Knochen und alles , ursprünglich ein Roman von Camille DeAngelis, erzählt die Geschichte zweier Kannibalen, die sich ineinander verlieben und Amerika bereisen. Der Film wurde von Drehbuchautor David Kajganich adaptiert, der auch Produzent ist Das neueste Projekt von Regisseur Luca Guadagnino . Wie der gleichnamige Roman, die Knochen und alles Filmchroniken Maren (Taylor Russell) unternimmt einen Roadtrip quer durchs Land auf der Suche nach Antworten über sich selbst, ihre Familie und ihre kannibalischen Wünsche. Unterwegs erfährt sie, dass sie nicht allein ist und trifft ihr Liebesinteresse Lee (Timothée Chalamet). noch ein Kannibale.
Spielt in den 80ern ländliches Amerika, Knochen und alles ist ein Film, der sich aktiv von großen Ablenkungen entfernt, Zwingt seine jungen Charaktere, sich mit introspektiven Themen auseinanderzusetzen . Während eines Interviews mit CBR , beschrieb Kajganich absichtlich gesucht Knochen und alles sich auf die Charaktere zu konzentrieren, die diese komplexen Themen auf natürliche, gedämpfte Art und Weise entpacken, unabhängig von den Horrorelementen, aus denen der Film schöpft. Er vertiefte sich auch in das, was ihn an der Adaption des Buches von DeAngelis reizte.
CBR: Als es darum ging, dieses Buch zu adaptieren, was hat Sie ursprünglich an der ursprünglichen Prämisse von gefesselt? Knochen und alles ?
David Kajganich : Es wurde mir, glaube ich, im Zusammenhang mit meinen früheren Horrorprojekten zugeschickt, also war ich auf die schrecklichen Elemente der Geschichte vorbereitet, aber worauf ich nicht vorbereitet war, war, dass es eine Liebesgeschichte war, was ist etwas, worüber ich in meiner Karriere noch nie so richtig geschrieben habe. Es ist auch eine Geschichte der ersten Liebe, die viel Pathos enthält. Für mich war die Idee, eine Liebesgeschichte zu schreiben, die sich in der Grammatik eines Horrorfilms verhält, zu köstlich, um darauf zu verzichten.
Ich würde mich gerne ein wenig auf diese Beziehung konzentrieren. Worauf haben Sie sich am meisten gefreut, als es um die Dynamik von Maren und Lee ging, als es darum ging, das Drehbuch zu schreiben?
Ich denke, es gibt ein sehr wichtiges Element in der Geschichte, nämlich dass es unmöglich wäre zu sagen, ob man die Charaktere beurteilen würde, und ich liebe die Idee von Charakteren, die so komplex und moralisch komplex sind. Was sie tun – was man ihnen im Film zusieht – ist wirklich ärgerlich, weil es die reflexive Art von Moral ist, sie für das, was sie tun, zu verdammen, aber ich denke, es gibt hier ein Element der Nicht-Verurteilung. Das ist sicherlich etwas, an dem ich hart gearbeitet habe, um sicherzustellen, dass es im Drehbuch steht, dass ich sie weder beschütze noch verurteile. Es hat gezeigt, wie Luca [Guadagnino] Regie führte, es hat die Aufführungen gezeigt, es hat sich gezeigt, wie der Film vertont wurde, wie er entworfen wurde. Sie werden nicht ermutigt, diese binären Entscheidungen zu treffen. Ich denke, das lässt ein Publikum an einem interessanten Ort zurück, an dem es sich fragt: „Wie fühle ich mich dabei? Wie fühle ich mich gegenüber diesen Charakteren? Komme ich ihnen näher? Entferne ich mich weiter von ihnen?“ Es ist einfach eine interaktivere Art von Erfahrung.
Was für das Medium Film eignet sich Ihrer Meinung nach für diese Geschichte, zumal wir sie von der Prosa auf die große Leinwand bringen?
Ich denke, immer wenn man Charaktere auf der Straße hat, entsteht eine interessante Beziehung zwischen den Figuren in der Landschaft und der Landschaft. Es war interessant, einen Roadfilm zu schreiben, der in dem Sinne naturalistisch ist, dass er sich wie ein Roadtrip zu verhalten scheint, nämlich dass es Menschen gibt, die man einmal trifft. Es gibt Sackgassen. Es gibt Fehlstarts. Es gibt verschwendeten Schwung. Es herrscht Langeweile. All diese Dinge sind ein wirklich wichtiger Teil eines Roadtrips. Ich denke, sie im Film zu haben bedeutet, dass der Film zuallererst nicht auf herkömmliche Weise strukturiert ist ... Wenn die Leute sagen, er wandert und schlängelt sich umher, war das Absicht, also würde man das Gefühl haben, es gäbe keine Klarheit Abschluss dieser Reise. Sie packten sich während ihrer Reisen einfach gegenseitig aus. Für mich war das der Teil des Schreibens, der am meisten kam. Das hat mich am meisten überrascht. Es gibt Zeiten, in denen der Roadfilm-Aspekt wirklich vor allem anderen steht. Angesichts der Bekanntheit der anderen Dinge, die in dem Film passierten, hatte ich das nicht erwartet, aber wenn ich ihn mir ansehe, fühlt es sich für mich wie ein Roadtrip an.
Bones and All wird am 23. November in den Kinos uraufgeführt.
