Die Auseinandersetzung mit klassischer Literatur kann ebenso spannend wie herausfordernd sein. Die Literaturgeschichte enthält Hunderte klassischer Bücher, die jedoch aufgrund ihrer Länge und veralteten Sprache oft einschüchternd wirken können. Aus diesem Grund überspringen viele Leute, die diese Bücher ausprobieren möchten, sie und verpassen so viele schöne Geschichten.
Die Manga Classics-Reihe zielt jedoch darauf ab, klassische Literatur zugänglicher als je zuvor zu machen, indem sie klassische Geschichten adaptiert und in sie umwandelt Manga . Natürlich sind Manga-Adaptionen kein Unbekannter, aber wie bei jedem Versuch, etwas von einem Genre in ein anderes zu übertragen, erweisen sich einige Geschichten als besser als andere.
10 Sinn und Sensibilität
Jane Austens Buch aus dem Jahr 1811 ist einer der bekanntesten Liebesromane, die jemals veröffentlicht wurden. Die Geschichte vom Erwachsenwerden der Dashwood-Schwestern ist noch heute lebendig. Der Wechsel zum Manga wurde gut gemeistert, auch wenn einige Charaktere ein wenig abwegig und übertrieben sind, insbesondere Fanny, die offensichtlicher böse ist als ihr Gegenstück im Buch.
Das größte Problem besteht darin, dass die Grafik zwar technisch solide und sehr hübsch ist, aber im Gegensatz zu anderen Titeln der Reihe weder das Gefühl noch die Essenz der Charaktere und des Schauplatzes einfängt, obwohl dies nie ein Problem darstellt.
9 Stolz und Voreingenommenheit
Der Roman von Jane Austen aus dem Jahr 1813 hat seit seiner Erstveröffentlichung viele Adaptionen erfahren, die die Geschichte alle in unterschiedliche Richtungen gelenkt haben. Der Manga Classics-Version gelingt es ganz gut, die Dialoge anzupassen, auch wenn sich einige der Charaktere dadurch etwas unwohl fühlen und viele zu übertrieben wirken.
Diese Adaptionsfunktionen einige interessante Kunstwerke , mit Charakterdesigns, die eindeutig von den frühen Werken von Macoto Takahashi und Moto Hagio inspiriert sind, mit genügend modernen Schnörkeln, um nicht veraltet zu wirken. Darüber hinaus sind die Hintergründe gut umgesetzt und fangen die große Leere eines englischen Landhauses aus dieser Zeit ein.
8 Jane Eyre
Charlotte Brontës Roman von 1847 Jane Eyre erzählt Geschichten, die an verschiedenen Punkten im oft schrecklichen Leben der Titelfigur angesiedelt sind. Während ihrer Zeit muss Jane Misshandlungen und Kummer ertragen, was es Brontë ermöglicht, viele der großen gesellschaftlichen Probleme des Tages anzugehen. Die Manga Classics-Version schafft es auf beeindruckende Weise, die gesamte Geschichte auf nur 324 Seiten unterzubringen. Obwohl einige Teile entfernt wurden, sind alle entscheidenden Momente intakt.
Darüber hinaus sind die Dialoge auch für Neulinge klar und leicht verständlich. Es fehlt jedoch die unverwechselbare Stimme des Originalromans, wodurch die Geschichte etwas allgemein wirkt. Der einzige Nachteil ist der Kunststil, der die Charaktere oft zu niedlich macht. Dies ist besonders bei Rochester bemerkenswert. Während Brontë ihn als „streng aussehend und melancholisch aussehend“ beschreibt, ist sein Manga-Gegenstück viel hübscher und traditionell schneidiger.
7 Emma
Erstmals im Jahr 1815 veröffentlicht, Jane Austens Emma ist ein legendärer Roman über ein junges Mädchen, das beschließt, Heiratsvermittlerin zu werden. Leider führt dies schnell zu chaotischen Ergebnissen, da die Emotionen aufeinanderprallen. Der komische Fehlercharakter der Geschichte funktioniert sehr gut als Manga, und daher ist dies eine schnelle und unterhaltsame Lektüre, die auch in modernem Englisch gut funktioniert.
Auch die Kunst ist gut umgesetzt und weist einen klassischen Shojo-Look auf, der zur Ära der Geschichte passt. Außerdem wirken die Charaktere alle unterschiedlich, aber als Ganzes zusammenhängend, was dem Manga eine gute Atmosphäre verleiht. Dies bedeutet, dass diese Adaption eine gute Balance zwischen klassischer Literatur und Manga schafft und zu einer rundum unterhaltsamen Lektüre führt.
6 Der scharlachrote Buchstabe
Adaption eines so berühmten und großartigen Buches wie das von Nathaniel Hawthorne Der scharlachrote Buchstabe ist aufgrund der schweren, komplexen Themen, die es behandelt, eine Herausforderung. Allerdings gelingt es dieser Manga-Adaption auf erstaunliche Weise, die Geschichte auf eine Weise zum Leben zu erwecken, die Erstleser anspricht. Vor allem deshalb, weil der leicht modernisierte Dialog die Prosa doch etwas vereinfacht.
