Es gibt zahlreiche Cyberpunk Anime herum, mit der Geist in der Muschel Film- und Fernsehsendungen sind einige der bekanntesten Beispiele. Vielleicht noch atemberaubender und experimenteller als dieses Franchise ist jedoch das Mardock Scramble Filmtrilogie. Basierend auf einer Reihe von Romanen gehören diese Filme mit Sicherheit zu den künstlerischsten Cyberpunk-Anime-Filmen, die es gibt.
Mit einer verzweifelten jungen Dame, die nach einer erschütternden Auseinandersetzung in einen Cyborg verwandelt wird. Mardock Scramble kombiniert starke Charakterisierung, ein bewusstes, intimes Tempo und absolut erstaunliche Kunst. Der letzte Film der Reihe kam vor einem Jahrzehnt heraus, was es angebrachter denn je macht, über diese übersehene, aber schöne Rache-Trilogie nachzudenken.
Was war Mardock Scramble?
Mardock Gerangel begann als eine Reihe von Romanen, die von Tow Ubukata geschrieben wurden, wobei das erste Buch 2003 herauskam. Es wurde später in eine Manga- und eine Anime-Filmtrilogie umgewandelt, mit weiteren Romanen, die danach herauskamen. Die Geschichte dreht sich um Rune Balot, eine ehemalige Dame der Nacht in Mardock City, die leider Opfer der Spielsüchtigen Shell Septinos wurde. Rune wird nach einer von Shell verursachten Explosion zum Sterben zurückgelassen und von Dr. Easter aufgenommen. Rune verwandelt sie in einen Cyborg wie er selbst und erhält ihren neuen Assistenten Œufcoque – eine KI, die normalerweise die Form einer Maus annimmt. Jetzt, weit über die bloße Menschlichkeit hinaus, versucht Rune, Shells Machenschaften lange genug zu vermeiden, um gegen ihn auszusagen.
Die geplante Adaption der Romanreihe sollte eine von Gonzo produzierte OVA sein, die jedoch schließlich abgesagt wurde. Eine Filmtrilogie wurde 2010 angekündigt, wobei GoHands die Filme animierte und Aniplex, der daran gearbeitet hatte Franchise wie z Vollmetall-Alchemist und Isekai Anime wie Schwertkunst online , sie zu produzieren. Diese Filme wurden von Ubukata selbst geschrieben und dauern jeweils etwa 70 Minuten. Diese Zeitdauer spricht dafür, wie interessant die Filme sind und warum sie die Zeit für jeden Cyberpunk-Fan wert sind.
Die Mardock-Trilogie ist eine Cyberpunk-Kunst-Extravaganz
Wie gesagt, jeder Mardock Der Film dauert kaum mehr als eine Stunde, was sie so einzigartig macht. Jeder Film ( Die erste Kompression , Die zweite Verbrennung und Der dritte Auspuff ) gehen direkt ineinander über, und keiner von ihnen kann separat als vollständiger Film / Geschichte betrachtet werden. Auf diese Weise können die Zuschauer sie alle zusammen ansehen, um eine ganze Geschichte zu erhalten, aber das erneute Ansehen wird nicht einfach eine Frage des Durchpflügens sein.
Die Kunstfertigkeit der Mardock Trilogie ergibt sich aus der Art und Weise, wie sie gedreht werden, wobei sich jede Szene sehr unruhig, absichtlich und introspektiv anfühlt. Dies entwickelt die Charaktere und die Handlung auf ruhige, manchmal fast unmerkliche Weise. Szenen müssen sorgfältig beachtet werden, damit wichtige Informationen, die sich in einem späteren Film auszahlen, nicht ignoriert werden. Der Fokus auf Charakter und subtile Entwicklung erhöht das, was leicht zu einem generischen Rachestreifen werden könnte – eine Art von Bill töten redux trägt a Geist in der Muschel Haut.
In diesem Sinne, Mardock Scramble ist in der Kunstabteilung genauso revolutionär wie Geist in der Muschel davor war. Szenen und Charaktere fühlen sich in der unheimlichen Verwendung der Beleuchtung des Films eingerahmt und verleihen allem eine fast klaustrophobische Neo-Noir-Ästhetik. Das Miasma der Farben stimmt gut damit überein, wie ruhig alles andere manchmal zu sein scheint, und macht die Trilogie zu einem Erlebnis wie kein anderer Cyberpunk-Anime. Leider läuft die Serie derzeit nicht Streaming-Sites wie Crunchyroll , aber Amazon ist eine Möglichkeit, Blu-rays von jedem Film zu kaufen.
