochte, zum größten Team im Comic-Bereich. Die X-Men gibt es seit 61 Jahren und sie haben den Fans erstaunliche Geschichten präsentiert. Viele der größten Comic-Schöpfer haben an den X-Men-Büchern mitgearbeitet Unheimliche X-Men hat die Auszeichnung, die längste Veröffentlichung eines einzelnen Autors zu haben – Chris Claremonts bahnbrechende 17-jährige Veröffentlichung. X-Men-Comics haben die Comic-Branche auf vielfältige Weise verändert und viele der besten Geschichten stammen aus den Anfangsjahren des Teams.

Vintage-Comics können für moderne Leser ziemlich schwer zu lesen sein. Comics haben sich auf vielfältige Weise weiterentwickelt, aber alte X-Men-Bücher – von ihrem Debüt aus dem Jahr 1963 bis zu den X-Books von 1984 – haben viele Juwelen, die einige neuere Leser noch nicht gelesen haben. Einige dieser Comics gelten als die besten aller Zeiten und jeder Leser sollte sie aufspüren.

10 X-Men (Vol. 1) #1 ist der Ort, an dem alles begann

Cyclops' kompletter Summers-Stammbaum aus den X-Men Comics

Silver Age Marvel konnte mit den Fans nichts falsch machen. Die fruchtbare Zusammenarbeit zwischen Stan Lee und Jack Kirby bescherte der Comic-Industrie viele ihrer größten Charaktere aller Zeiten, und dazu gehört auch die ursprüngliche Klasse der X-Men . X-Men (Band 1) #1 Hier begann alles mit der Einführung von Charles Xavier, Cyclops, Jean Grey, Angel, Beast und Iceman sowie Magneto, einer Figur, die viele für den größten Bösewicht der Comics halten. X-Men (Band 1) #1 ist ein echter Klassiker und jeder X-Men-Fan sollte ihn mindestens einmal erlebt haben.

Der Schreibstil von Stan Lee kann für Neueinsteiger etwas übertrieben sein, aber gerade das macht den Charme dieses Buches aus. Das Beste an diesem Comic ist natürlich die Kunst von Jack Kirby, die für Marvel-Bücher der damaligen Zeit ziemlich Standard ist. Den X-Men zum ersten Mal im Kampf gegen Magneto zuzusehen, ist erstaunlich und langwierig X-Men Als das Silberzeitalter weiterging und Lee und Kirby das Buch verließen, würde es sehr zu kurz kommen, diese Ausgabe ist ein Stück Silberzeit-Perfektion.

9 Gott liebt, der Mensch tötet ist perfekt

Chris Claremont hat die X-Men im Grunde gerettet und das Team aus der Versenkung an die Spitze der Verkaufscharts geführt. Dafür gibt es viele Gründe, und alle sind in zu sehen Gott liebt, der Mensch tötet. Ursprünglich veröffentlicht als Marvel Graphic Novel Nr. 5, God Loves, Man Kills stellte Reverend Stryker und seine Purifiers vor, religiöse Extremisten, die glauben, dass Mutanten Dämonen sind und nichts Geringeres als die Ausrottung verdienen. Nach dem Tod mehrerer junger Mutanten schließen sich die X-Men und Magneto zusammen, um die Bigotterie in ihrer heimtückischsten Form zu bekämpfen.

Gott liebt, der Mensch tötet ist perfekt. Anders kann man das Buch nicht beschreiben. Claremont zeigt die Gefahren von religiösem Extremismus und Rassismus und erzählt eine Geschichte, die auch 42 Jahre später immer noch eine Vorahnung hat. Es gibt einen Grund, warum dieses Buch den Test der Zeit bestanden hat. Claremont brennt hier und die Kunst von Anderson und Oliff erweckt die Geschichte auf eine Weise zum Leben, wie es kein anderes Kunstteam schaffen könnte. Gott liebt, der Mensch tötet ist genau die Art von Geschichte, die die X-Men erzählen sollten, und jeder X-Fan, der sie nicht gelesen hat, muss das sofort korrigieren.

