Batman & Robin ist nach jedem vernünftigen Standard kein guter Film. Joel Schumachers Film leidet unter einer Vielzahl bizarrer Entscheidungen, die ihn gleichzeitig in tausend verschiedene Richtungen ziehen. 1997 verwüsteten Kritiker und Comic-Fans den Film, weil er ein Spielfilm in Spielfilmlänge war, der sich durch kampflustige Darbietungen und einen inkohärenten Ton auszeichnete. Nach zwei Jahrzehnten anhaltenden Spotts ist der Ruf des Films noch mehr verrottet und der Film gilt weithin als einer der schlechtesten Filme aller Zeiten.
VERBUNDEN: Digital Justice: 15 DC Comics-Videospiele, die Sie vergessen haben
Da The Lego Batman Movie zum Zeitpunkt des Schreibens noch Wochen vor der Veröffentlichung entfernt ist, ist es ein perfekter Zeitpunkt, um den älteren spielzeugfreundlichen Batman-Film noch einmal zu besuchen. Jetzt wirft CBR einen Blick zurück auf 15 Gründe, warum Batman & Robin nicht der schlechteste Film aller Zeiten ist. Obwohl der Film nach wie vor tiefe Mängel aufweist, ist er eine faszinierende Produktion, die bei näherer Betrachtung einige wahrhaft erlösende Qualitäten offenbart.
Sam Adams Boston Ale
fünfzehnDER GEIST VON 'BATMAN '66'
In den 1990er Jahren nahm Batman einen anderen Platz in der Popkultur ein als heute. Nach der Batman-Show der 1960er Jahre galt die Figur jahrzehntelang in erster Linie als Kinderfigur. In den 1990er Jahren hatte Batman dank der Werke von Schöpfern wie Frank Miller, Paul Dini und Tim Burton gerade erst begonnen, aus dem Schatten dieser Show zu treten. Anstatt es zu meiden, nahmen Batman & Robin das Erbe der Adam-West-Ära von ganzem Herzen an und versuchten, es für das moderne Publikum zu aktualisieren.
Während dieser Schritt spektakulär nach hinten losging, wurden seit 1997 leichtere Versionen des Batman-Franchise akzeptiert. In den letzten Jahren hat DC Comics das Erbe des Batman der 1960er Jahre mit Comics wie Batman '66 und dem Animationsfilm Batman: Return of the Caped zurückerobert Kreuzfahrer. Wie Batman & Robin sind diese neueren Projekte voller schräger niederländischer Winkel und kitschiger Witze. Obwohl die Dunkelheit das moderne Batman-Franchise immer noch weitgehend definiert, haben Batman & Robin Jahre vor allem anderen eine absolut gültige Version der Charaktere zurückerobert.
14A UND ARNOLD
Eines der bemerkenswertesten Merkmale von Batman war die Besetzung von übertriebenen Technicolor-Schurken. Die Hauptgegner von Batman & Robin sind vollkommen logische Erweiterungen der kampflustigen Feinde dieser Ära. Uma Thurmans Poison Ivy kanalisiert Mae West, Julie Newmar und Cruella de Vil in einer Performance, die jedes schlechte Gartenspiel genießt. Da Ivy 1966 von Robert Kanigher und Sheldon Moldoff in „Batman“ #181 geschaffen wurde, ist die Ästhetik dieser Ära ein grundlegender Bestandteil ihres Charakters. Obwohl Ivy nie in der alten Show auftrat, wäre Thurmans Ivy wie zu Hause gewesen, wenn sie Adam West und Burt Wards Dynamic Duo gegenüberstanden.
