Schauspieler und Autor Felicia-Tag ist vor allem für die Erstellung der Webserie bekannt Die Zunft Und Dragon Age: Erlösung . Durch die Kombination von Fantasy und Nerd-Kultur hat Day endlose Welten voller Möglichkeiten eröffnet, in denen sie ihrer Fantasie freien Lauf lassen kann. Ihr neuestes Audible Originalserie, Drittes Auge , ist nicht anders.
Drittes Auge ist eine Liebeserklärung an das Fantasy-Genre, die im heutigen San Francisco spielt. Day ist nicht nur der Schöpfer der Serie, sondern spricht auch Laurel, einen „Auserwählten“-Zauberer, der es als Teenager nicht schaffte, den bösen Tybus zu besiegen. Jetzt, viele Jahre später, drängt ein junges und ehrgeiziges Mädchen namens Kate Laurel zurück in die Welt der Magie und hilft ihr, ihre Fehler zu überwinden und die Welt von Tybus‘ Herrschaft zu befreien. Day setzte sich mit CBR zusammen, um darüber zu sprechen Jahrelange Entwicklung von Drittes Auge und namhafte Namen wie Neil Gaiman und Sean Astin einzuladen, ihre Stimmen für die Serie bereitzustellen.
CBR: Ich habe mir alle 10 Folgen angehört und es hat mir sehr gut gefallen Drittes Auge so viel.
Felicia-Tag: Oh mein Gott, du bist der erste Mensch, der mir alle zugehört hat.
Ich habe noch nie eine Audioserie gehört. Das war völlig neu für mich und ich habe es absolut geliebt.
Yay! Oh mein Gott, das bedeutet so viel. Wow, du bist die Erste, Katie.
Woher kam also die ursprüngliche Idee? Drittes Auge ?
Ich habe dieses Projekt geschrieben, und ich hasse es, das zu sagen – es war im Jahr 2015. Ich hatte die Idee dazu der Auserwählte ist gescheitert , und damals war ich auf der Suche nach einer TV-Show, die ich selbst erstellen konnte. Ich war so verliebt in diese Figur und dieses Projekt, dass ich absolut am Boden zerstört war, als es sich nicht verkaufte. Damals leitete ich ein Unternehmen, das jährlich Hunderte von Videos produzierte, und das war wie mein leuchtender Stern. Es war mein nächster Schritt als Mensch. Als es dann nicht ging, war ich einfach wie gelähmt. Ich habe jahrelang eine Menge anderer Dinge gemacht, aber ich hatte immer im Kopf, dass ich es noch einmal aufgreifen wollte. Als ich die Gelegenheit bekam, es Audible vorzustellen, und sie es liebten, war es wie ein wahrgewordener Traum.
Wir wollten es wie eine Fernsehserie behandeln. Wir wollten ein paar Autoren haben, die mir beim Schreiben aller 450 Seiten helfen sollten, und dann kam COVID. Ich habe es vorgestellt und 2018 [oder] 19 mit dem Schreiben begonnen. COVID hat zugeschlagen, und am Ende habe ich das Ganze selbst über COVID geschrieben, und es war das Beste, was mir je passiert ist. Es ist definitiv ein Projekt, das mir sehr am Herzen liegt. Es ist die Geschichte, von der ich nur geträumt hätte, sie erzählen zu können, die es nie ins Fernsehen geschafft hätte, weil sie auf eine völlig andere Art und Weise entwickelt worden wäre. Deshalb freue ich mich so sehr, dass die Leute die Geschichte, von der ich geträumt habe, in ihren Ohrlöchern hören können.
Was waren die Herausforderungen bei der Erstellung einer reinen Audio-Story?
