Wenn es um Animationsfilme geht, glauben die meisten Leute, dass Disney das einzige Unternehmen ist, das es zum Laufen bringt, aber das könnte nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein. Viele andere Animationsfilme verdienen ebenso viel Lob. Aber leider werden sie oft ignoriert, wenn sie die Aufmerksamkeit auf Disneys Projekte lenken.
Seit sich Disney als ultimatives Animationsstudio etabliert hat, wurden die Filme vieler anderer Studios misshandelt. Ein großartiges Beispiel ist, dass Disney in den letzten zehn Jahren acht von zehn Mal den Oscar für den besten animierten Spielfilm gewonnen hat. Jeder, der daran interessiert ist, Nicht-Disney-Animationen zu sehen, sollte aufpassen. Manchmal ist es schwierig, etwas über bestimmte Filme zu wissen, wenn Disneys Blockbuster im Weg sind.
10/10 Abscheulich steckte mitten in einem sehr arbeitsreichen Disney-Jahr
Regie führte Jill Culton, Abscheulich folgt den Abenteuern von Yi, einem Teenager, der auf einen jungen Yeti stößt, der von Mr. Burnish entführt wurde, einem Geschäftsmann, der versucht zu beweisen, dass Yetis echt sind. Um den Yeti, Everest und seine Familie zu beschützen, begibt sie sich auf ein Abenteuer, um den Bösewicht aufzuhalten.
Abscheulich erhielt allgemein positive Kritiken, selbst inmitten von Kontroversen über seine politischen Äußerungen. Es wurde jedoch 2019 uraufgeführt, im selben Jahr, in dem Disney veröffentlicht wurde Spielzeuggeschichte 4 , Gefroren II , und Der König der Löwen . Angesichts dessen, Abscheulich wurde viel zu früh vergessen.
9/10 Fans liebten The Mitchells Vs. Die Maschinen, aber der Oscar ging an Encanto
Derzeit Streaming auf Netflix, Die Mitchells gegen die Maschinen dreht sich um die Mitchells, eine komplizierte Familie, die die Welt vor einer KI-Übernahme retten muss. Während ihrer Reise schaffen sie es, viele Wunden in ihren Beziehungen zu heilen, und letztendlich wird es immer größer als alles andere sein, ihre Liebe zueinander zu verstehen.
The Mitchells vs. the Machines hat jeden im Internet verzaubert, dank seine gesunde queere Repräsentation . Leider reichte dies der Akademie nicht, die stattdessen den Oscar für den besten animierten Spielfilm verlieh Charme . In gewisser Weise Die Mitchells gegen die Maschinen ging im „Wir reden nicht über Bruno“-Fieber unter.
8/10 Die Straße nach El Dorado ist ein kulturelles Grundnahrungsmittel, aber die ersten Menschen werden ignoriert
Synchronsprecher sind Kenneth Brannagh und Kevin Kline Der Weg nach El Dorado als Miguel und Tulio, zwei Betrüger im 16. Jahrhundert, die versuchen, in eine geheime Stadt voller Gold einzudringen. Der Film unter der Regie von Eric „Bibo“ Bergeron und Don Paul zeigt ihnen, wie sie ihre kriminellen Gewohnheiten ändern.
Als es am 31. März 2000 uraufgeführt wurde, Der Weg nach El Dorado spielte weltweit nur 76 Millionen Dollar ein, fast 15 Millionen Dollar weniger als sein Gesamtbudget. Zusätzlich veröffentlichte Disney sechs Monate später Der neue Groove des Kaisers , ein ähnlicher Film, der zu einem ihrer kultigsten Werke wurde. Zum Glück für Bergeron, Der Weg nach Eldorado hat in den letzten Jahren vor allem dank Memes Kultstatus erlangt. Dieser Film bombardierte, wurde aber zu einem Kultklassiker.
7/10 Roboter haben sehr wenig Werbung bekommen
Roboter , von Chris Wedge, ist ein Film, der in einer Welt spielt, in der es nur empfindungsfähige Roboter gibt. Hier versucht Rodney Copperbottom, ein naiver aufstrebender Erfinder, seine Erfindungen an Bigweld zu verkaufen, einen berühmten Unternehmer, der Roboter mit Ersatzteilen versorgt. Doch versehentlich gerät er mitten in eine Verschwörung gegen seinen Helden.
Nicht einmal die großartige Besetzung – darunter Ewan McGregor, Halle Berry und Robin Williams – bewahrte Robots vor dem Vergessen. Der Film hatte zu seiner Zeit eine anständige Fangemeinde, aber 20th Century Fox konnte ihn nicht so erfolgreich vermarkten, wie Disney Chicken Little im selben Jahr vermarktete.
6/10 Der fantastische Mr. Fox hat den Kampf gegen Up verloren
Nachdem ein Fuchs seinen räuberischen tierischen Instinkten nachgegeben hat, nehmen es drei Bauern auf sich, ihn und andere Kreaturen seiner Art zu töten. Fantastischer Mr. Fox, von Wes Anderson ist ein wunderschöner Stop-Motion-Film, der sich auf gesunde Themen wie Gemeinschaft und Zugehörigkeit konzentriert.
