Grusel ist ein wichtiges Genre, weil es darauf angelegt ist, Risiken einzugehen. Als solche müssen Meister des Grauens furchtlos sein. Horror wird in der Regel als Wegwerfgenre angesehen, das das Publikum anekeln soll, aber großer Horror hat das Filmemachen völlig verändert. Die Tricks, Stile und Geschichten, die auf dem Bildschirm erzählt werden, sind Zeltstangen für das, was in einem visuellen Medium akzeptiert werden kann. Diese Techniken und Filme haben sich aufgrund der Regisseure, die sie geschaffen haben, über die Zeit bewährt. Große Filmemacher der Vergangenheit und Gegenwart haben Momente geschaffen, die bis heute Bestand haben. Diese Filme haben das Kino revolutioniert, und diese Regisseure gehören zu den vielen, die dazu beigetragen haben, Horror als wirkungsvolles Genre und Kanal für Veränderungen zu festigen.
5/5 Wes Cravens Mischung aus verdrehter Komödie und faszinierenden Plots spricht für sich
Der Einfluss des verstorbenen Wes Craven auf das Kino ist selten, da es nicht nur von einer, sondern von zwei ikonischen Franchises definiert wird und sich auf menschlichere Antagonisten konzentriert. Craven ist für einige der eindringlichsten Horrorfilme verantwortlich und stellte die Vorstellung davon in Frage, wozu Menschen fähig sind. In Filmen wie Das letzte Haus auf der linken Seite und Die Hügel haben Augen , kommt der Horror nicht nur von den gewalttätigen und verstörenden Tötungen, sondern von dem Wissen, dass dies Menschen in der realen Welt sind, die diese Gräueltaten begehen. Seine Filme sind verdreht und visuell und beunruhigen die Zuschauer darüber, dass grausame Taten von Menschen begangen werden können, denen sie im wirklichen Leben begegnen könnten.
Von den zahlreichen großartigen Horrorfilmen, die er geschaffen hat, ist seine beste Arbeit zweifellos im Slasher-Genre. Cravens Vorstellungskraft beides stärkte das Slasher-Genre und später wiederbelebt. 1984 gründete er Ein Albtraum in der Elm Street , mit dem schurkischen Freddy Krueger, in dem er das Slasher-Genre unterwanderte, indem er ein Monster erschuf, das Charaktere in ihren Träumen jagte. In den 1990er Jahren führte Craven Regie bei der Horror/Komödie Schrei , wo seine Erfahrung mit Slashern und sein dunkler Sinn für Humor den Film sofort zu einem Klassiker machten. Wes Craven verbindet Horror mit einem einzigartigen Sinn für Humor und ist ein Synonym für Horror.
4/5 Der soziale Kommentar von Jordan Peele schafft eine unbequeme, notwendige Uhr
Obwohl ein relativ neuer Name im Horror, Jordan Peele hat Werke geschaffen, die sowohl erschreckend als auch augenöffnend sind. Peele, der auch für seine Comedy bekannt ist, zeigt ein Verständnis für menschliche Erfahrungen und soziale Konflikte. Er erzählt seine Geschichten durch Subtexte und Bilder, die den ganzen Film über begeistern und noch lange nach Ende des Films ein ungutes Gefühl hinterlassen. Als schwarzer Filmemacher erzählt er die Geschichte durch eine Linse von institutionellem Rassismus und subtiler Selbstbeobachtung, die Gespräche eröffnet, die diskutiert werden müssen. Gut geplant, zum Nachdenken anregend und mit einem einzigartigen Stil greifen seine Filme menschliche Probleme auf, die dazu neigen, in Vergessenheit zu geraten.
Was Peele zu einem Meister des Grauens macht, ist die Sorgfalt, die er in jedes Detail steckt. Auf eine Hitchcock-artige Weise hat alles auf der Leinwand, von der Kostümierung bis zum Bühnenbild, eine tiefere Bedeutung, und die Charaktere und Dialoge tun dasselbe. Obwohl Filme wie Nö und Uns demonstrieren Sie diese Fähigkeit, niemand kann dies besser als Geh raus . Der Film trieft vor Atmosphäre bis hin zum Bildausschnitt, wodurch sich der Zuschauer genauso gefangen fühlt wie der Protagonist. Jede einzelne Sekunde des Aufbaus erhöht die Angst, und Peele hat diesen Aspekt des Grauens gemeistert.
