Die Ära des Fernsehens in den 2010er Jahren war eine interessante Zeit, voller abwechslungsreicher Programme, die von actionreichen und gewalttätigen Krimiserien bis hin zu unbeschwerten Sitcoms reichten. Das Jahrzehnt war auch von einigen interessanten Veränderungen geprägt, wie dem Aufstieg des Fantasy-Genres zur TV-Dominanz und dramatischen Teenie-Shows, die zu etwas Bedeutenderem und Zuordenbarerem heranreiften.
Obwohl sie voll von hochwertigen und progressiven Serien waren, hatten die 2010er einige herausragende Juwelen, die über den typischen Showstatus hinausgingen. Ob es die Liebesgeschichte von Jessica und Nick oder die schockierenden Enthüllungen von Eleanor war, einige Serien aus den 2010er Jahren erwiesen sich als ikonischer als andere.
SCROLLEN SIE, UM MIT DEM INHALT FORTZUFAHREN10 Neues Mädchen (2011–2018)
Neues Mädchen erzählt die Geschichte der optimistischen Weltverbessererin Jessica Day, die mit drei jungen Männern in einem gemeinsamen Loft einzieht. Die Show, die direkt hinter Hit-Komödien lag, die den größten Teil des Fernsehens der 1990er und 2000er dominierten, bewies die anhaltende Popularität des Sitcom-Formats und bot gleichzeitig einen optimistischen und unterhaltsamen Einblick in die Nuancen von Freundschaften.
Es zeigte auch die Kraft der Beharrlichkeit und wie selbst die fehlerhaftesten Charaktere eines Happy Ends würdig werden können. Mit seiner Sammlung exzentrischer und abwechslungsreicher Charaktere, der ernsthaften Erforschung von Beziehungen zwischen Erwachsenen und einer der beste Freunde-zu-Liebhaber-TV-Bögen , Neues Mädchen ist eine der kultigsten Shows ihrer Zeit.
9 Die Vampire Diaries (2009–2017)
Bekannt vor allem für das Mitbringen eines Fernsehers beste übernatürliche Dreiecksbeziehungen zum Leben durch Elena, Stefan und Damon, Die Vampirtagebücher erwies sich insbesondere in den 2010er Jahren als Höhepunkt für übernatürliche Teenie-Shows. Die Serie wurde durch ihre interessante Darstellung von Vampiren, Werwölfen, Magie und vielem mehr im Fernsehen berühmt.
Die Vampirtagebücher hielt die Zuschauer auch durch seine vielen unwahrscheinlichen Wendungen in der Handlung süchtig. Das wahre Rückgrat der Serie war jedoch das komplizierte Beziehungsgeflecht zwischen den Charakteren. Sein Kultstatus ist auch heute noch bewiesen, sei es durch aktuelle Ausgründungen wie Vermächtnisse , oder die endlosen Meme-Inhalte, die überall von Reddit bis TikTok gepostet werden.
8 Orange ist das neue Schwarz (2013–2019)
Basierend auf Piper Kermans gefeierten Memoiren, Orange ist das neue Schwarz hob die brutalen Gerichtsverfahren, anhaltenden Ungerechtigkeiten und Momente der Schwesternschaft hervor, die dem Frauengefängnis innewohnen. Die von Frauen geführte Prämisse und die Bandbreite an Vielfalt wurden geschätzt, umso mehr als sie stellte verschiedene romantische LGBTQ+-Handlungsstränge dar hindurch.
Durch die Diskussion wichtiger, aber schwieriger Themen, OitNB gedieh auf seiner rohen Erforschung weiblicher Emotionen und Nöte. Es balancierte dieses Herz auch mit gleichen Mengen an rasantem Drama und Spannung aus und bewies, dass es viel mehr ist als eine andere Gefängnisserie. Durch seine Repräsentation und Storytelling, Orange ist das neue Schwarz wurde in den 2010er Jahren zu einer bahnbrechenden Serie.
7 Fremde Dinge (2016–)
Jetzt einer der größten Erfolge von Netflix, Fremde Dinge ist eine der beliebtesten und gefeiertsten TV-Shows der 2010er Jahre. Der experimentelle Ansatz der Serie, mehrere Genres zu einer chaotischen und herzerwärmenden Serie zu mischen, erwies sich als ihre größte Stärke.
Die Show befasste sich auch mit vielen wichtigen Themen wie Jugend, Zugehörigkeit und Verlust – alles nachvollziehbare Diskussionen, die dazu beitrugen, dass die Serie bei den Zuschauern Anklang fand. Eine Verschmelzung von gewalttätigem Horror, herzerwärmenden Beziehungen und klassischer Kinematografie. Fremde Dinge wurde die beste Coming-of-Age-Serie für alle Altersgruppen, sowohl in den späten 2010er Jahren als auch weit darüber hinaus.
6 Die Krone (2016–)
Während Die Krone setzt seine fort langjähriges Netflix-Erbe Bis heute festigten seine früheren Saisons seinen Kultstatus. Die Serie, die für ihre atemberaubende Grafik und fesselnde Nacherzählung von Queen Elizabeths Leben gelobt wurde, stach Ende der 2010er Jahre als verschwenderische biografische Serie inmitten eines Meeres von Sitcoms und Teenie-Dramen hervor.
