In den letzten Jahren haben die COVID-19-Pandemie, wirtschaftliche Turbulenzen, politisches Misstrauen und ständige Drohungen mit Atomangriffen zu einem gestiegenen Interesse an Filmen über das Ende der Welt geführt. Apokalyptische Filme gibt es in verschiedenen Genres, darunter Science-Fiction, Horror, Komödie, Action und existentielle Dramen.
Häufige Themen, die in apokalyptischen Filmen behandelt werden, sind Zombieangriffe, Virusausbrüche, Naturkatastrophen, Invasionen von Außerirdischen und nukleare Holocausts. Einige apokalyptische Filme werden nur wegen ihres Unterhaltungswerts produziert, während andere die chaotische Natur ihrer jeweiligen Epochen einfangen. Viele der größten Filme aller Zeiten drehen sich um die Zerstörung der menschlichen Existenz.
10/10 Train to Busan ist einer der besten Zombiefilme aller Zeiten
Zug nach Busan ist ein südkoreanischer Action-Horrorfilm, der findet überwiegend in einem Hochgeschwindigkeitszug statt als eine Gruppe von Passagieren versucht, eine Zombie-Apokalypse zu überleben. In der Vergangenheit wurden Zombies als schwerfällige Kreaturen dargestellt; jedoch hinein Zug nach Busan , die Zombies sind sehr aggressiv und bewegen sich blitzschnell.
Zug nach Busan war ein riesiger Kassenerfolg und wurde zum umsatzstärksten Film des Jahres in Südkorea und zum umsatzstärksten koreanischen Film aller Zeiten in mehreren asiatischen Ländern. Der Film wurde für seinen spannenden Unterhaltungswert sowie seinen sozialen Kommentar zum Klassenkampf gelobt.
9/10 WALL-E ist der größte Animationsfilm aller Zeiten
Der wohl größte Animationsfilm aller Zeiten, WALL-E spielt, nachdem die Erde aufgrund von Konsum, Gier und Umweltvernachlässigung unbewohnbar geworden ist. Die Menschheit war gezwungen, auf Raumschiffen zu leben, wo ein sitzender Lebensstil dazu geführt hat, dass die menschliche Rasse fettleibig geworden ist.
Wenngleich WALL-E's Zielgruppe sind Kinder, der Film enthält viele schwere Themen , wie Unternehmenskorruption, technologischer Missbrauch, Abfallwirtschaft und Umweltzerstörung. WALL-E gewann einen Oscar für den besten animierten Spielfilm, wurde von zum besten Film des Jahrzehnts gekürt Zeit Magazin und wurde von der BBC zu einem der besten Filme des Jahrhunderts gekürt. 2021, WALL-E wurde in das National Film Registry aufgenommen.
8/10 Take Shelter bietet eine Meisterleistung von Michael Shannon
Unter der Regie von Jeff Nichols, Unterschlupf nehmen folgt Curtis, einem Mann, der anfängt, apokalyptische Visionen zu haben. Der erzählerische Konflikt entsteht, wenn die Familie von Curtis entscheiden muss, was die größere Bedrohung ist, die wahrgenommene bevorstehende Apokalypse oder Curtis selbst.
Im Unterschlupf nehmen , liefert Michael Shannon eine Meisterleistung ab, eine der am meisten unterschätzten der 2010er. Unterschlupf nehmen ist auch bemerkenswert für seine Erforschung von Geisteskrankheiten, Ehe und sein höchst umstrittenes zweideutiges Ende. Der Film gewann über 40 Preise aus über 80 Nominierungen, darunter drei Auszeichnungen bei den Filmfestspielen von Cannes.
7/10 Mad Max: Fury Road ist einer der größten Actionfilme des Kinos
Mad Max: Fury Road dient als Neustart der wegweisenden australischen New-Wave-Filmreihe Verrückter Max . In einer postapokalyptischen Welt, in der Benzin und Wasser knappe Ressourcen sind, Mad Max: Fury Road zeigt den Aufstand von Max und Furiosa gegen den Sektenführer Immortan Joe.
Mad Max: Fury Road ist bekannt für seine brillant ausgeführten Verfolgungsjagden, die nur minimal CGI verwenden und sich hauptsächlich auf praktische Effekte stützen. Weithin als einer der größten Filme aller Zeiten angesehen, Mad Max: Fury Road wurde von der BBC zu einem der größten Filme des Jahrhunderts gekürt, Die New York Times , und Reich Zeitschrift.
6/10 Invasion Of The Body Snatchers ist ein Sci-Fi-Klassiker der 1950er Jahre
Regie führt Action-Autor Don Siegel, Invasion der Body Snatcher zeigt eine versuchte Alien-Invasion der Erde. Die Außerirdischen besitzen die Fähigkeit, durch riesige Pflanzenkapseln exakte Kopien von Menschen anzufertigen. Schlafende Menschen werden in der Nähe der Kapseln platziert, und durch Assimilation erhält der Außerirdische die körperlichen Merkmale des Menschen, den er kopiert.