3/5 Tobe Hooper Made Cinema hinterfragt, was für Film angemessen ist
Dieser spezielle Eintrag stammte von Tobe Hooper und George A. Romero. Obwohl beide einen ähnlichen Einfluss auf den Film hatten, bekommt Hooper hier das Nicken. Hoopers Einfluss beruht nicht nur auf Langlebigkeit oder Klassikern, die er beide hat, sondern auf seine angeborene Fähigkeit, die Grenzen dessen, was als Ausbeutung gilt, zu verschieben. Geschätzt für seine düstere Atmosphäre und grausamen Sequenzen, forderte er die Idee des Anstands heraus, indem er die bereitwillige Akzeptanz der realen Gewalt und des Horrors durch die Gesellschaft forderte.
Regie bei Filmen wie Poltergeist und Salems Lot sind genug, um ihn zum Star zu machen; Sein einzigartiger Stil kommt perfekt zur Geltung in Das Texas Kettensägenmassaker . Die Darstellung von Gewaltverbrechen und Morden ist im heutigen Kino alltäglich, aber Texas Kettensägen Massaker hat die Grenze weit über das hinausgeschoben, was als akzeptabel angesehen wurde. Als unanständig angesehen, bis zu dem Punkt, an dem es in mehreren Ländern verboten wurde, ging Tobe Hooper so, dass Horror laufen konnte, und das allein macht ihn zu einem Meister des Horrors.
2/5 Die Filme von John Carpenter werden mit dem Alter besser
John Carpenter ist ein Regisseur, der zahlreiche Klassiker geschaffen hat, auch wenn einige damals nicht anerkannt wurden. Carpenter ist eine Säule des Horrorgenres, da er auf unvergleichliche Weise visuelle Regie mit seinen Originalskripten kombiniert. Carpenter ist bekannt für seine erstklassige Bildgestaltung und den Einsatz von Schatten. Er lockt die Zuschauer mit fesselnden Geschichten in seine Filme, erschreckt das Publikum dann mit cleverer Kameraführung und verwendet Schatten, um Schrecken aufzudecken. Zuschauer und Kritiker sehen sich seine Filme an und müssen ständig auf der Leinwand nach Hinweisen und Schrecken suchen, was die Spannung erhöht.
Carpenter kann auf eine Fülle von Filmen hinweisen, die seine Talente maximieren, auch wenn einige populärer sind. Filme wie Prinz der Dunkelheit erfassen Sie seine visuelle Brillanz, und Der Nebel Versteckt die Geister fachmännisch an einem einfachen Ort und enthüllt mit der Zeit mehr. Über alles, Die Sache und Halloween Franchiseunternehmen machen Carpenter legendär wegen ihrer Beherrschung des Horror-Genres. Beide Filme isolieren die Besetzung gekonnt und verstärken den langsam brennenden Horror, aber sie beherrschen auch die Framing-Techniken, für die Carpenter bekannt ist, und zwingen das Publikum, zu studieren, woher der Schrecken kommen wird. Kein Filmemacher hat das visuelle und hörbare Geschichtenerzählen so gemeistert wie Carpenter.
1/5 Jeder Horrorfilmer sollte danach streben, Alfred Hitchcock zu sein
'Es gibt keinen Schrecken im Knall, nur in der Vorfreude darauf.' Alfred Hitchcock 's Aussage über Horror ist einer von mehreren Gründen, warum er der größte Horrorregisseur aller Zeiten ist. Obwohl seine Arbeit als Suspense eingestuft werden kann, baute Hitchcock so viel Spannung auf, dass der Schrecken selbst eine Erleichterung war. Seine Tricks, Stile und Motive haben ein Subgenre des Films namens „Hitchcockian“ geschaffen. Filme wie Psycho , Die Vögel , und Wählen Sie M für Mord Mischen Sie angsterregende Aufbauten, dunkle Charaktere und langsamen Horror, um einige der fesselndsten Filme zu erschaffen, die jemals gedreht wurden, von denen viele als die größten aller Zeiten gelten.
Was Hitchcock wirklich von den anderen unterscheidet, ist, dass jeder Regisseur auf dieser Liste und die von ihm entwickelten Subgenres von Hitchcock beeinflusst werden. Tobe Hooper und Texas Kettensägen Massaker herausgefordert Anstand, aber Psycho legte den Grundstein in der Duschszene. Craven und Carpenter verdanken ihre Slasher-Ursprünge Norman Bates in Psycho . Peeles Liebe zum Detail und zur Atmosphäre existieren aufgrund des Präzedenzfalls, den Hitchcock geschaffen hat. Sehr wenige Filmemacher, ob Horror oder nicht, haben die langfristige Wirkung von Alfred Hitchcock. Sein Stil, seine Liebe zum Detail und sein Aufbau sind eine Meisterklasse des Filmemachens und haben die Standards für alle Horrorfilme gesetzt. Er ist wirklich der Meister des Grauens.