8 Wolverine (Vol. 1) Nr. 1-4 ist auch Jahrzehnte später immer noch eine definitive Wolverine-Geschichte

Wie ein Drittel eines bizarren X-Men-Liebesdreiecks einfach verschwunden ist

Wolverine wurde zur größten Figur in Unheimliche X-Men, Es war also nur eine Frage der Zeit, bis er eine Miniserie bekam. Wolverine (Band 1) Nr. 1–4 nahm den Helden mit nach Japan, um dort seine Freundin Mariko Yashida zu besuchen. Er findet jedoch heraus, dass ihr Yakuza-Boss-Vater Shingen sie an einen seiner Lakaien verheiratet hat. Wolverine springt in Aktion, wird aber vom geschickten und erfahrenen Shingen niedergeschlagen. Dies führt den alten Canucklehead zum wilden Ninja Yukio, als ihm klar wird, dass er Shingen nicht so schlagen kann, wie er so viele andere geschlagen hat.

Ein Buch, das Chris Claremont und Frank Miller aus den frühen 80ern mit weniger bekannten Legenden wie Rubenstein, Wein und Orzechowski vereint, könnte nichts weniger als erstaunlich sein, und dieses Buch erfüllt diesen Anspruch. Es festigte Wolverines Solo-Star und zeigte, dass in der Figur mehr steckte als nur der lautstarke Berserker, der er damals war. Wolverine hat sich im Laufe der Jahrzehnte, seit diese Geschichte herauskam, stark verändert, aber sie bleibt eine absolute Pflichtgeschichte für Wolverine- und X-Men-Fans.

7 X-Men (Vol. 1) Nr. 12-13 stellte den Lesern Juggernaut vor

Lee und Kirbys X-Men-Auftritt stellten viele der Grundcharaktere der X-Men-Geschichte vor. Eine ihrer wichtigsten Kreationen war Juggernaut. Cain Marko war Charles Xaviers mobbender Stiefbruder, der gewonnen hatte die Macht des Juggernaut als er während seines Militärdienstes den Tempel von Cyttorak fand. Juggernauts Kräfte machten ihn zum genauen Gegenteil seines Bruders, seine Muskeln standen im Kontrast zu Xaviers Gehirn. X-Men (Band 1) Nr. 12-13 begann ihre lange Rivalität und ist eine Blockbuster-Geschichte.

Kirby war ein Meister darin, gewaltige Charaktere zu zeichnen und großartige Schlachten zu planen, und dieses Buch hat das in Hülle und Fülle. Außerdem beteiligt sich der legendäre Künstler Alex Toth in Ausgabe 12 an der Kunst, da Kirby damals ziemlich dünn gesät war. Lee und Kirby hatten nach diesem Zweiteiler nur noch eine Ausgabe, und diese Geschichte zählt zu den besten ihrer Geschichte.

6 Uncanny X-Men #150 ist Evil Magneto von seiner besten Seite

Magneto begann als stereotyper Stan-Lee-Bösewicht, der zu theatralischem Charakter neigte und seinen Schnurrbart zwirbelte. Chris Claremont machte Magneto zum sympathischen Bösewicht, der dazu führen würde das „Magneto hatte recht!“ Epoche . Es gibt viele tolle Claremont Magneto-Geschichten zur Auswahl, aber die beste, die ihn als Bösewicht darstellt, ist leicht zu finden Unheimliche X-Men #150. Die Geschichte geht mit der letzten Ausgabe weiter, als Magneto den Planeten als Geisel nimmt und mit der Zerstörung der Welt droht, es sei denn, alle entwaffnen sich und ergeben sich ihm. Die Sowjetunion schickt ihm ein Atom-U-Boot nach, aber der Meister des Magnetismus versenkt es, bevor es Atomwaffen auf ihn abfeuern kann, und die X-Men treten in Aktion, um ihren größten Feind vor dem Völkermord zu bewahren.

Diese Ausgabe stellt eine der wichtigsten Magneto-Geschichten aller Zeiten dar, eine, auf die man noch in den kommenden Jahren Bezug nehmen wird. Claremont hat immer den besten Magneto geschrieben, und diese Ausgabe ist ein wunderbares Beispiel dafür. Zusätzlich zu den exzellenten Schreibstilen ist Cockrums Kunst erstaunlich und beschert den Lesern einen unvergesslichen Höhepunktkampf.