Arnold Schwarzeneggers Rolle als Mr. Freeze ist einer der am meisten geschmähten Aspekte des Films, aber es ist eine getreue Aktualisierung des Mr. Freeze der 1960er Jahre. In seinen drei Auftritten bei Batman wurde Mr. Freeze von George Saunders, Otto Preminger und Eli Wallach als akzentuierter, wortspielliebender Bösewicht dargestellt. Schwarzeneggers Freeze hat genau die gleichen Züge wie seine TV-Vorgänger. Während Mr. Freeze versucht, Gotham City einzufrieren, verhindert Arnolds gutmütige, witzige Leistung, dass der Charakter jemals wirklich böse wird, was seine Erlösung bis zum Ende des Films ermöglicht.
13HERZ AUS EIS
Während Batman & Robins Mr. Freeze weitgehend eine Erweiterung seiner Persönlichkeit aus den 1960er Jahren ist, erkennt der Film an, dass Batman: The Animated Series dem Charakter eine tiefere Dimension hinzugefügt hat. In der mit dem Emmy ausgezeichneten Episode Heart of Ice gaben Paul Dini und Bruce Timm Mr. Freeze einen tragischen Ursprung, der seine Versuche beinhaltete, seine todkranke Frau Nora Fries zu heilen. Das ist eine zwingende Motivation für jede Interpretation von Mr. Freeze, sogar für Schwarzeneggers neonblauen Zehnkämpfer.
Schumacher und der Drehbuchautor Akiva Goldsman integrieren die Versuche von Victor Fries, Nora zu heilen, weise in Batman & Robin. Obwohl es hier nicht ganz funktioniert, repliziert der Film eine bewegende Heart of Ice-Sequenz, in der ein inhaftierter Mr. Freeze sehnsüchtig auf eine Schneekugel starrt, die ihn an Nora erinnert. Indem sie Freeze dieses Pathos injizieren, machen ihn die Filmemacher zu einer sympathischen Figur, die realistisch aussieht, als würde er helfen, einen todkranken Alfred von der gleichen Krankheit zu heilen, die auch seine Frau kostete.
12ALFREDS GESCHICHTE
Nachdem Michael Goughs Alfred in zwei Batman-Filmen von Tim Burton und Joel Schumachers Batman Forever mitgewirkt hat, hat er die Aufgabe, viel von Batman & Robins emotionalem Gewicht zu tragen. Während Gough eine ziemlich bemerkenswerte Karriere als Schauspieler hatte, war sein Alfred in seinen ersten drei Bat-Filmauftritten weitgehend eine Nebenfigur. In diesem Film wird Alfreds plötzliche Enddiagnose zur treibenden Kraft für Batmans emotionale Reise, seinen Platz in seiner Adoptivfamilie zu akzeptieren.
Während diese Nebenhandlung nicht den Platz hat, um etwas wirklich Wesentliches zu verbinden, hebt Gough das Drehbuch mit der Wärme und Zärtlichkeit, die sein Alfred Bruce Wayne zeigt. Obwohl Christopher Nolans „Dark Knight“-Trilogie nicht viel mit Batman & Robin teilt, stellt dieser Film einen Präzedenzfall dar, um die Bruce/Alfred-Beziehung in den Vordergrund zu stellen. Während diese späteren Filme ihre Dynamik mit großer Wirkung ausloten würden, nutzt dieser Film dieselbe familiäre Wärme, um Alicia Silverstones Barbara Wilson, Alfreds Nichte, in die Bat-Familie zu bringen.
elfBATGIRL'S PRÄSENZ
Trotz seiner Fehler enthält Batman & Robin den einzigen Live-Action-Spielfilmauftritt von Batgirl. Obwohl Yvonne Craigs Batgirl sich nach ihrem Abenteuer auf der großen Leinwand zu Adam West und Burt Wards Dynamic Duo gesellte, ist die Aufnahme der Figur hier eine weitere Anspielung auf die Batman-Serie der 1960er Jahre. In den 60er-Jahren und den Comics dieser Ära ist Batgirl heimlich Barbara Gordon, die Tochter von Commissioner Gordon. Da der ältere Gordon in diesem Film kaum präsent ist, macht Batgirls familiäre Beziehung zu Alfred im Kontext des Films mehr Sinn.