Obwohl bekannt dafür, sich einige kreative Freiheiten zu nehmen, Die Krone bot immer noch ein beispielloses Maß an Intimität und Einblick in das Leben der königlichen Familie. Das Schauspiel der Besetzung erwies sich als makellos und brachte eine glaubwürdige und zugängliche Wiedergabe der Monarchie in die Häuser von Menschen, die sie immer aus der Ferne gesehen hatten, und versiegelte sie effektiv Die Krone 's Kultstatus, der bis heute anhält.
5 Schitts Creek (2015–2020)
Dokumentation des Lebens der ehemals wohlhabenden Rose-Familie, die darum kämpft, sich an ein viel weniger luxuriöses Leben anzupassen, Schotts Creek begann als urkomische Komödie. Als die Zuschauer jedoch ihre Charaktere besser kennenlernten, wurde die Serie auch zu einer liebenswerten Darstellung von Charakterwachstum und Inspiration.
Abgesehen von seinem geschickten komödiantischen Timing, Schotts Creek Die Darstellung von erweiterten, aber immer noch nachvollziehbaren familiären Beziehungen, gut entwickelten komplexen Charakteren und LGBTQ+-Darstellung von wurde geschätzt und gelobt. Von Fans und Kritikern gleichermaßen verehrt, Schotts Creek hat sich bewährt eine der besten modernen Sitcoms .
4 Freude (2009–2015)
Obwohl es zweifellos seine problematischen Elemente hat, die heute nicht fliegen würden, lässt sich das nicht leugnen Freude war eine der prägendsten TV-Shows der 2010er Jahre. Die Show konzentrierte sich auf eine Gruppe unpassender Teenager aus verschiedenen Lebensbereichen, die durch ihre Liebe zur Musik zusammengehalten wurden – eine liebenswerte Botschaft, die die Herzen der Zuschauer ansprach.
Die Serie ist eine Mischung aus Komödie und Musikdrama und schreckt nicht davor zurück, schwierige Themen zu diskutieren, von Mobbing bis hin zu missbräuchlichen Beziehungen. So schlecht es auch gealtert sein mag, Freude war genau die fortschrittliche und vielfältige Vertretung, die in den 2010er Jahren benötigt wurde.
3 Game of Thrones (2011–2019)
Die berühmten Romane von George R. R. Martin auf die kleine Leinwand bringen, Game of Thrones wurde schnell zu einer der beliebtesten und erfolgreichsten Serien im Fernsehen, insbesondere während der Ausstrahlung in den 2010er Jahren. Obwohl der übermäßige Einsatz von Gewalt und Sexualität im Laufe der Jahre kritisiert wurde, hat sich die Serie durch andere Faktoren erlöst.
Game of Thrones “ Komplexes Geschichtenerzählen, atemberaubende Kinematografie und Casting wurden im Laufe der Jahre besonders gelobt und bilden zusammen ein episches Fantasy-Abenteuer für die Zuschauer. Seine jüngste Spin-off-Serie, Haus des Drachen , verfestigt sich Game of Thrones ' Status als eine ikonische TV-Show, die nur wird beim erneuten anschauen immer besser .
2 Hannibal (2013–2015)
Basierend auf der berüchtigten Horrorfigur Hannibal Lecter, Hannibal rückt den Serienmörder in ein neues und viel sympathischeres Licht. Die Serie, die den Antihelden mit dem FBI-Ermittler Will Graham zusammenbrachte, folgte ihrer wachsenden Beziehung und stellte gleichzeitig die Zerbrechlichkeit der Moral in Frage.
Die Optik und Bildsprache der TV-Show wurde als großer Erfolgsfaktor bezeichnet und trieb eine Erzählung voran, die ebenso schön und beeindruckend wie verstörend war. Mads Mikkelsens Hannibal hat auch eine große Fangemeinde hervorgebracht, was den Kultstatus der Serie beweist, da sie es sogar geschafft hat dunkelster Krimi-Bösewicht ein überzeugender Fan-Favorit.
1 Der gute Ort (2016–2020)
Durch den Beifall und die Wertschätzung von Fans und Kritikern gleichermaßen, Der gute Ort ging als eine der besten Serien der 2010er Jahre hervor. Ob es die schockierende Wendung der ersten Staffel oder die gesunde und befriedigende Auflösung des Serienfinales war, die TV-Show war von Anfang bis Ende ein Meisterwerk.
Während seine denkwürdigen, lustigen und fehlerhaften Charaktere den Großteil seiner Unterhaltung ausmachten, was wirklich festlegte Der gute Ort Abgesehen davon waren die zugrunde liegenden Themen Tod und Philosophie der Ethik. Die Serie ermutigt zur Selbstbeobachtung und bürgt für Selbstvergebung und erweist sich für ihre Zuschauer ebenso als eine Reise der Selbstfindung wie für ihre Charaktere.
