Die 10 gruseligsten Horrorfilm-Ikonen-Debüts, Rangliste

Nichts ist wichtiger als ein erster Eindruck, besonders wenn es darum geht Grusel Filmikonen. Egal, ob es sich um einen Serienmörder, einen Außerirdischen aus dem Weltraum oder ein missverstandenes Monster handelt, das aus Krimskrams früher Verstorbener besteht, das Einzige, was wirklich zählt, ist, ob diese Kreaturen einem Publikum Angst und Schrecken einjagen können oder nicht.

In der Geschichte des modernen Kinos sind einige wirklich schreckliche Monster in Hunderten, wenn nicht Tausenden von Filmen auf der Leinwand zu sehen. Allerdings haben nur wenige wenige einen unauslöschlichen Eindruck im Unterbewusstsein des Kinopublikums weltweit hinterlassen. Dies hat diesen alptraumhaften Monstrositäten zu Recht die Anerkennung als einige der gruseligsten Horrorfilm-Ikonen aller Zeiten eingebracht.

10 Godzilla

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Seit über 50 Jahren und 30 Filmen gab es immer nur einen „König der Monster“ namens Godzilla. Basierend auf der berechtigten Angst vor den Folgen eines Atomangriffs, Godzilla gründete ein Franchise das weltweite Anerkennung fand und bis heute ein fester Bestandteil der Popkultur ist.

Seit seiner Einführung im Jahr 1954 sind mehrere Versionen von Godzilla auf die Leinwand gekommen. Kein Entwurf hat jemals einen so großen Eindruck hinterlassen wie der erste Film, der den Zuschauern eines der gruseligsten Filmmonster aller Zeiten vorstellte. Welche andere schreckliche Schöpfung kann schließlich eine ganze Stadt überragen und so große katastrophale Schäden anrichten? So beängstigend Godzillas physische Präsenz auch sein mag, der wahre Horror lag im sozialen Kommentar des Films.

Godzilla (1954)

Veröffentlichungsdatum

3. November 1954

Direktor

Ishiro Honda

Gießen

Takashi Shimura, Akihiko Hirata, Akira Takarada, Momoko Kôchi

Laufzeit

96 Minuten

Hauptgenre

Science-Fiction

9 Süßigkeitenmann

Es ist immer eine Herausforderung, eine Horrorfilm-Ikone aus dem Nichts zu erfinden und sie beim Publikum anzusprechen. In den meisten Fällen kommt es hier auf eine perfekte Besetzung an. Tony Todds einschüchternde Darstellung von Candyman mit seinem Haken als Hand, seiner eindringlichen Stimme und einem Bienenschwarm, der jede seiner Bewegungen verfolgte, sorgte dafür, dass diese frische Interpretation einer urbanen Legende vom ersten Moment an, als er auf der Leinwand erschien, einen bleibenden Eindruck hinterließ.

Das Original Süßigkeitenmann ist ein wirklich erschreckender Film Das nutzte Todds Fähigkeit, die Aufmerksamkeit des Publikums zu fesseln und zu fesseln, voll aus. Ähnlich wie wie Kiefer Da der Film die Leute unsicher gemacht hat, ob er ins Wasser gegangen ist, kann man mit Sicherheit sagen, dass nach dem Ansehen dieses Films niemand mehr jemals wieder auf die gleiche Weise in einen Spiegel geschaut hat. Mit einem unstillbaren Durst nach reiner Rache sind Horrorfilm-Ikonen nicht sadistischer oder gewalttätiger als Candyman.

8 Frankensteins Monster

Als dem Kinopublikum 1931 zum ersten Mal die Leinwandversion von Frankensteins Monster vorgeführt wurde, ging dem Film eine einleitende „Warnung“ voraus, die das Publikum darauf aufmerksam machte, wie gruselig dieser Film sein würde.

Nach heutigen Maßstäben ist die Gewalt, die sich auf der Leinwand abspielte Frankenstein mag zahm sein, aber der Film hat das Publikum im frühen 20. Jahrhundert dennoch verunsichert. Die Hollywood-Legende besagt, dass Menschen dank Boris Karloffs unvergesslichem Auftritt beim ersten Anblick von Frankensteins Monster entsetzt aus dem Theater flohen. Wann konnte eine moderne Horrorfilm-Ikone das letzte Mal eine solche Leistung vorweisen? Sie machen ihnen nicht gefallen Frankenstein mehr , und zwar in mehr als einer Hinsicht.

