Lange bevor Was wir im Schatten tun wurde zu einer überaus beliebten FX-TV-Serie, es war ein Film, der gemeinsam geschrieben und inszeniert wurde und in dem Jemaine Clement und Co. die Hauptrollen spielten Taika Waititi . Zu der fantastischen Crew gehörte Yana Gorskaya, deren Rolle als Redakteurin ebenso eine Rolle bei der Ausarbeitung der Stimme für den mittlerweile ikonischen Film spielte.
Gorskaya hat an mehreren Features von Waititi mitgearbeitet, darunter Jagd auf die Wilderpeople , Thor: Ragnarok , Jojo Rabbit und das demnächst erscheinende, von Waititi inszenierte Feature, Das nächste Ziel gewinnt . Es gibt auch Gerüchte, dass Gorskaya am Horizont Regie bei der Serienadaption von Terry Gilliams absolut verrücktem, weltumspannendem Roman führen wird. Zeitbanditen .
Wann Was wir im Schatten tun Als ich einen Serienauftrag erhielt, hätten nur wenige erwartet, dass es mehr Material aus dem längst erschöpften, längst verstorbenen Vampirreich zu gewinnen gäbe, aber über fünf Staffeln hinweg Schatten hat bewiesen, dass es immer einen weiteren Gag, eine absurd einfallsreiche Wegwerfzeile und eine reiche Emotionalität gibt, die seine Existenz rechtfertigen, bis die Sonne aufgeht.
Gorskaya führt bei der Serie Regie (bisher 17 Episoden), Schnitt und Co-Executive Producer. Gorskaya war so freundlich, mit CBR über ihre vielen Hüte zu sprechen und gewährte einen Einblick in den alchemistischen Prozess, der dabei entsteht Was wir im Schatten tun eine der beliebtesten Komödien der letzten Jahre.
Bevor wir über das Finale sprechen, das ich liebe, sprechen wir über alle Ihre Rollen und die Hüte, die Sie tragen. Du produzierst, schneidest, führst Regie, das ist eine Menge zu tun. Zum Glück ist alles unter einem Dach, sodass sich alle gegenseitig informieren. Aber wie bringt man all diese Dinge unter einen Hut?
Ich bin mit dieser Show verheiratet. Ich war Redakteur bei der Feature-Version. Und so baten mich Taika und Jemaine, den Pilotfilm zu streichen. Ich war froh darüber, weil ich diese Leute liebte und jahrelang mit ihnen zusammengearbeitet habe. Ich hatte den Film sozusagen aus Spaß und als Nebenprojekt gemacht – wie wir alle – und hätte nie erwartet, dass er beim Publikum so gut ankommen würde. Die Tatsache, dass ich zehn Jahre später immer noch so in diese Welt vertieft bin, ist ziemlich verrückt. Ich trage viele Hüte, weil ich die Show liebe, ihre Sprache spreche und unseren Showrunner Paul Simms, unsere ursprünglichen Schöpfer, Taika und Jemaine, unser Autorenteam, verehre. und unsere Besetzung . Für mich fühlt es sich wie eine Familie an und ich liebe es, ein Teil davon zu sein. Und ich bin glücklich, einen so großen Teil meines Lebens dafür zu verwenden, etwas zu schaffen, das mir am Herzen liegt und auf das ich stolz bin.
Sie haben den Sprung vom Redakteur zum Regisseur gemacht. Sie kennen die Sprache, die Sie bereits kennen, den Ton, den Aufbau und das Endergebnis. Wie gehen Sie als Regisseur vor?
Zum Glück verstehe ich die Sprache und den Ton. Die größte Herausforderung für mich bestand darin, dass ich das Gefühl hatte, die Besetzung wirklich zu kennen, weil ich bei ihnen gesessen hatte. Ich hatte in der Redaktion eine Beziehung zu ihnen, die sie eigentlich nicht zu mir hatten. Sie zu treffen und das Gefühl zu haben, sie zu kennen, während sie mich nicht kannten, war ein Moment der Peinlichkeit, den ich überwinden musste, aber sie wurden sehr schnell mit mir vertraut, weil ich wusste die Show, und ich verstand die Welt und den Ton. Sie bauten sehr schnell Vertrauen zu mir auf und so wuchs meine Rolle. Meine Shootings verliefen reibungslos und alle waren zufrieden. Aber diese Show erfordert von jeder Abteilung einen enormen Planungsaufwand. Es ist äußerst kooperativ. Der Zeitplan ist so ehrgeizig. Wir haben einen ziemlich normalen TV-Drehplan, aber wir machen Stunts, Gags, historische Kostüme, Bühnenbilder, Gaststars und alle möglichen großen Szenen. Es erfordert auf jeder Ebene eine enorme Menge an Vorbereitung und Überlegung.
Apropos Cameo-Auftritte: In einer großen Episode geht es um die ganzen Energievampire, die seelenzerstörendsten und schrecklichsten Menschen, die man jemals in einem Raum haben kann, aber auch um großartige, ausdruckslose Komiker. Geben Sie ihnen beim Fotografieren Zeit, sich auszutauschen und ihre Stimmung in diesem Milieu herauszufinden?
