Filme mit Wendungen in der Handlung und atemberaubenden Momenten erfreuen sich nach wie vor großer Beliebtheit, da das Publikum den Schockfaktor liebt, den diese Wendungen mit sich bringen. Es erfordert viel Geschick und Intelligenz, den Zuschauer auf einen Weg zu führen und dann eine Wendung in der Handlung zu enthüllen (ein Beweis für das Können dieser Autoren und Regisseure), aber diese können manchmal sehr schnell sehr düster werden.
Filme wie Fight Club, Gone Girl, Und Gute Nacht Mama waren ursprünglich Thriller, aber das Erstpublikum ahnte nicht, welche überraschenden Wendungen sich an verschiedenen Stellen dieser Filme ereigneten. Einige von ihnen hatten sogar mehrere Wendungen, die den Zuschauer bei ihrer Enthüllung bis ins Mark erschütterten.
10 John ging immer in das Wolfsterritorium
Der Graue (2011)
In einem der grausamste Wendungen in der Filmhandlung , Der graue ging in letzter Minute schief. Der erfahrene Überlebenskünstler John Ottway hatte die Aufgabe übernommen, seine Mitüberlebenden eines Flugzeugabsturzes aus dem Revier der Wölfe zu befreien. Im letzten Moment stellte sich heraus, dass er sich von Anfang an geirrt hatte.
Er hatte sie unwissentlich weiter in das Wolfsland geführt. Die Raubtiere töteten schließlich fast alle Mitglieder der Gruppe. Das war erschreckend, weil diese Menschen auf John angewiesen waren, um zu überleben, aber er hatte sie mit seiner fehlerhaften Navigation in den Tod geführt. Das Ende zeigte nie, was wirklich mit John passierte, aber man kann davon ausgehen, dass er im Kampf gegen die Wölfe starb. Den Zuschauern fiel bei dieser Wendung das Herz in die Hose, aber sie war am wenigsten düster, da es sich um rein menschliches Versagen handelte.
9 Die Affen beherrschten die Welt
Planet der Affen (1968)
Nur wenige Filme können mit der ungeheuren Wendung der Ereignisse im Original mithalten Planet der Affen Film. Colonel George Taylor landete auf einem Planeten, der von sprechenden Affen regiert wurde, und nachdem er ihnen knapp entkommen war, konnte er diese neue Welt identifizieren. Erschreckenderweise war es niemand anderes als die Erde, die nach einem Atomkrieg und der Übernahme durch Affen nicht mehr wiederzuerkennen und verwüstet war.
Es war die zerstörte, halb begrabene Freiheitsstatue, die die Wendung verriet. Planet der Affen zeichnete ein düsteres Bild der Zukunft des menschlichen Lebens und diente als stark fiktionalisierte Warnung vor dem Aussterben der Menschheit. Es war eine schreckliche Zukunft, über die man nachdenken musste, und eine davon Die dunkelsten Filmenden aller Zeiten .
8 Andrew hat seine Frau getötet
Shutter Island (2010)
Alles schien in Ordnung zu sein, als US-Marschall Teddy Daniels beschloss, nach einem vermissten Patienten aus einer psychiatrischen Anstalt zu suchen, doch als er den Leuchtturm betrat, kam es zu einer ungewöhnlichen Situation. Teddy erkannte bald, dass er tatsächlich der Patient in einem Rollenspiel war, das ihn heilen sollte, und dass sein richtiger Name Andrew Laeddis war. Seine Frau hatte ihre Kinder ermordet, und dann hatte er in seiner Trauer und seinem Schmerz seine Frau getötet.
Shutter Island war in vielerlei Hinsicht verwickelt, aber diese zentrale Wendung in der Handlung war es, die den Film auszeichnete. Es war eine Studie über den menschlichen Geist und wie er sich unter extremem Druck verändert, wobei Andrew sich am Ende des Films dafür entschied, in seiner Fantasiewelt als Teddy zu bleiben. Seine gesamte Geschichte mit seiner Familie war beunruhigend, aber auch unendlich traurig.