sculpin ipa alkoholgehalt
Obwohl sie keinen Nachnamen mit Barbara Gordon teilt, teilt Barbara Wilson von Silverstone ihre Neigungen für Computer und Motorräder. Während sie im Kostüm nicht viel Bildschirmzeit bekommt, behandelt der Film Batgirl als gleichwertig mit Batman und Robin und gibt ihr eine zentrale Rolle beim Höhepunkt des Films. Während Batgirl ein ziemlich wahrscheinlicher Kandidat zu sein scheint, der in den kommenden Gotham City Sirens auftaucht, bleibt Batman & Robin derzeit einer der sichtbarsten Auftritte von Batgirl außerhalb von Comics.
10GOTHAM CITY RACER
In einer der besseren Action-Sequenzen des Films rasen Silverstones Barbara und Chris O’Donnells Dick Grayson in einem unterirdischen Motorradrennen durch die Straßen von Gotham City. Im Kontext des Films gibt die Veranstaltung Barbara und Dick die Möglichkeit, eine Verwandtschaft über ihre gemeinsame Liebe zum Nervenkitzel aufzubauen.
In der Rennsequenz verschmelzen die verschiedenen Töne des Films zu einem stilistischen Hochgenuss. Die überfüllten Szenen, die das Rennen vorbereiteten, enthalten mehrere explizite Hinweise auf Filme wie Mad Max und A Clockwork Orange und sogar einen unerklärlichen Cameo-Auftritt des Rappers Coolio. In einer seltsamen, aber inspirierten Wahl spielt sich das Rennen wie ein echtes Level von Mario Kart ab, komplett mit Ballons und Explosionen, die die Strecke verstreuen. Im Kontrast zum pulsierenden Beat von Underworlds kleinem Techno-Klassiker Moaner ist diese Sequenz zu Recht aufregend. Während der Rest des Films darum kämpft, die richtige Balance zwischen wilder Komödie und ernster Action zu finden, findet diese Szene die perfekte Tonmischung.
Alkoholgehalt in Blue Moon
9BATMAN & ROBIN: DAS ALBUM
Während Batman & Robin nur ein mäßiger kommerzieller Erfolg war, war das Album mit Musik aus dem Film und inspiriert von dem Film ein Riesenerfolg, gefüllt mit einer vielseitigen Mischung von Künstlern. Im Jahr 1997 produzierte das Album mehrere Chart-Singles in allen Genres. Die Lead-Single des Albums war The End is the Beginning of the End von Smashing Pumpkins, eine hektische Mischung aus verzerrten Gitarren und Electronica, die 1998 einen Grammy gewann. Die Compilation enthielt auch R. Kellys Gotham City, eine bizarre Ballade, die mit einem endet Kinderchor, der Batmans Heimatstadt als inspirierende Stadt des Friedens lobt. Neben Underworld produzierte das Album unvergessliche Singles von den Rappern Bone-Thugs-N-Harmony, dem Singer-Songwriter Jewel und den Pop-Rockern der Goo Goo Dolls.
Obwohl Elliot Goldenthals Filmmusik nie die Höhen von Danny Elfmans bahnbrechenden Scores für Tim Burtons Batman-Filme erreicht, sind Einfügungen seines bombastischen Themas auf subtile Weise durch den Film hindurch verwoben. Obwohl dies wie eine kleine Anmerkung erscheinen mag, fügt es den tonalen Inkonsistenzen des Films einen Hauch von Zusammenhalt hinzu.
8ROBINS ARC
Die rätselhafte Handlung des Films scheint die meisten seiner Charaktere inmitten wechselnder Motivationen und wechselnder Allianzen in völlig unterschiedliche Richtungen zu ziehen. Während er in diesem überfüllten Feature unterversorgt ist, hat Robins Charakterbogen eine klare Flugbahn, die seinen Comic-Wurzeln treu ist. Nach seiner Einführung in Batman Forever drückt O'Donnells älterer Robin die gleiche Verzweiflung darüber aus, Batmans Kumpel zu sein, der Dick Graysons Entwicklung zu Nightwing in den Comics angeheizt hat.