Ah, natürlich. Ja. Sie sind brillant. Warum sollten wir es also nicht tun? Wir haben ein Ethos Schatten dass wir zumindest immer einen geskripteten Pass bekommen, bis wir das Gefühl haben, die geskriptete Version zu haben. Und wenn die Leute dann spielen wollen, sind sie herzlich willkommen. Dabei entstehen viele wundervolle Dinge. Und das traf auf jeden Fall auf unseren Energy Vampire Council und diese phänomenalen Komiker zu. Ich denke, es hat Mark Proksch – Colin Robinson – besonders viel Spaß gemacht, mit ihnen zu arbeiten, weil sie ein ähnliches Gespür für Tempo und Ton haben und über einen sehr verspielten Humor auf der linken Seite verfügen.
Wollen Sie beim Schnitt möglichst viel Berichterstattung zum Spielen haben, oder wollen Sie wissen, was Sie als Redakteur erwarten würden?
Wir versuchen, es sehr dokumentarisch abzudecken, damit es sich wie eine Dokumentation anfühlt. Wenn Sie es sich ansehen, möchten wir, dass es sich so weit wie möglich wie eine fundierte Dokumentation anfühlt, vor allem mit den großen komödiantischen Wendungen, die wir machen, sodass diese großen komödiantischen Wendungen auf der Ästhetik und dem Stil des Dokumentarfilms basieren. Wir fotografieren kreuz und quer mit mehreren Kameras, damit wir – aufgrund der Improvisationsart unserer Darsteller – nie das großartige Comeback verpassen, das vielleicht nur einmal passiert. Wir bekommen immer die Drehbuchversionen, und wir haben ein Sicherheitsnetz – die Drehbücher sind wunderbar, die Autoren sind brillant und vieles, was in der Show endet, stammt aus schriftlichem Material – aber die Darsteller nutzen das als Sprungbrett zu spielen, und dabei entstehen auch viele wirklich wundervolle Dinge. Es ist offen. Das Gehirn des Redakteurs erlaubt mir zu sagen: „Okay, das haben wir, lass uns weitermachen.“ Denn auch hier sind unsere Drehbücher hinsichtlich der Zeitpläne recht ehrgeizig.
Wenn Sie sich zu Beginn einer Staffel um die Produktionsseite kümmern, wissen Sie dann, dass es einige wichtige Dinge gibt, die Sie erledigen müssen, und worauf der Schwerpunkt liegt, bevor Autoren entlassen werden? Leiten Sie das in gewisser Weise, indem Sie sagen: „Wir müssen uns mit der Tatsache auseinandersetzen, dass Guillermo Nandor im Grunde betrogen hat, und das wird das schlagende Herz dieser Staffel sein“?
Wir sind immer auf der Suche nach Möglichkeiten, die Dinge emotional, thematisch und visuell miteinander zu verknüpfen und die Handlungsstränge über die gesamte Saison hinweg zu unterstützen. Darüber führen wir viele Gespräche. Die Leute, die die Show leiten wissen die Show. Da ich bin, Kyle Newacheck , und Tig Fong, die alle an der Show mitgewirkt haben, die die Show kennen, die Besetzung kennen und alle Drehbücher gelesen haben. Wir sind alle an diesen Gesprächen beteiligt, um sicherzustellen, dass Konsistenz herrscht. Darin sind die Autoren ziemlich gut. Sie machen diese Arbeit; Sie leisten dort die schwere Arbeit. Wir überlegen, wie wir diese Idee visuell umsetzen können. Redaktionell denken wir darüber nach, wie wir dem roten Punkt folgen können, wie sich Guillermo in einer Szene fühlt, die möglicherweise nichts damit zu tun hat, nämlich einer Geschichte, in der es darum geht, etwas vor Nandor zu verbergen.
In der ersten Folge der Staffel gibt es den Moment, in dem Guillermo die Tatsache anspricht, dass er absichtlich für den Redakteur eine Pause einlegt. Ich fand das wirklich lustig. Er lässt den Moment auf sich wirken, lenkt die Aufmerksamkeit darauf und spielt in die Kamera.
Das lieben wir alle auch in der Redaktion. Und Harvey Guillén hat tatsächlich eine Aufnahme gemacht, in der er sagte: „Yana, das ist für dich.“ Es hat es nicht geschafft, aber es hat mich im Moment begeistert.
Wie kam es zum Cameo-Auftritt von Patton Oswalt?
Wir haben eine Auswahlliste bekannter Schauspieler mit komödiantischen Talenten zusammengestellt, die ein wenig wie Harvey oder so sehr wie Harvey aussehen, dass Nandor sie verwechseln könnte, und die denselben Mantel und Hut tragen, den Harvey bei Panera Bread trägt. Patton stand auf dieser Liste . Er war sehr fröhlich, liebenswert und ein Fan der Show, also stimmte er zu, mit uns zu spielen.
Diese Saison endet damit, dass Guillermo sich einen Bart wachsen lässt. Endlich steht er auf eine Weise für sich selbst ein, als wäre dies das erste Finale, in dem jeder um ihn herum ihn auf seine eigene Weise erkennt und respektiert. Was machen wir jetzt?
Das ist eine wirklich gute Frage. Und ich würde sagen, das ist die Frage, die Staffel 6 antreibt, wenn wir es endlich schaffen.
Was wir im Schatten tun Staffel 5 ist jetzt vollständig auf Hulu verfügbar.