Frankenstein

Dr. Henry Frankenstein ist besessen davon, aus Teilen mehrerer exhumierter Leichen ein Lebewesen zusammenzusetzen.

Veröffentlichungsdatum

2. November 1931

Direktor

James Whale

Gießen

Colin Clive, Boris Karloff

Laufzeit

70 Minuten

Schriftsteller

Garrett Fort, Francis Edward Faragoh, John Russell, Robert Florey

Geschichte von

Mary Shelley

Hersteller

Carl Laemmle Jr.

Produktionsfirma

Universelle Bilder

7 Chucky

Die Chucky-Filme sind die seltsamste Coming-of-Age-Geschichte des Horrors

Was das reine Design angeht, sind nur wenige Monster aus Horrorfilmen sofort erkennbarer als Chucky. 1988 mit minimalen Erwartungen veröffentlicht, Kinderspiel erzählte die Geschichte eines Serienmörders, der im Körper einer Plastikpuppe wiedergeboren wurde. Diese Prämisse klingt vielleicht nicht erschreckend, aber dank Brad Dourifs unvergesslicher Voice-Over-Darbietung voller wahnsinniger Schärfe hat niemand, der diesen Film jemals gesehen hat, Chucks unerbittliche Bedrohung vergessen.

Das Original Kinderspiel mit Jump-Scares und brutalen Todesszenen. Die Tatsache, dass eine Miniaturpuppe diejenige war, die all diesen Mord und dieses Chaos verübte, machte den Film irgendwie nur noch erschreckender. Chuckys sadistische Leidenschaft für Mord wurde so allumfassend, dass sie bis heute anhält und er mehrere Filme und sogar eine Fernsehserie gedreht hat.

Kinderspiel (1988)

Eine alleinerziehende Mutter in Schwierigkeiten schenkt ihrem Sohn unwissentlich eine Puppe, die vom Bewusstsein eines Serienmörders erfüllt ist.

Veröffentlichungsdatum

9. November 1988

Direktor

Tom Holland

Gießen

Catherine Hicks, Chris Sarandon, Alex Vincent, Brad Dourif, Dinah Manoff

Laufzeit

1 Stunde 27 Minuten

6 Puzzle

Seit Beginn des 21. Jahrhunderts gibt es nur noch wenige Horrorfilm-Ikonen. Das hat etwas mit der jüngsten Besessenheit Hollywoods zu tun, das neu zu starten, was in der Vergangenheit einmal funktioniert hat. Im Jahr 2003 präsentierte Lionsgate jedoch etwas völlig Neues. Ein zerebraler Bösewicht mit einer Vorliebe für Spiele und Fallen namens Jigsaw.

Gesehen stellte dem Publikum John Kramer vor, einen kränklichen Mann, der unter der Rolle von Jigsaw Menschen entführt, von denen er glaubt, dass sie ihr Leben für selbstverständlich halten. Um ihnen eine Lektion zu erteilen, unterzieht er sie einer Reihe grausamer Tests. Dies führte zu einigen der anschaulichsten Gewalttaten, die das Theaterpublikum je erlebt hat . Seit seiner Gründung ist das Gesehen Das Franchise hat fast ein Dutzend Fortsetzungen gesehen, aber keine hat die verzweifelte Gefahr von Jigsaw besser eingefangen als das Original.

Gesehen

Zwei Fremde erwachen in einem Raum, ohne sich daran zu erinnern, wie sie dorthin gelangt sind, und entdecken bald, dass sie Schachfiguren in einem tödlichen Spiel sind, das von einem berüchtigten Serienmörder begangen wird.