Während Schumachers Robin Dick Grayson heißt, scheinen sein schnelles Temperament, seine endlose Frustration und seine Rücksichtslosigkeit dem zweiten Robin der Comics, Jason Todd, entlehnt zu sein. Batman & Robin ist nur das zweite Abenteuer dieses Robins und fasst Graysons Wunsch, über die Robin-Identität hinauszugehen, als Erweiterung seiner Todd-artigen Unreife-Werke neu auf. Da Robins emotionaler Bogen ihn dazu ermutigt, diesen Emotionen zu entwachsen, ebnet dies praktischerweise den Weg für eine Rückkehr zum Der Status quo zum Schluss des Films. Anstatt alleine zu fliegen, bekräftigt dieser Robin seinen Status als gleichberechtigter Partner von Batman und Batgirl.
Russische Flussweihe
7BATMAN IST BATMAN
Als dieser Film veröffentlicht wurde, wurde George Clooneys Rolle als Batman dafür kritisiert, dass er den Charakter äußerst arrogant und äußerst unsympathisch machte. Auch wenn jahrzehntelange Geschichten Leser und Fans dazu gebracht haben, anders zu denken, ist dies keine ungültige Interpretation des Charakters. In den beliebtesten Iterationen des Franchise bleibt Batman eine regelmäßige Quelle der Frustration für seine engsten Verbündeten. Da die meisten Geschichten Batman als Protagonisten darstellen, können diese unsympathischen Fehler leicht überdeckt werden, um Batman zu zeigen, wie er etwas Cooles tut.
Wie The Lego Movie aus dem Jahr 2014 bewies, kann ein unsympathischer Batman immer noch in einer fesselnden Geschichte mitspielen. Angesichts von Batmans grundsätzlich altruistischer Mission bereichern die zwischenmenschlichen Fehler den Charakter. Während Clooneys Batman gleichgültig wirkt, verbringt er viel Zeit damit, Zivilisten zu retten und eingefrorene Zivilisten aufzutauen. Während einige neuere Superheldenfilme mutwillige Zerstörung und den Verlust von Menschenleben zeigten, tut Batman wiederholt alles, um Gotham zu retten und seine Bürger vor Gefahren zu schützen. Unabhängig von anderen Faktoren zementiert diese Sorge um das Wohlergehen anderer die Gültigkeit von Clooneys Batman.
6IVYS GIFT
Trotz Thurmans herrlich übertriebener Darstellung kommt Poison Ivy als facettenreicher Charakter nie wirklich zur Geltung. Obwohl sie im Verlauf der Handlung eine immer weniger wichtige Rolle spielt, findet das Drehbuch einige clevere Möglichkeiten, sie in einige seiner ausgefalleneren Aspekte einzubinden. Bevor sie mit Pflanzenchemikalien übergossen wird und zu Ivy wird, wird Dr. Pamela Isley bei der Erforschung der Kreuzung von Tier- und Pflanzen-DNA beobachtet. Während das volle Ausmaß der Kontrolle dieser Ivy über das Pflanzenleben unklar ist, erklären diese Experimente, wie sie das Wachstum empfindungsfähiger Monsterpflanzen so schnell fördern kann.
Brillanterweise geben Batman & Robin Ivy auch eine Rolle bei der Erschaffung von Bane. Als Teil ihrer experimentellen Forschung stellt Ivy versehentlich das Venom-Serum her. Während Bane von einem kriminellen Mastermind zu einem gurgelnden Pflanzenmonster reduziert wird, erhält er von Venom wie sein komisches Gegenstück Superkräfte. Auch wenn Bane als Ivys verherrlichter Handlanger verwendet wird, verbindet die Enthüllung ihrer Beteiligung an seiner Schöpfung die Charaktere gut.