Es gab viele Herausforderungen bei der Audiobearbeitung. Als jemand, der als Schauspieler und Produzent kurze Webvideos und Fernsehsendungen gemacht hat, war das definitiv eine Lernkurve. Aber es hat mir viel über das Geschichtenerzählen beigebracht, nicht nur, weil es eine so große Verpflichtung war. Ich bin ziemlich bekannt dafür Die Zunft , eine Webserie, die ich geschrieben habe. Wir haben sechs Staffeln gemacht. Ich glaube das Drittes Auge da ein Projekt mehr Minuten Material enthält als alle sechs Staffeln von Die Zunft . Das war also eine Menge zu bewältigen. Und es handelt sich im Wesentlichen um zehnstündige Fernsehepisoden, die in Audioform aufgeführt werden.
Es geht nicht nur darum, einen Handlungsbogen einer ganzen Staffel und alle Handlungsstränge der Charaktere in dieser Geschichte auf einmal zu drehen, sondern auch sicherzustellen, dass das Publikum nicht verloren geht. Es erforderte viel Nachdenken. Jede einzelne Szene lautet: „Macht das Sinn? Wird ein Soundeffekt oben in der Szene das Problem lösen, wo sie sind und was sie tun?“ Weil Sie nicht wollen, dass jemand verwirrt wird. Verwirrung ist gewissermaßen der Tod des Genusses. Besonders bei Audio, mit dem Erzähler, gespielt von Neil Gaiman , war der Schlüssel. Aber auch bei den Soundeffekten, dem Soundtrack und den Dialogen über die Charaktere, die beschreiben, was vor sich geht, ist alles sehr anspruchsvoll. Mein Dank gilt Jonah Ray Rodrigues, mit dem ich an einem Schauspielprojekt zusammengearbeitet habe [und] der hier als Synchronregisseur fungierte. Er war hier der Regisseur und er hat dabei wirklich geholfen. Er hat ein gutes Ohr und es hat uns wirklich geholfen, die einzigartigen Lösungen zu finden, die wir für jede Szene und jeden Charakter brauchten, um sie im Ton auf die bestmögliche Weise zum Leben zu erwecken.
Eine Sache, die die Geschichte wirklich bereichert hat, ist die Besetzung. Es ist großartig, so viele Stimmen aus Videospielen und anderen Shows wiederzuerkennen. Hatten Sie beim Schreiben der Geschichte eine Vorstellung davon, wem Sie bestimmten Charakteren die Stimme geben wollten? Wie haben Sie diese Gruppe von Schauspielern zusammengebracht?
Wir haben also Neil Gaiman, Wil Wheaton, Sean Astin , London Hughes und LilyPichu. Wir haben Gaststars Alan Tudyk und Harvey Guillén. Janet Varney ist eine Hauptfigur. Weird Al hat einen Cameo-Auftritt für mich gemacht. Alle waren nur darauf zurückzuführen, dass ich sie anrief und sie bat, mein Projekt umzusetzen. Was den Erzähler betrifft, hatte ich natürlich Neil Gaiman im Ohr, aber ich hätte nie gehofft, dass er es tatsächlich tun würde. Ich kann nicht sagen, dass ich jemals ein besseres Kompliment bekommen habe, als dass ich Neil gebeten habe, es zu tun – natürlich mit der Aussage: „Ich verstehe vollkommen, wenn du es nicht tust“ – und er sagte: „Ich möchte das tun. Ich.“ Ich tue es nicht aus Gefallen. Ich finde es gut.“
Das war eine Traumperson in dieser Rolle. Ich habe die Figur von Robigus, einem der Antagonisten dieser Serie, für geschrieben Wil Wheaton, mein Freund . Ich muss Ihnen sagen, ich glaube, er stiehlt jede Szene, in der er mitspielt. Aber er mit der Kombination aus London Hughes, einer der lustigsten Menschen der Welt, und sie ist eigentlich eine Person, die ich nicht persönlich darum gebeten habe, weil ich wusste nichts von ihr. Ich habe den Charakter beschrieben. Sie muss überlebensgroß sein – eine absolut glamouröse und egozentrische Figur. Ich würde es lieben, wenn sie Britin wäre. Und mein Freund Jonah meinte: „Ich kenne diesen Comic.“ Ich habe mir 30 Sekunden eines YouTube-Videos von ihrem Stand-up angeschaut und war begeistert. Ich habe ihr die Rolle angeboten.