Das einzige große Problem besteht darin, dass der Manga-Kunststil nicht zum Schauplatz der Geschichte aus den 1640er Jahren passt. Allerdings wird dies den Leser zu keinem Zeitpunkt dazu veranlassen, das Buch aus der Hand zu legen, was es zu einer großartigen Möglichkeit macht, einen Vorgeschmack auf diesen literarischen Klassiker zu bekommen.
5 Anne von Green Gables
Der in Kanada beliebte Roman von Lucy Maud Montgomery aus dem Jahr 1908 ist eines der berühmtesten Stücke der Kinderliteratur, die jemals in die Regale kamen. Die Geschichte der jungen Waise Anne Shirley, die versucht, ihr neues Leben bei der Familie Cuthbert zu lieben, ist heute genauso einprägsam und bewegend wie zu Beginn des 20. Jahrhunderts.
Die Version von Manga Classics lässt wieder einmal einige Teile der Geschichte weg. Während einige dieser Auslassungen verständlich sind, sind einige ein wenig rätselhaft, da einige Charaktere, wie Miss Stacey, trotz ihrer wichtigen Rolle in Annes Entwicklung meist nur am Rande erwähnt werden. Das Beste an dieser Adaption ist, wie viel Arbeit in die Hintergründe gesteckt wurde, da sie das Aussehen von Prince Edward Island, dem Ort, auf dem Avonlea basiert, perfekt einfangen.
4 Erbärmlich
Die Französische Revolution und Manga haben eine lange Geschichte Rose von Versailles eines der einflussreichsten Manga-Franchises aller Zeiten. Daher scheint eine Manga-Adaption von Victor Hugos legendärem Roman eine natürliche Ergänzung zu sein. Natürlich schneidet die Manga Classics-Version stark vom Buch ab und muss 365 Kapitel auf nur 376 Seiten unterbringen.
Einige dieser Kürzungen, wie die verschiedenen Aufsätze, sind sinnvoll. Andere Kürzungen, wie die Entfernung des größten Teils von Gavroches Handlungsbogen, wirken weniger hilfreich und lenken von der Geschichte ab. Außerdem fühlt sich das Ende aufgrund der Schnelligkeit etwas chaotisch an, was einige Leser verwirren könnte. Aber im Großen und Ganzen leistet dies einen großartigen Beitrag dazu, ein berühmtes Buch zugänglich zu machen.
3 Der Graf von Monte Cristo
Das legendäre Werk von Alexandre Dumas war die Grundlage für viele Anime- und Manga-Serien. Aber Manga Classics‘ Interpretation des ursprünglichen Romans fängt das verdrehte Drama ein, das die Geschichte von 1844 so ikonisch machte.
Vieles wurde aus dieser Version herausgeschnitten, aber das ist verständlich, da die Originalgeschichte in den meisten Versionen über 1.000 Seiten lang ist. Aber keine der Auslassungen schadet der Handlung, was dies zu einer unterhaltsamen, gekürzten Einführung in Dumas' Werk macht. Auch die Kunst passt gut zur Geschichte, da die Charaktere viel Persönlichkeit ausstrahlen, was diese Nacherzählung aufwertet und dafür sorgt, dass sie im Gedächtnis bleibt.
2 Romeo und Julia
William Shakespeares Theaterstück aus dem Jahr 1597 wurde häufig adaptiert und nachgeahmt, und die Geschichte gilt weithin als eine der besten Tragödien, die jemals geschrieben wurden. Offensichtlich war die Geschichte ursprünglich ein Theaterstück. Das bedeutet, dass es als Manga sehr gut funktioniert, da die Bilder die im Originaltext enthaltenen Regieanweisungen effektiv ersetzen.
Darüber hinaus verwendet dieses Buch den größten Teil des Originaldialogs aus dem Stück, was bedeutet, dass Shakespeares einzigartige Stimme durchgehend erhalten bleibt und der natürliche Rhythmus der Rede das Panelformat wunderbar ergänzt. Auch die Kunst ist atemberaubend, mit faszinierenden und einzigartigen Charakterdesigns und detaillierten Hintergründen. Shakespeare-Puristen mögen die Stirn runzeln, wenn es darum geht, wie die Kunst einige Charaktere darstellt, wie zum Beispiel Tybalt, der wie er aussieht stieg aus Ein Stück , aber das tut der Geschichte keinen Abbruch.
1 Dracula
Eines der am meisten adaptierten und zitierten Belletristikwerke der Geschichte: Bram Stokers Dracula ist die Geschichte, die die Kennzeichen der Moderne festigte Vampir-Mythos in die Popkultur . Diese Adaption gelingt es hervorragend, die Geschichte an einen Manga anzupassen. Vor allem bleibt der Briefcharakter der Erzählung erhalten, auf den viele Nacherzählungen verzichten.
Außerdem wird vermieden, dass versehentlich Elemente aus späteren Nacherzählungen der Geschichte eingearbeitet werden, ein häufiges Problem bei Dracula Adaptionen, die Stokers und Universals Interpretation der Geschichte oft durcheinander bringen. Darüber hinaus ist die Kunst gut umgesetzt, insbesondere die Hintergründe, die die dunkle, gotische und bedrückende Atmosphäre des Romans einfangen.