5 Giant-Size X-Men #1 war die Wiedergeburt der X-Men

Riesengroße X-Men #1 ist ein legendärer Comic . Die X-Men waren bis 1975 jahrelang in Nachdrucken gefangen, und das schien sich auch nicht zu ändern. Riesengroße X-Men #1 All das änderte sich und stellte den Lesern ein völlig neues X-Men-Team vor, als das ursprüngliche Team von der lebenden Mutanteninsel Krakoa gefangen genommen wurde. Dieses Buch machte die Leser mit Storm, Colossus und Nightcrawler bekannt, brachte Wolverine in seinem zweiten Comic-Auftritt zu den X-Men und bereitete das Team auf die kommende Größe vor.

Es gibt so viele tolle Dinge an diesem Comic. Wenn es ein Buch gibt, das für den Aufstieg der X-Men verantwortlich ist, dann dieses. Cockrum hat in diesem Buch mehrere der besten Charakterdesigns aller Zeiten veröffentlicht, und Wein bietet den Lesern eine fesselnde und actionreiche Geschichte. Dies ist das Buch, das tausend Geschichten auf den Weg brachte und den X-Men alle Werkzeuge an die Hand gab, die sie brauchten, um in den kommenden Jahren die Comic-Branche zu erobern.

4 Uncanny X-Men #143 ist Superhelden-Horror richtig gemacht

Unheimliche X-Men #143 ist die letzte Ausgabe der gemeinsamen Zeit von Claremont und Byrne und ein erstaunlicher Abschluss der wohl fruchtbarsten Zeit in der Geschichte der X-Men. Unheimliche X-Men #143 trägt den Titel „Dämon“ und ist eine Weihnachtsausgabe mit der Jüdin Kitty Pryde. Während der Rest des Teams zu den Weihnachtsfeierlichkeiten ausgeht, bleibt Pryde allein in der Villa zurück. Kitty erwartet eine ruhige Nacht zu Hause, doch als der N'Garai-Steinhaufen eines seiner dämonischen Monster ausspuckt, kämpft Pryde ganz allein um ihr Leben. Da ihre Kräfte gegen das Monster nicht wirken, muss Pryde tief in die Tiefe vordringen, um zu überleben.

Eine Horrorgeschichte, die zu Weihnachten spielt und in der eine jüdische Figur die Hauptrolle spielt, ist so etwas wie ein Anachronismus, aber Claremont und Byrne schaffen es. Claremonts Stil war äußerst wortreich, aber die Art und Weise, wie er den Ton dieser Ausgabe angibt, zeigt die Stärke seines Stils. Byrne hat seinen Ruf als Top-Künstler zu Recht verdient und diese Ausgabe zeigt ihn von seiner besten Seite. „Demon“ ist ein One-Issue-Meisterwerk, eine perfekte Mischung aus Horror und Superhelden, die auch nach Jahren immer noch Bestand hat.

3 Der „X-Men Run“ von Roy Thomas und Neal Adams ist der beste Film aus den Anfangsjahren des Buches

Marvel’s Dead X-Men enthüllt das Schicksal eines bei Fans beliebten Comic-Helden

Roy Thomas war Stan Lees Thronfolger. Thomas nahm viele der Kreationen von Stan Lee und Jack Kirby und brachte sie auf die nächste Stufe. Der Künstler Neal Adams war der Jim Lee seiner Zeit, ein Künstler, dessen Stil viele der besten Schöpfer der Comic-Geschichte inspirierte, sowohl für seine Kunst als auch für seine bahnbrechende Haltung zu den Rechten des Schöpfers. Thomas und Adams arbeiteten mehrere Male zusammen und hatten eine kurze, aber denkwürdige Zeit X-Men (Band 1) bevor das Buch ein Nachdruck-Comic wurde. Die beiden arbeiteten zusammen an den Ausgaben Nr. 57–63, wobei Adams sich in Nr. 64 eine Auszeit nahm, für Nr. 65 jedoch zurückkehrte.

Thomas und Adams übernahmen ein Buch, das im Umlauf war, und machten es zu einer Pflichtlektüre. Natürlich lasen damals nur wenige Leute den Comic, daher sollte es Jahre dauern, bis die Mehrheit der Marvel-Fans wusste, wie gut dieses Buch mit ihnen darin wurde. Thomas und Adams waren großartig zusammen und zu sehen, wie sie das Team gegen den lebenden Pharao, Magneto, den brandneuen Bösewicht Sauron und mehr antreten ließen, zeigt das Potenzial der X-Men, selbst damals, als niemand dem Buch eine Chance gab.

