Die 10 besten Tanznummern in Filmmusicals

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Der Film Musical wurde mit dem Aufkommen des Sounds in den späten 1920er Jahren geboren. Der Jazzsänger , der erste Tonfilm der Welt, enthält tatsächlich wenig gesprochene Dialoge und nutzt stattdessen die neu entdeckte Tontechnologie des Kinos in Form unzähliger Musiknummern, die von Al Jolson gesungen werden. In den 1930er Jahren explodierte die Popularität von Musicals durch die Filme von Busby Berkeley und Fred Astaire und Ginger Rogers.





Die 1940er und 1950er markierten das goldene Zeitalter des Hollywood-Musicals unter der Leitung von MGM und dem legendären Produzenten Arthur Freed. In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts ging die Popularität von Musicals stark zurück. Das Musical hat jedoch in den letzten Jahren mit der Veröffentlichung von Filmen wie z La La Land , Ein Star ist geboren , und Raketenmann . Musicals bieten dem Publikum ikonische Songs gepaart mit Weltklasse-Tanznummern, die zu den unterhaltsamsten Szenen der Filmgeschichte zählen.

10/10 West Side Storys Tanz im Fitnessstudio

Basierend auf dem Broadway-Musical von 1957 , Westside-Story ist eine moderne Nacherzählung von Romeo und Julia spielt in Manhattan und konzentriert sich auf zwei rivalisierende Banden mit unterschiedlichem ethnischem Hintergrund. Der Film enthält unzählige denkwürdige Tanzeinlagen und Lieder, darunter „Prologue“, „Maria“, „America“, „Tonight“ und „I Feel Pretty“.

Jedoch, West Wide Storys Die Musiknummer „Dance at the Gym“ bietet die größte Tanzsequenz des Films. Die Szene beginnt damit, dass die rivalisierenden Banden sich weigern, sich zu vermischen, bevor beide Seiten in einen epischen Tanzkampf ausbrechen. Die Tanzroutine bietet wunderschöne Kostümdesigns, einen auffälligen Einsatz von Farben und nutzt das Super Panavision 70-Format auf brillante Weise mit malerischen Breitbildkompositionen.



9/10 Pick Yourself Up von Swing Time

Von den zehn Filmen, die Fred Astaire und Ginger Rogers zusammen gemacht haben, zitieren viele Kritiker Swing-Zeit wie ihr Film mit den größten Tanzeinlagen. Diese Screwball-Musikkomödie zeigt Astaire als Tänzerin mit einem Hang zum Glücksspiel, die sich in Rogers' geradlinigen Tanzlehrer verliebt.

Swing-Zeit ist voll von ikonischen Musiknummern wie „The Way You Look Tonight“, „Waltz in Swing Time“, „A Fine Romance“, „Bojangles of Harlem“ und „Never Gonna Dance“. Die Tanzsequenz „Pick Yourself Up“ bietet Astaire und Rogers jedoch Stepptanz von ihrer besten Seite. George Stevens war der perfekte Regisseur, der zu Astaires filmischer Musikästhetik passte, die lange Takes mit minimalen Schnitten beinhaltete, wie in den Actionsequenzen in Hongkong.



8/10 Broadway-Melodie der 1940er Jahre Begin The Beguine

Broadway-Melodie von 1940 ist ein bemerkenswerter Film, weil er die einzige Paarung zwischen Fred Astaire und Eleanor Powell darstellt. Astaire und Powell galten in den 1930er Jahren weithin als Hollywoods erste Tänzer.

In Broadway-Melodie der 1940er Jahre berühmteste Sequenz, Astaire und Powell tanzen zweimal zu Cole Porters „Begin the Beguine“. Der erste Tanz zwischen den beiden wurde im Flamenco-Stil aufgeführt, während der zweite Tanz zu zeitgenössischem Jazz mit einer Big-Band-Begleitung gesteppt wurde. Die Szene ist exquisit fotografiert und verfügt über ein atemberaubendes Bühnenbild voller gespiegelter Bilder. An einem Punkt in der Routine wird die Musik unterbrochen und das Publikum hört nur noch die schöne Musikalität von Astaire und Powells steppenden Füßen.

7/10 Wange an Wange des Zylinders

Der vierte gemeinsam gedrehte Film von Fred Astaire und Ginger Rogers Zylinder ist eine weitere musikalische Screwball-Komödie, in der sich Astaire und Rogers inmitten von verrückten Identitätsverwechslungen und Slapstick verlieben. Zylinder war der größte Kassenerfolg von Astaire und Rogers.

Zylinder enthält bahnbrechende Musiknummern von Anfang bis Ende, aber keine ist so legendär wie die Tanzroutine „Cheek to Cheek“ des Films. Diese romantische Slow-Dance-Szene ist berüchtigt geworden für das Kleid, das Rogers unbedingt tragen wollte und das das Set mit verirrten Federn übersäte, während das Duo tanzte. Im Laufe der Jahrzehnte wurde die „Cheek to Cheek“-Szene immer wieder in Filmen gehuldigt, darunter Die lila Rose von Kairo , Der Englische patient , und Die grüne Meile .

6/10 Ein Amerikaner in Paris: Das Ballett „Amerikaner in Paris“.

Eines der Elite-MGM-Musicals der 1950er Jahre, Ein Amerikaner in Paris spielt Gene Kelly als einen kämpfenden amerikanischen Maler, der in Paris lebt und sich unwissentlich in die Freundin seines Freundes verliebt, gespielt von Leslie Caron in ihrem Filmdebüt. Ein Amerikaner in Paris enthält die Musik von George und Ira Gershwin mit berühmten Nummern wie 'I Got Rhythm' und ''S'Wonderful'.