Als Metapher für den McCarthyismus und die Angst vor dem Kommunismus in den Vereinigten Staaten nach dem Zweiten Weltkrieg angesehen, Invasion der Body Snatcher ist ein Science-Fiction-Klassiker der 1950er Jahre. Der Film wurde 1994 in das National Film Registry aufgenommen und vom American Film Institute zu einem der zehn besten Science-Fiction-Filme gekürt. Zeit Magazin u Wöchentliche Unterhaltung haben den Film auch beide in ihre Liste der größten Filme aller Zeiten aufgenommen.
5/10 Der Tag, an dem die Erde stillstand, warnt die Menschheit
1951 veröffentlicht, Der Tag an dem die Erde still stand war eine düstere Warnung an die Menschheit im Hinblick auf das eskalierende nukleare Wettrüsten zwischen den Vereinigten Staaten und der Sowjetunion. Die Handlung des Films wird in Gang gesetzt, als ein Außerirdischer namens Klaatu auf der Erde ankommt und der Menschheit mitteilt, dass sie eliminiert werden, wenn sie ihre neu entdeckten Atomwaffen nicht kontrollieren können.
Ein wegweisender Film im Science-Fiction-Genre, Der Tag an dem die Erde still stand wurde 1995 in das National Film Registry aufgenommen und vom American Film Institute zu einem der zehn besten Science-Fiction-Filme gekürt. Der Film wurde auch nach benannt Die New York Times' Liste der besten Filme aller Zeiten.
4/10 Planet der Affen hat eines der erfolgreichsten Franchise-Unternehmen des Kinos hervorgebracht
Basierend auf dem Roman von Pierre Boulle aus dem Jahr 1963 Planet der Affen erzählt die Geschichte einer Astronauten-Crew, die in ferner Zukunft auf einem unbekannten Planeten abstürzt. Die überlebenden Astronauten entdecken bald, dass der Planet von intelligenten, sprechenden Affen regiert wird, die jagen und mit Menschen experimentieren, die zu ihren primitiven Ursprüngen zurückgekehrt sind.
Planet der Affen Das ikonische Twist-Ending zeigt eines der beständigsten apokalyptischen Bilder des Kinos, eines, das aus der nuklearen Zerstörung des Menschen stammt. Der soziale Kommentar des Films und das revolutionäre prothetische Make-up führten dazu, dass der Film in das National Film Registry aufgenommen wurde. Der kommerzielle Erfolg des Films hat zu einem geführt Franchise, die neun Spielfilme umfasst und unzählige Fernsehsendungen, Comics und Romane.
3/10 Children Of Men ist einer der größten Filme des 21. Jahrhunderts
Alfonso Cuaróns Kinder der Menschen ist im Jahr 2027 eingestellt , fast zwanzig Jahre nachdem eine Pandemie dazu geführt hatte, dass die Menschheit die Fähigkeit zur Fortpflanzung verlor. Die globale Wirtschaftskrise und der Zusammenbruch der Regierung haben die Welt in Anarchie zurückgelassen.
Kinder der Menschen hat Lob für seine religiösen Themen und Bilder, Grübeleien über Einwanderung und zahlreiche Single-Shot-Action-Sequenzen erhalten. Kürzlich erhielt der Film zusätzliches Kritikerlob, da viele seiner Themen in den letzten Jahren verwirklicht wurden. Die BBC hat benannt Kinder der Menschen einer der fünfzehn besten Filme des einundzwanzigsten Jahrhunderts.
2/10 Dr. Strangelove ist die gruseligste Komödie aller Zeiten
Eines der vielen Meisterwerke von Stanley Kubrick, Dr. Strangelove ist eine satirische Komödie über einen verrückten General der United States Air Force, der einen nuklearen Angriff auf die Sowjetunion startet. Der Film folgt Regierungsbeamten der Vereinigten Staaten, die versuchen, den Angriff zu verhindern.
Zu gleichen Teilen erschreckend und hysterisch, Dr. Strangelove persifliert die Unfähigkeit der Regierungschefs und den Kalten Krieg als Ganzes. Der Film verkörpert perfekt die Fragilität internationaler Beziehungen und wie das kleinste Missverständnis zur nuklearen Zerstörung der Menschheit führen kann. Dr. Strangelove gehörte zu den ersten 25 Filmen, die in das National Film Registry aufgenommen wurden.
1/10 The Sacrifice ist der beste Film über das Ende der Welt
Andrej Tarkowskis Das Opfer handelt von der existenziellen Krise eines Mannes mittleren Alters zu Beginn des Dritten Weltkriegs. Eine Untersuchung der lähmenden Angst des Menschen vor dem Tod, Das Opfer kombiniert christliche und heidnische Themen mit verblüffenden Bildern, um einen der nachdenklichsten Blicke des Kinos auf das Ende der Welt zu schaffen.
Nach jahrelangen Kämpfen beim Filmemachen in seiner Heimat Sowjetunion verließ Tarkovsky sein Heimatland, um Filme im Ausland zu drehen. Eine schwedische Produktion, Die des Opfers Die atemberaubende Hausbrandsequenz musste komplett neu gedreht werden, nachdem die Kamera blockierte und die Szene nicht einfangen konnte. Das Opfer , der bei den Filmfestspielen von Cannes mit vier Preisen ausgezeichnet wurde, war Tarkovskys letzter Spielfilm nach seinem frühen Tod an Krebs.