Das Gleiche gilt für LilyPichu. Sie ist eine sehr bekannte Online-Persönlichkeit, aber ihre Leidenschaft gilt dem Voice-Over. Ich habe sie beobachtet einmal auf Twitch streamen , weil ich Twitch liebe und ich liebe Streaming, und als ich sie sah, dachte ich: „Oh mein Gott, das ist mein Traum, Kate.“ Sie ist der Inbegriff von Kate. Ansonsten geht es einfach darum, die Leute zu bitten, mir einen Gefallen zu tun. Das ist einfach meine Welt, denke ich. Seien Sie immer ein „Gunstmädchen“. Aber angesichts der Produktionsqualität und der Zeit, die wir in diesen sechs Monaten der Postproduktion aufgewendet haben, hoffe ich wirklich, dass es sich zeigt, weil alle Beteiligten ihre Liebe in die Sache gesteckt haben.
Die Serie hat einen großartigen Sinn für Humor und hellt die dunkleren Situationen wirklich auf, insbesondere im Hinblick auf Kates Hintergrundgeschichte – die wirklich tragisch ist. Wie haben Sie es geschafft, den Humor und die düsteren Momente der Geschichte in Einklang zu bringen?
Ich begann dieses Projekt an einem Punkt, an dem ich deprimiert und ängstlich war, und versuchte, diese Traumfigur für mich zu erschaffen. Diesen Charakter zu haben, der sich buchstäblich auf dem Tiefpunkt seit Jahren, sogar Jahrzehnten befindet – das ist ein Tiefpunkt. Ich liebe Comedy, aber ich möchte, dass sie etwas bedeutet, verstehst du? Ich möchte nicht einfach nur oberflächliche Skizzenarbeiten machen. Andere Leute machen das viel besser als ich. Wenn Sie sich die anderen Dinge ansehen, die ich geschrieben habe, Die Zunft handelt von einem Mädchen, das depressiv ist und süchtig nach Videospielen .
Für mich ist das 10-mal dunkler. Es gibt hier viele Themen darüber, wie sie ein gescheitertes Wunderkind ist, und ich habe viel über gescheiterte Wunderkinder recherchiert. Ich habe viel über Pflegekinder recherchiert. Ich habe viel davon gemacht, weil ich es dreidimensional machen wollte. Ich glaube nicht, dass man acht Stunden lang nur Witze durchhalten kann, oder? Oder sieben oder acht Stunden, wie lang es am Ende auch sein mag. Ich persönlich möchte, dass die Leute einen Charakter lieben. Ich möchte, dass sie mit ihnen lachen können, vielleicht manchmal auch lachen bei ihnen. Aber gleichzeitig möchte ich, dass sich die Leute darum kümmern, wenn ihre wahren Themen zur Sprache kommen. Das Leben ist dunkel und es ist hell. In meinen dunkelsten Momenten habe ich definitiv einige wirklich unangemessene Witze erzählt. Das Einzige, worauf Sie hoffen können, ist, dass Sie den Menschen all diese Dinge spüren lassen. Und genau das habe ich angestrebt.
Es gibt auch diesen wirklich tragischen Aspekt der Beziehung zwischen Laurel und ihrer Mutter. Ihre Mutter nutzt Laurel definitiv als diese Auserwählte aus, und wie Sie sagten, hat sie den Aspekt des gescheiterten Wunderkinds. Können Sie kurz erläutern, welchen Einfluss diese Beziehung auf Laurels Reise in der gesamten Serie hat?