2 Days of Future Past hat einen X-Men-Trope geschaffen, der den Test der Zeit bestehen würde

Claremont und Byrne waren das Killerteam, das die X-Men auf die nächste Stufe brachte, und ihre letzte mehrteilige Geschichte ist ein weiterer Grund, warum sie zwei der besten X-Men-Schöpfer aller Zeiten sind. Tage der zukünftigen Vergangenheit zeigte die schreckliche Zukunft der X-Men , einer Zeit, in der die Sentinels die Kontrolle über die Welt übernommen haben und Mutanten und Übermenschen gleichermaßen abschlachten. Die X-Men der Zukunft schicken Kate Pryde in die Vergangenheit, um die Ermordung von Senator Robert Kelly durch Mystiques Brotherhood of Evil Mutants zu verhindern, in der Hoffnung, ihre Zukunft zu verhindern.

Tage der zukünftigen Vergangenheit stellte den X-Men die dystopische Zukunft vor und machte den Story-Trope in den kommenden Jahrzehnten in der Comic-Branche populär. Es ist nur zwei Ausgaben lang, ein absolut mörderisches Stück komischer Perfektion ohne Füllmaterial. Zu sehen, wie die Wächter der Zukunft die X-Men abschlachten, war im Jahr 1980 ein Schock, und obwohl die Fans heutzutage an die dystopische Zukunft der X-Men gewöhnt sind, hält diese Geschichte nicht nur stand, sondern ist auch besser als 90 % der X-Men-Comics sind danach gekommen.

1 Die Dark Phoenix Saga ist der beste X-Men-Comic aller Zeiten

Die X-Men’s Last Hope sind Marvels psychedelischstes Superteam

Viele Comics wetteifern um den Titel des besten Marvel-Comics aller Zeiten, aber es gibt einen, der die anderen um Längen übertrifft. T die Dark Phoenix Saga ist ein X-Men-Meisterwerk , eine Geschichte, die Claremont schon vor langer Zeit zu erfinden begann Unheimliche X-Men #101 mit Jean Greys Einführung als Phoenix. Die Dark Phoenix Saga erzählt die Geschichte von Jean Greys Sturz in die Dunkelheit, eine Geschichte, die den Sturz einer Freundin und den Aufwand, den die X-Men unternehmen werden, um sie zu retten, und auch, wie weit sie am Ende gehen wird, auf erstaunliche Weise erzählt sie zurückzahlen. Diese Geschichte enthält nicht nur viele ikonische Momente in der X-Men-Geschichte während des Kampfes gegen den Dunklen Phönix, sondern stellt auch den Hellfire Club vor.

Die Dark Phoenix Saga ist die Geschichte, an die jeder denkt, wenn er an die gemeinsame Zeit zwischen Claremont und Byrne denkt. Es unterschied sich von allem anderen auf der Tribüne der Jahre 1979 und 1980, eine epische Tragödie wie keine andere. Claremonts poetischer Schreibstil ist der Schlüssel zu dieser Geschichte. Sicher, Byrnes Kunst ist großartig und ein Höhepunkt in der Comic-Geschichte, aber Claremonts Prosa schafft es hervorragend, den emotionalen Verlauf der Geschichte zu vermitteln. Die Dark Phoenix Saga ist im wahrsten Sinne des Wortes episch und eine Vintage-Geschichte, die jeder Fan mehrmals lesen muss.

X-Men

Seit ihrem Debüt im Jahr 1963 sind Marvels X-Men mehr als nur ein weiteres Superheldenteam. Während das Team 1975 als „All New, All Different X-Men“ seinen Durchbruch schaffte, agierten Marvels heldenhafte Mutanten schon immer als Super-Ausgestoßene und beschützten eine Welt, die sie wegen ihrer Kräfte hasst und fürchtet.

Zu den wichtigsten Mitgliedern der X-Men gehören Professor X, Jean Grey, Cyclops, Wolverine, Iceman, Beast, Rogue und Storm. Oft werden sie nach den Avengers als die zweitstärksten Superhelden der Welt bezeichnet und sind dennoch eines der beliebtesten und wichtigsten Franchises von Marvel.

Erstellt von

Jack Kirby, Stan lee