Fantastischer Mr. Fox ist einer davon Filme, die sich nicht entscheiden, ob sie für Kinder oder Erwachsene sind . Seine eigentümliche Animation macht es zu einem unglaublichen Projekt. Leider sendet es auch die falsche Botschaft, indem es erwachsener aussieht, als es ist, und die Zuschauer dazu drängt, es zu ignorieren. Angesichts dessen, Hoch hat es in den Kinos und bei den Academy Awards übertroffen.
5/10 Manche Leute denken, Anastasia sei ein Disney-Film
1997 produzierte 20th Century Fox seine erste Animation, Anastasia . Der Film mit Meg Ryan und John Cusack erzählt eine fiktive Version des Lebens der Großherzogin Anastasia, Tochter des Zaren Nikolaus II. Nachdem sie ihr Gedächtnis verloren hat, kehrt Anastasia in einem Schicksalsspiel an den Hof zurück, was die Feinde ihrer Familie erzürnt.
Als erste Animation von Fox Anastasia ist ein wertvoller Versuch, eine Prinzessin zu erschaffen, die nicht zu den Disney-Prinzessinnen gehören würde. Fox hat jedoch einen so großartigen Job gemacht, dass sich der Kreis schließt. Jetzt denken die Fans Anastasia ist in der Tat eine Disney-Prinzessin. Der Film erhielt weniger Lob als Herkules, einige Monate zuvor veröffentlicht.
4/10 Cinephile können immer noch nicht glauben, dass Ratatouille Persepolis besiegt hat
Ein Film, der auf dem gleichnamigen Comic basiert, Persepolis , von Marjane Satrapi, ist eine Coming-of-Age-Geschichte während der iranischen Revolution stattfand. Der Film zeigt eine halb-fiktionale Darstellung von Satrapis tatsächlicher Kindheit und konzentriert sich darauf, wie diese politischen Ereignisse ihre Lebensperspektive beeinflussten.
Persepolis ist ein emotionaler Film. Seine kraftvolle Geschichte, die perfekte Kombination aus Coming-of-Age-Geschichte und historischer Dokumentation des Krieges und sogar sein Humor machen es zu einem Vergnügen, es zu sehen. Leider war die Akademie damals nicht in der Lage, ihren wahren Wert zu erkennen. Bei der Oscar-Verleihung 2008 verlor er die Auszeichnung dagegen Ratatouille .
3/10 Wolfwalkers arbeitet auf mehreren Ebenen des Diskurses, aber das war der Akademie nicht genug
Als Robyn Goodfellowe, Tochter und Lehrling eines Jägers, der die Aufgabe hat, jeden Wolf in Irland zu töten, auf Mehb trifft, ein Mitglied eines Stammes, der sich in Wölfe verwandeln kann, erfährt das Mädchen, dass die Dinge nicht so einfach sind, wie sie denkt. Wolfwalker folgt ihrem Abenteuer, das sie auf den Weg eines magischen Abenteuers bringt, das ihre Lebensperspektive völlig verändert.
Wolfwalker arbeitet auf vielen verschiedenen Ebenen. Der Film ist eine Coming-of-Age-Geschichte, aber auch eine Reflexion über die gesellschaftspolitischen Konflikte Irlands im Jahr 1650 und ein Essay über die Dichotomie zwischen Zivilisation und Wildheit. Außerdem ist seine Animation einzigartig. Leider hat es nicht viel Zug bekommen. Jeder hörte in diesem Jahr von Disney's Seele , aber nur wenige haben diesen schönen Film gesehen.
2/10 Das Buch des Lebens erinnert die Menschen viel zu sehr an Coco
Diego Luna spielt die Hauptrolle Das Buch des Lebens als Manolo Sánchez, ein Stierkämpfer und aufstrebender Musiker, der in eine Frau verliebt ist, die mit seinem besten Freund verlobt ist. Der Film folgt Manolos Versuch, mit María zusammen zu sein, auch nachdem er gestorben ist, und landet im Land der Erinnerten.
Das Buch des Lebens wurde 2014 uraufgeführt und erhielt überwiegend positive Kritiken. Es verdoppelte die Investition von Fox in das Projekt und wurde für einen Golden Globe als bester animierter Spielfilm nominiert. Doch im Jahr 2017, wann Kokosnuss uraufgeführt, die meisten Leute haben es vergessen. Da beide Filme ähnliche Themen behandeln, scheint es, als gäbe es in den Medien keinen Platz für beide.
1/10 Die Drillinge von Belleville waren ihrer Zeit voraus
Als eine Gruppe von Gangstern ihren vom Radfahren besessenen Enkel Champion entführt, reist Madame Souza von Europa in die Vereinigten Staaten, um ihn zu finden. Hier trifft sie die Sängerinnen Rose, Violette und Blanche, auch bekannt als die Drillinge von Belleville, die ihr bei ihrer Mission helfen.
Die Drillinge von Belleville ist ein Animationsfilm für Erwachsene, der 2003 uraufgeführt wurde. Das war ungefähr 15 Jahre, bevor Animationen unter Erwachsenen zur Norm wurden. Offensichtlich in einem Jahr, wo Bruder Bär und Findet Nemo waren der letzte Schrei, Kinder nahmen es kaum wahr und Erwachsene hielten es nicht einmal für eine Option für sie.