Veröffentlichungsdatum

19. Januar 2004

Direktor

James Wan

Gießen

Leigh Whannell, Cary Elwes, Danny Glover, Monica Potter, Michael Emerson, Ken Leung

Laufzeit

1 Stunde 43 Minuten

Hauptgenre

Grusel

5 Jason Voorhees

Jeder Jugendliche, der schon einmal in einem Sommercamp war, kann Ihnen sagen, wie angstauslösend es sein kann, und das, ohne einen verrückten Serienmörder in die Mischung aufzunehmen. Jason Voorhees bahnte sich nach seinem ersten offiziellen Auftritt auf der Leinwand seinen Weg in die Hall of Fame des Horrormonsters Freitag, der 13. Teil 2 und er hat nie zurückgeschaut.

Denken Sie darüber nach: Was ist schrecklicher als ein unsterbliches und herzloses Monster, das so stark entstellt ist, dass es die Überreste seines Gesichts hinter einer leblosen Hockeymaske verstecken muss? Kurz gesagt, die Antwort ist nicht viel. Jason Voorhees ist ein riesiger, stiller Killer mit einer unglaublichen Schmerztoleranz der sich von Anfang an als unaufhaltsame Naturgewalt erwiesen hat. Das macht ihn zum Inbegriff einer Horrorfilm-Ikone.

Freitag der 13

Freitag der 13. ist ein amerikanisches Horror-Franchise, das zwölf Slasher-Filme, eine Fernsehserie, Romane, Comics, Videospiele und begleitende Merchandise-Artikel umfasst.

Erstellt von

Victor Miller

Erster Film

Freitag der 13

Letzter Film

Freitag, der 13. Neustart

Erste TV-Show

Freitag, der 13.: Die Serie

Ausstrahlungsdatum der ersten Folge

00.00.1987

4 Nosferatu

Wie eine Klage gegen Dracula dazu beitrug, den modernen Vampir zu erschaffen

Bevor Tod Browning dem nordamerikanischen Publikum Bela Lugosis Leinwandversion von Dracula vorstellte, war ihm der deutsche Expressionist F.W. Murnau inoffiziell zuvorgekommen. Eine noch erschreckendere Version des Grafen ließ der Regisseur im Film von 1922 auf das europäische Publikum los Nosferatu .

Ohne gesetzliche Genehmigung hergestellt, Nosferatu war eine Adaption von Bram Stokers berühmtem Roman mit Max Schreck in der Hauptrolle des Vampirs Graf Orlok. Mit eindringlicher Kinematographie und einem surrealistischen Produktionsdesign, das selten, wenn überhaupt, übertroffen wurde, Nosferatu erregte vor über einem Jahrhundert die Aufmerksamkeit des Publikums und hat sie seitdem nicht mehr losgelassen. Das könnte etwas mit Schrecks unvergesslichem Auftritt zu tun haben, der bei einigen Leuten die Frage aufkommen ließ, ob er im wirklichen Leben genauso der Vampir war, wie er auf der Leinwand zu sein schien.

Nosferatu (1922)

Veröffentlichungsdatum

18. Mai 1922

Direktor

F.W. Wände

Gießen

Max Schreck , Alexander Granach

Laufzeit

94 Minuten

Hauptgenre

Grusel

3 Michael myers

In der Welt Hollywoods gibt es stumme, wahnsinnige Mordmaschinen wie Sand am Meer, und alle basieren auf dem Vorbild dieses Vorbilds, dem unvergleichlichen Michael Myers. Michaels monströse Präsenz wurde 1978 gegründet und ist seitdem zum Synonym für das Slasher-Horror-Genre geworden.

Im Laufe der Jahre ist Michael Myers in mehr als einem Dutzend Fortsetzungen zurückgekehrt. Keinem ist es jemals gelungen, die Bedrohung, den Terror und das Blutvergießen wieder einzufangen, die Carpenter auslöste, nachdem er während seines Studiums von einem Ausflug in eine psychiatrische Klinik zu der Figur inspiriert wurde. Während dieser Reise traf Carpenter einen jungen Teenager mit einem ausdruckslosen, emotionslosen Gesicht und einem durchdringenden, bösen Blick. Die Präsenz dieses Jungen lebt bis heute weiter, dank der geschickten Umsetzung des unerbittlichen Schreckens von Michael Myers‘ Wahnsinn auf die Leinwand durch Carpenter.