5JOHN GLOVERS JASON WOODRUE
Einige Jahre bevor John Glover seine langjährige Tätigkeit als Lionel Luthor auf Smallville begann, spielte er eine kleine, aber wesentliche Rolle als Jason Woodrue in Batman & Robin. In Comics hat Woodrue, auch bekannt als Floronic Man, eine faszinierende Entwicklung von einem kleinen pflanzenbasierten DC-Bösewicht zu einem mystischen Swamp Thing-Antagonisten hinter sich. Während Woodrue hier nur ein Mensch ist, spielt er die verrückte Wissenschaftlerin, die das Forschungslabor von Pamela Isley leitet und für ihre Entwicklung zu Poison Ivy und die Erschaffung von Bane verantwortlich ist.
In einer Sequenz, die in der Batman-TV-Show zu Hause wäre, versucht Woodrue, das Venom-Serum an eine Gruppe von Diktatoren namens Un-United Nations zu verkaufen. Als Charakter scheint Glover jedes B-Movie-Klischee des verrückten Wissenschaftlers mit extremer Begeisterung zu kanalisieren. Glover geht auf die wahnsinnige Freude im Kern dieses Films ein und verkörpert sie während seiner kurzen Zeit auf der Leinwand perfekt.
4BATMAN LORE
Obwohl dieser überladene Film kaum genug Platz für alle seine Charaktere bietet, ist der Film immer noch voller Anspielungen auf die Batman-Überlieferungen. Obwohl Batman & Robins Bane nur oberflächliche Verbindungen zum Bane der Comics hat, ist die Einbeziehung der Figur hier immer noch bemerkenswert. Als der Film veröffentlicht wurde, gab es die Figur nach seinem Comic-Debüt 1993 nur vier Jahre. Zusammen mit der Einbeziehung eines Nightwing-inspirierten Robin-Kostüms und der Heart of Ice-Referenzen zeigte der Film eine bemerkenswerte Bereitschaft, sich mit der Batman-Mythologie dieser Zeit zu beschäftigen.
Der Film enthält auch einige Anspielungen auf ältere, obskurere Batman-Überlieferungen. Wilfred Pennyworth, Alfreds seltener älterer Bruder, wird im Film erwähnt. Wenn Batman die Herkunft von Mr. Freeze über den Bat-Computer erzählt, gibt es einen subtilen Hinweis auf den ursprünglichen Spitznamen des Bösewichts, Mr. Zero. Die Produzenten der Batman-Serie der 1960er Jahre änderten den Namen der Figur in Mr. Freeze für eine Episode, in der es um einen Diamantenraub ging. Der Film bezieht sich auf diese spezielle Episode, indem er Diamanten zur Quelle von Freezes Power Suit, Eiskanone und riesigem Gefrierstrahl macht.
3BLITZ DER BRILLIANZ
Trotz der klanglichen Verwirrung, die den Film so oft plagt, gelingt es Schumacher und dem Produktionsteam, inmitten des Wahnsinns des Films ein paar markante Momente der Brillanz einzufangen. In einer Blinzel-und-Verpassen-Szene hebt eine extreme Nahaufnahme der mit Giften gefüllten Lippen von Poison Ivy ihren Neonfarbton hervor und rahmt sie auf die gleiche Weise neu ein, wie ein Dokumentarfilm eine giftige tropische Pflanze zeigen könnte.