7 The Twin Twist/Stephanies Beziehung zu ihrem Halbbruder
Ein einfacher Gefallen (2018)
Ein einfacher Gefallen war voller Wendungen, weshalb viele dachten, dass das Die Buch-zu-Film-Adaption hätte eine Miniserie sein sollen stattdessen. Die erste Enthüllung der Handlung, die das Publikum abschreckte, war Stephanies innige Beziehung zu ihrem Halbbruder, die möglicherweise zum vorsätzlichen Tod ihres Mannes und ihres Bruders führte. Stephanie war eine typische Mutter von nebenan, und diese Bombe bewies, dass der Schein trügen kann.
Das zweite Ereignis, das die Zuschauer schockierte, war, dass Emily tatsächlich einen Zwilling hatte, vor dem sie davonlief. Am Ende tötete Emily ihre Schwester, damit sie dem Chaos, das sie in ihrem Leben angerichtet hatte, entkommen konnte. Beide Erzählungen zeigten die Verderbtheit der menschlichen Natur. Das Publikum erwartete jedoch von Anfang an so etwas, sodass die Wirkung zahmer war als bei anderen düstereren Wendungen im Film.
6 Der Erzähler und Tyler waren eine Person
Fight Club (1999)
Tyler Durden und der Erzähler von Fight Club Sind ikonische Filmfiguren, die jeder erkennt . Die meisten Zuschauer wissen inzwischen auch, dass das überraschende Ende darin bestand, dass sie beide tatsächlich eine Person waren. Dies änderte jedoch nichts daran, wie gruselig es war, dass der Erzähler eine ganz andere Persönlichkeit erfunden hatte, um mit seinen Traumata fertig zu werden, die er für eine andere Person hielt.
Er litt nicht nur an einer Geisteskrankheit, sondern auch unter dem Druck des Kapitalismus, des modernen Lebens und der Einsamkeit. David Fincher beleuchtete den Zustand des menschlichen Lebens und die Nebenwirkungen des Lebens in einer kapitalistischen Welt. Der Erzähler und Tyler waren so unterschiedlich wie Käse und Kreide, lebten aber im selben Geist.
5 Esther war eine erwachsene Frau
Waise (2009)
Die Hauptfunktion von Horrorfilmen besteht darin, dem Publikum schlaflose Nächte zu bereiten Verwaist hat genau das mit der schrecklichen Enthüllung der Handlung getan. Esther, das neu adoptierte Kind der Coleman-Familie, war immer irgendwie unheimlich, aber etwas noch Unheimlicheres war im Gange. Sie wollte ihre Adoptivfamilie zerstören.
Esther war überhaupt kein Kind; Sie war eine erwachsene Frau mit einer Störung, die sie kindlich erscheinen ließ. Als ob das nicht genug wäre, wollte sie auch ihren Adoptivvater verführen und den Rest der Familie loswerden, damit sie mit ihm zusammen sein konnte. Es war abstoßend zu sehen, wie jemand, der wie eine Tochter behandelt wurde, versuchte, ihre Vaterfigur zu romantisieren. Verwaist hat den Begriff der „Fremdengefahr“ wirklich auf widerliche Weise hervorgehoben.
4 Norman war Mutter
Psycho (1960)
Psycho war ein Hitchcock-Meisterwerk, und die erstaunlichen Curveballs darin trugen zu seiner Anziehungskraft bei. Norman Bates wurde als schüchterner Charakter dargestellt, der seine unheimliche Mutter verteidigte, die scheinbar Menschen tötete. Der Anblick der Silhouetten der Mutter, die ihre Opfer ersticht, bestätigte diese Theorie.