Jedoch, Ein Amerikaner in Paris Die bedeutendste Szene ist ihre klimatische Ballettsequenz, die nach wie vor eine der ehrgeizigsten Musiknummern ist, die jemals produziert wurden. Die Ballettsequenz dauert siebzehn Minuten und ist völlig dialogfrei. Das gesamte Segment erforderte Dreharbeiten an über vierzig verschiedenen Sets bei MGM.

5/10 Das Ballett der roten Schuhe von The Red Shoes

Einer der größten Filme der britischen Kinogeschichte, Die roten Schuhe Regie führten die prominenten britischen Autoren Michael Powell und Emeric Pressburger. Der Film erzählt die Geschichte von Victoria Page, gespielt von Moira Shearer, einer Ballerina, deren Besessenheit von ihrem Beruf ihr Privatleben schwer beschädigt. Während es ein längeres Spiel spielt, ist sein Einfluss auf Aronofskys Der schwarze Schwan ist klar.

Die roten Schuhe' Die berühmteste Szene ist seine Ballettsequenz, eine etwas erschreckende siebzehnminütige Musiknummer in der Mitte des Films. Das Ballett enthält einige der größten Technicolor-Filme der Filmgeschichte und zeichnet sich durch seine impressionistische Ästhetik aus. Die Weltklasse-Produktionswerte der Sequenz trugen dazu bei, dass der Film einen Oscar für die beste künstlerische Leitung erhielt, und sowohl die Tanzdarbietungen als auch der böse Schuster der Sequenz sind wirklich unvergesslich.

4/10 The Band Wagons The Girl Hunt Ballet

Unter der Regie des großen Vincente Minnelli, Der Bandwagen Sterne Fred Astaire als alternder Musicalstar, der hofft, seine Karriere wiederbeleben zu können, indem er in einem Broadway-Stück auftritt. Einige Die des Bandwagens Zu den größten Tanznummern gehört 'That's Entertainment!' und „Dancing in the Dark“, Routinen, die auch in der Musikgeschichte hervorstechen

Jedoch, Die des Bandwagens Die ikonischste Szene ist das „Girl Hunt Ballet“, das eine Noir-Ästhetik in die MGM-Musikformel einbringt. Michael Jackson war stark von „The Girl Hunt Ballet“ inspiriert und huldigt der Sequenz in den Videos für Songs wie „Smooth Criminal“ und „You Rock My World“.

3/10 Singen Sie die Broadway-Melodie von In The Rain

Häufig zitiert als einer der größten filme aller zeiten , Im Regen singen ist wohl das berühmteste Musical aller Zeiten. Die Erzählung des Films ist eine Liebesgeschichte, die sich um eine komödiantische Interpretation von Hollywoods Übergang von der Stummfilmzeit zum Sound dreht.

Einer von Singin' in the Rain's Die denkwürdigste Sequenz ist die Musiknummer „Broadway Melody“, in der Gene Kelly und Cyd Charisse sowie Dutzende von Statisten zu sehen sind. Die Tanzroutine „Broadway Melody“ ist eine der am besten ausgeführten Szenen des Hollywood-Kinos, mit phänomenaler Kinematografie, atemberaubendem Kostümdesign, beeindruckendem Produktionsdesign und opulentem Technicolor.

2/10 Jumpin' Jive von Stormy Weather

Stürmisches Wetter war eines von zwei Hollywood-Musicals, die 1943 veröffentlicht wurden und eine überwiegend afroamerikanische Besetzung aufwiesen, das andere war Hütte im Himmel . Stürmisches Wetter spielte viele der größten schwarzen Entertainer der Zeit, darunter Lena Horne, Bill Robinson, Cab Calloway, Fats Waller, Katherine Dunham, Dooley Wilson und die Nicholas Brothers.

Stürmisches Wetter Die berühmteste Sequenz ist die Musiknummer 'Jumpin' Jive'. Die Szene beginnt damit, dass Cab Calloway 'Jumpin' Jive' singt, bevor die Nicholas Brothers erscheinen und zu tanzen beginnen. Obwohl sie nicht so bekannt sind wie Fred Astaire oder Gene Kelly, gehören die Nicholas Brothers leicht zu den größten Tänzern der Filmgeschichte. Ihr Tanzen hinein Stürmisches Wetter , die übereinander sprangen, zeigten eine beispiellose Athletik, die seitdem nicht mehr im Kino zu sehen war.

1/10 Singin' In The Rain's Singin' In The Rain

In Bild & Ton die neueste Filmumfrage 2022 des Magazins, Im Regen singen als Zehnter gewertet der größte film aller zeiten. Der Film, der grundlegende Filmtanznummern wie „Make 'Em Laugh“ und „Good Morning“ enthält, wurde vom American Film Institute zum größten Filmmusical aller Zeiten gewählt und gehörte zu den ersten 25 Filmen, die in den National aufgenommen wurden Filmregistrierung.

Singin' in the Rain's Die kultigste Szene ist mit Sicherheit die Tanznummer „Singin' in the Rain“, in der Gene Kelly im Regen tanzt, nachdem er von seiner neu entdeckten Liebe zu Debbie Reynolds überwältigt wurde. Kelly drehte die Szene bekanntermaßen mit einem 103-Grad-Fieber, was den Reiz der größten Tanzroutine des Kinos noch verstärkte.

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