Ich denke, dass [Laurel] an einem Punkt angelangt ist, an dem sie sich selbst die Schuld für alles gibt. Nicht, dass sie anderen Menschen die Schuld geben könnte, aber sie schafft es, während des gesamten Stücks zu heilen und für sich selbst einzustehen. Da gibt es einige überraschende Wendungen. Auch die Mutterfigur ist eine komplizierte Figur. Mit Hollywood-Kids zusammen sein in meiner Hollywood-Zeit war wahrscheinlich [die] Inspiration [dafür], [eine] Bühnenmutter zu haben. Aber auch hier wollte ich nicht, dass nur das im Mittelpunkt steht. Ich wollte die Nuancen zeigen, und ich war noch nie zuvor in der Lage, eine so lange Geschichte zu erzählen. Ich war noch nie in der Lage, die Nuancen einer Figur zu zeigen, die in Episode 1 eindimensional oder einfach nur lustig wirkt, und in Episode 7 wirklich herauszufinden, warum. Das Rätsel, wer Kate ist und welche Herkunft sie hat, und das Rätsel, warum Laurel so ist wer sie ist, warum scheitert sie? Warum steckt sie fest? Es sind Dinge, die mit der Handlung gelöst werden. Wenn eine Figur ihre eigenen Probleme nicht löst, während die Handlung spielt, dann ist es für mich nur eine Handlung. Wir lesen gerade die Handlung. Und das ist für mich nicht so interessant. Hoffentlich wird es für das Publikum etwas interessanter, wenn es zuhört.
Eine Sache, die ich bei der Einführung der Serie nicht erwartet hatte, war, wie modern so vieles davon ist. Es gibt so viele Anspielungen auf die moderne Popkultur, dass ich sicher bin, dass viele Hörer es verstehen werden. Welche modernen Elemente haben Sie am meisten in diese Geschichte integriert?
Ich muss sagen, dass ich einen ganzen Durchgang gemacht habe Popkultur-Referenzen herausnehmen . Das ist also das Minimum. Ich habe nur diejenigen behalten, von denen ich das Gefühl hatte, dass sie in fünf Jahren hoffentlich in Ordnung sein würden. Aber sie brachten mich auch einfach so zum Lachen, dass ich den Witz nicht unterdrücken konnte. Es gibt Eigentumsbrüder Verweis darauf. Es gibt einen Benihana-Witz, der wahrscheinlich mein Lieblingssatz in der ganzen Sache ist. Ich wollte das Projekt nicht datieren. Ich wollte nicht, dass die Leute in 10 Jahren fragen: „Wer ist das? Worüber reden sie?“ Es könnte passieren. Aber am Ende des Tages konnte ich nicht anders, als Spaß zu haben. Ich habe fast alleine geschrieben. Ich hatte zwar ein paar Freunde, die zu mir kamen und mir dabei halfen, Scherzschläge zu machen, ein bisschen zu schneiden und so, aber ich war mitten in der Corona-Krise und habe mich amüsiert, oder?
Ich verfolge dieses langfristige Ziel. Ich sage: „Wir sehen uns in sechs Monaten. In sechs Monaten bekommst du ein paar Drehbücher.“ Ich habe sie alle geschrieben und sie dann alle umgeschrieben. Und dann habe ich sie alle umgeschrieben und sie alle umgeschrieben. Dann habe ich 50 Seiten herausgeschnitten und es neu geschrieben. Das ist wie ein Roman. Und ich würde es Audible nicht einmal geben, bis ich glücklich wäre. Dann gaben sie mir erstaunliche Notizen, die mir halfen, es noch weiter zu verfeinern.
Ich muss Matt, dem Geschäftsführer dort drüben, ein großes Lob aussprechen. Er hat mir ein unglaubliches Feedback gegeben. [Es war] das erste Mal, dass mir eine Führungskraft Notizen gemacht hat, auf die ich mich sehr gefreut habe. Ich war von Hollywood wirklich schlimm verbrannt . Diese Erfahrung hat mein Vertrauen in das kollaborative Geschichtenerzählen wirklich wiederhergestellt. Es war eine Reise und ich kann sagen, dass ich dadurch ein besserer Mensch geworden bin. Ich hoffe, dass die Leute wissen, dass die Liebe zum Detail und die darin enthaltenen Witze hart erkämpft und durchdacht wurden. Hoffentlich kichern Sie, besonders über den Benihana-Witz. Das mag ich am Liebsten.