Halloween (1978)

Fünfzehn Jahre nach der Ermordung seiner Schwester in der Halloweennacht 1963 flieht Michael Myers aus einer Nervenheilanstalt und kehrt in die Kleinstadt Haddonfield, Illinois, zurück, um erneut zu töten.

Veröffentlichungsdatum

27. Oktober 1978

Direktor

John Carpenter

Gießen

Jamie Lee Curtis, Donald Pleasence, Nancy Loomis, P.J. Soles, Tony Moran

Laufzeit

91 Minuten

Hauptgenre

Grusel

Schriftsteller

John Carpenter , Debra Hill

Produktionsfirma

Compass International-Bilder

2 Freddy Krüger

„The Nightmare On Elm Street“-Filme, Rangliste

Michael Myers mag der Inbegriff eines Hollywood-Serienmörders sein, aber keine Horrorfilm-Ikone ist beängstigender, sadistischer oder geradezu alptraumhafter als das Monster, das die Albträume der Menschen verfolgt: Freddy Krueger. Seit 1984 terrorisiert er das Kinopublikum, weil niemand etwas dagegen tun kann. Schließlich kann niemand kontrollieren, was in seinen Träumen passiert.

Während andere Horrorfilm-Ikonen wie Jason Voorhees durch schiere stoische Stille Angst einflößen, verspottet und erniedrigt Freddy Krueger seine Opfer regelmäßig und fügt der Mischung eine neue Ebene psychologischen Horrors hinzu. Zu keinem Zeitpunkt war Freddy heimtückischer als bei seinem Debüt, als Robert Englunds unvergesslicher Auftritt das Publikum mit der Kreatur bekannt machte, die ihre schlaflosen Nächte für den Rest ihres Lebens verfolgen würde.

Ein Albtraum in der Elm Street

Veröffentlichungsdatum

16. November 1984

Direktor

Wes Craven

Gießen

Heather Langenkamp, ​​Johnny Depp, Robert Englund, John Saxon

Laufzeit

91 Minuten

Hauptgenre

Grusel

Schriftsteller

Wes Craven

Studio

Warner Bros.

1 Xenomorph

So furchteinflößend jedes Monster auf dieser Liste auch war, es gibt nur eine einzige absolute Naturgewalt, die nie auf der Seite der Engel war und mit der man nichts anfangen kann: den Xenomorph aus dem Außerirdischer Franchise. So meisterhaft Ridley Scott diesen ersten Film auch konstruierte, ein großer Teil der Langlebigkeit des Monsters ist H.R. Gigers unglaublichem Design zu verdanken, das eine primitive Tötungsmaschine gekonnt mit einer biologischen Monstrosität kombinierte, die glatt, böse und sehr, sehr schleimig ist.

Während in jeder weiteren Fortsetzung das Design des Xenomorphs optimiert wurde, bleibt der Originalfilm seine einschüchterndste Darstellung. Ridley Scotts dynamische Kameraarbeit erweckte jeden Schatten und jedes Geräusch, das sich auf der Nostromo abspielte, zum lebendigen Leben, und niemand, der den Film gesehen hat, hat es jemals vergessen der schiere unerbittliche Horror der Szene, in der die Brust zerplatzt . Horrorfilm-Ikonen gibt es nicht furchteinflößender als diese biomechanische Abscheulichkeit.

Außerirdischer

Das Alien-Franchise zeigt eine Reihe tödlicher Begegnungen zwischen der Menschheit und den Außerirdischen, die sich überwiegend über das 21. und 24. Jahrhundert erstrecken. eine feindselige, endoparasitoide, außerirdische Art.

Erstellt von

Dan O'Bannon, Ronald Shusett

Erster Film

Außerirdischer (1979)

Letzter Film

Außerirdischer: Bund

Kommende Filme

Außerirdischer: Romulus

Erste TV-Show

Außerirdischer

Neueste TV-Show

Alien: Isolation – Die Serie

Fernsehshows)

Alien, Alien: Isolation – Die Serie

Videospiele)

Alien: Isolation, Aliens vs. Predator (2010), Alien vs. Predator (1994), Alien Resurrection, Alien vs. Predator, Aliens: Fireteam Elite (2021)