Als jedoch Mutters wahre Identität enthüllt wurde, waren die Zuschauer fassungslos: „Sie“ war in Wirklichkeit Norman, der sich wie eine Frau verkleidete und tötete. Außerdem hatte Norman selbst seine Mutter aus Eifersucht getötet, als er sie mit einem Freund sah. Dies führte nur zu einer Lawine von Entdeckungen über die beunruhigend enge Beziehung, die Norman zu seiner Mutter hatte, und wie sich diese in seinen mörderischen Tendenzen manifestierte. Es war eine Serienmördergeschichte wie keine andere, durchdacht und mit Sorgfalt ausgearbeitet.
3 Crowe war ein Geist
Der sechste Sinn (1999)
M. Night Shyamalan ist bekannt für seine ruhig erschreckenden Filme und Der sechste Sinn Gekühltes Publikum bis auf die Knochen ohne billige Jump-Scares. Ein kleiner Junge namens Cole suchte Hilfe beim Kinderpsychologen Malcolm Crowe und behauptete, er könne tote Menschen sehen. Crowe widmet sich der Hilfe für den Jungen, obwohl er zu Hause Eheprobleme hat.
Hindurch Der sechste Sinn Das Publikum erlebte mehrere Emotionen, war aber verblüfft, als es herausfand, dass Crowe tatsächlich tot war. Dies zwang die Zuschauer, alles, was sie in den Filmen gesehen und gehört hatten, zu überdenken und zu überdenken. Es war offensichtlich, dass es im Film zahlreiche Hinweise gab, die darauf hindeuteten, und dass Cole tatsächlich mit Geistern kommunizieren konnte. Diese tragische Wendung hatte Auswirkungen und blieb dem Publikum lange im Gedächtnis.
2 Amy war eine kriminelle Drahtzieherin
Gone Girl (2014)
Eine Studie über die dunkle Seite von Liebe und Beziehungen, Exfreundin war ein bahnbrechender Thriller, der dem Antihelden-Genre Auftrieb gab. Lange Zeit konzentrierte sich der Film wie jeder andere Krimi auf das Verschwinden der jungen Amy und Nicks hektische Suche nach ihr. Es schien, als hätte der Ehemann etwas damit zu tun, als die Polizei ihren Verdacht auf ihn richtete.
Exfreundin wechselte fast nahtlos die Titel. Plötzlich war Amy gesund und munter und hatte ihr Verschwinden genutzt, um Nick zu manipulieren. Sie war weit davon entfernt, das Opfer zu sein – sie hatte die ganze Zeit über die Strippen gezogen. Sie versuchte, Nick aus einem fehlgeleiteten Rachegefühl heraus den Mord in die Schuhe zu schieben. Es war absolut empörend, wie sie die Geschichte zu ihren Gunsten verdrehte, indem sie mehrere Männer besiegte und trotzdem als Siegerin hervorging.
1 Der Zwilling war die ganze Zeit tot
Gute Nacht Mama (2014)
Gute Nacht Mama war eine Meisterklasse darin, atmosphärische Angst und Spannung zu erzeugen. Mutter kam mit Bandagen im Gesicht von einer Schönheitsoperation zurück und behandelte ihren Sohn Lukas plötzlich mit Verachtung und Feindseligkeit, während sie nur den anderen Zwilling Elias zur Kenntnis nahm. Das ließ sie befürchten, dass diese Frau überhaupt nicht ihre Mutter war.
Die Jungs nahmen die Sache selbst in die Hand und schmiedeten einen Plan, um sie zu bestrafen, aber die schreckliche Wendung zeichnete sich immer noch ab. In einem letzten tödlichen Showdown wurde bekannt, dass Lukas bei einem Unfall ums Leben gekommen war, und Elias halluzinierte seinen Bruder, um mit seiner Trauer umzugehen. Mutter war tatsächlich seine Eltern, aber er hatte ihre Versuche, ihn dazu zu bringen, den Tod seines Bruders zu akzeptieren, als Feindseligkeit missverstanden und sie dabei getötet. Diese filmische Wendung verwandelte im Wesentlichen ein Kind in einen Mörder. Es war ebenso verheerend wie schrecklich.