Während einige der Actionszenen von Batman & Robin sehr albern sind, funktionieren die meisten Verfolgungsjagden ziemlich gut. Mitten in einer Verfolgungsjagd mit Mr. Freezes Gang unterbricht Batman die Stromversorgung von Redbird, Robins Motorrad. Als Batman die Verfolgung fortsetzt, muss Robin auf der Fingerspitze einer wolkenkratzergroßen Statue qualvoll aufschreien. O’Donnell stößt einen Schrei aus, der jahrelange ungesehene Frustration in einem der besten Schauspielstücke des Films auslöst. Nachdem das Publikum bereits Robins Hochgefühl während des Motorradstraßenrennens gesehen hat, bleibt das Publikum bei Batmans grausamer Gleichgültigkeit gegenüber den Wünschen seines Partners, während die Jagd weitergeht.
zweiGOTHAM CITY
Die Gotham City von Tim Burtons Batman-Filmen war eine dichte gotische urbane Umgebung, die in ewige Dämmerung gehüllt war. In Batman & Robin ist Schumachers Gotham, das von Produktionsdesignerin Barbara Ling zum Leben erweckt wurde, gefüllt mit Neonlicht und grellen Farben, die sich scheinbar unendlich nach oben auszudehnen scheinen. Mit dichten Gebäuden und erhöhten Straßen scheint die Stadt um riesige Figuren herum gebaut zu sein, die wie riesige Statuen aus der Renaissance aussehen, die zum Leben erwachen und dann in Stahl gefangen sind.
wird jojo teil 5 animiert
Obwohl diese Designentscheidungen zutiefst unpraktisch sind, verleihen sie dem im Grunde albernen Verfahren einen Hauch von Operngröße. Die höhlenartige Batcave scheint alles außer dem Batmobil auf Miniaturgröße zu reduzieren und das Gotham Observatory sitzt in den Palmen einer riesigen Statue, die über den Wolkenkratzern der Stadt thront. Schumakers Arkham Asylum verdreht sich wie ein skurriler Kerker, der aus einem halluzinogen angeheizten Albtraum gezogen wurde. Wo die meisten modernen Darstellungen von Gotham eine gewisse Grundlage in der Realität haben, unterstreicht Batman & Robins Gotham kühn die inhärente Unwirklichkeit einer Welt mit Superhelden.
1ES MUSS PASSIEREN
Trotz seiner Vielzahl von Fehlern war Batman & Robin ein notwendiger wachsender Schmerz in der Entwicklung des Superheldenfilms als tragfähiges Genre. Das Scheitern dieses faszinierenden Experiments tötete die Idee von kampflustigen Superhelden im Film und machte deutlich, dass die nächste Welle der Superheldenfilme nicht nur Live-Action-Cartoons am Samstagmorgen sein konnten.
In den Jahrzehnten nach Batman & Robin lernten Filmemacher aus ihren Fehlern und schufen aus ihrer Asche den modernen Superheldenfilm, wie wir ihn kennen. Diese Enthüllungen führten zu einer stärkeren Betonung der Science-Fiction-Elemente des X-Men-Franchise in den frühen 2000er Jahren. Als die breite Öffentlichkeit Superhelden immer mehr akzeptierte, fanden Sam Raimis Spider-Man-Trilogie und die frühen Marvel Studios-Filme einen rationalisierten, geschichtenorientierten Ansatz, um vollwertige Superhelden zu umarmen. Das Scheitern eines angeblich kinderfreundlichen Batman ebnete in den 2000er Jahren den Weg für Christopher Nolans für Erwachsene verzerrte Dark Knight-Trilogie und Zack Snyders noch dunklere Version des Charakters in den 2010er Jahren. Während Batman & Robin durch fehlgeleitete Entscheidungen und klangliche Inkonsistenzen definiert bleiben, ist es nie langweilig und weist auf die zukünftigen Höhen hin, die das belastbare Batman-Franchise erwarteten.
Bleiben Sie auf dem Laufenden bei CBR, um das Neueste zu 'The Lego Batman Movie' und den fortlaufenden Abenteuern des Dark Knights zu erfahren! Lassen Sie uns in den Kommentaren unten wissen, was Ihr Lieblings-Batman-Film ist!