Drittes Auge ist eine Liebeserklärung an das Fantasy-Genre und seine Tropen. Wie finden Sie weiterhin frische und spannende Ideen für dieses Genre? Es gibt unzählige Geschichten, die immer wieder auf diese Tropen zurückgegriffen haben, aber Drittes Auge fühlt sich so neu und erfrischend an.
Das weiß ich sehr zu schätzen. Als jemand, der jeden Monat ein Dutzend Bücher liest und alle Sendungen sieht, ist das wirklich schwer. Ich glaube, das ist der Grund, warum ich es bekommen habe vom Hollywood-Schreiben ausgebrannt . Es wird von Ihnen erwartet, dass Sie ständig pitchen. Ich dachte: „Ich habe nichts Neues.“ Du musst meine Geschichte nicht machen, weißt du? Oder ich würde eine Geschichte präsentieren, die wirklich ganz anders ist, und sie würden sie ablehnen. Das passierte häufiger. Und ich weiß, dass ich, wenn ich mich für etwas begeistern kann und wirklich für mich selbst als Künstlerin, als Autorin und als Schöpferin begeistert bin, irgendwie arrogant „weiß“, dass es auch anderen Menschen gefallen oder zumindest hoffen wird.
Ich beginne nicht mit einer Handlung. Ich fange nicht mit einer lustigen Logline an, oder? Hier geht es um einen Charakter. Ich hatte eine so persönliche Verbindung zu dieser Figur, dass selbst wenn jemand eine andere Geschichte über einen erzählte der Auserwählte ist gescheitert , es hätte nichts mit meiner Geschichte zu tun. Ich denke, das ist die Lektion. Das ist für mich eine persönliche Geschichte. Die Reise dieser Figur ist sehr persönlich. Deshalb wird es für mich einzigartig sein. Es ist vielleicht nicht jedermanns Sache. Aber wenn es für einige Leute ist, wird es ausreichen. Denn diese Figur kommt aus einem dunklen Ort heraus. Sie macht eine Menge Dinge durch. Am Ende ist sie ein besserer Mensch dafür. Hoffentlich wollen die Leute mitmachen.
Die Serie endet tatsächlich mit dieser hohen Note und endet sehr ordentlich. Haben Sie möglicherweise Interesse daran, in diese Welt zurückzukehren?
Ich würde total gerne in die Welt zurückkehren, ob Es ist ein weiteres Audioprojekt , Comics, [oder] Fernsehen. Ich stimme voll und ganz zu, es zu beenden und zufrieden zu sein, sodass Sie nicht das Gefühl haben werden: „Oh mein Gott, Sie haben nicht das Gefühl, dass die Charaktere überhaupt aufhören.“ Und das wollte ich tun. Ich wollte das Potenzial für alles, was diese Menschen haben und wie ihr Leben aussehen würde. Denn wiederum sind sie für mich lebende, atmende Menschen. Diese erstaunlichen Charaktere wie meinen Freund Sean Astin oder London oder Lily zu haben – sie sind echt und sie verkörpern diese Charaktere auf so reale Weise. Ich könnte mir gleich ein Szenario vorstellen, in dem sie ein Problem mit einer Pizzalieferung haben. Diese Charaktere wären schon allein mit dieser einen Szene lustig. Lange Rede, kurzer Sinn: Klar. Wenn nicht, habe ich andere Projekte, auf die ich mich sehr freue, und andere Geschichten, die ich erzählen kann. In Zukunft müssen sie für mich genauso persönlich und wichtig sein wie diese, weil ich das Gefühl habe, verwöhnt zu werden. Ich konnte wirklich die Geschichte erzählen, die ich erzählen wollte, und ich möchte nie wieder etwas aus den falschen Gründen vorschlagen.
Alle 10 Folgen von Third Eye sind auf Audible verfügbar.
