Niemand – am wenigsten Kevin Smith – glaubte, dass sein kleiner Indie-Film Angestellte der in den frühen 90er Jahren erschien, würde ein kulturelles Phänomen auslösen. Es gibt eine Vielzahl von Gründen, warum Fans Smiths Universum und seine Charaktere so attraktiv finden. In all diesen Filmen gibt es einen urkomisch schmutzigen, aber eloquenten Dialog.
Hinter den unflätigen Witzen der örtlichen Grashändler Jay und Silent Bob oder der ziellosen Verkäufer Dante und Randal verbergen sich herzerwärmende Geschichten über Freundschaft und den Mut, glücklich zu sein. Den Mut zu finden, Glück und Zweck für diese fiktiven, richtungslosen Gen-Xer zu verfolgen, könnte der Grund für Smiths Kultgefolgschaft sein. Oder die Zuschauer möchten vielleicht einfach nur Snoochie-Boochies hören.
SCROLLEN SIE, UM MIT DEM INHALT FORTZUFAHREN8 Jay & Silent Bob schlagen zurück
Jay & Silent Bob schlagen zurück folgte den heldenhaften Kiffern auf ihrer fantastischen Reise, um Lizenzgebühren für einen Film zu erhalten, der in ihrer Ähnlichkeit verwendet wird. Zuschauer, die mehr als altmodischen und absurden Humor suchen, werden an diesem Film nicht sonderlich Gefallen finden.
Jay & Silent Bob schlagen zurück hat nicht den erstaunlichen Dialog und die Auseinandersetzung mit komplexen Themen wie Smiths andere Filme. Es macht jedoch eine Menge Spaß und hat erstaunliche Cameos, darunter komödiantische Legenden wie Chris Rock und Jon Stewart Krieg der Sterne Legenden Carrie Fisher und Mark Hamill. Es gibt auch ein brillantes Re-Imaging einer Studio-Fortsetzung mit großem Budget Jagd auf guten Willen.
7 Neustart von Jay & Silent Bob
Während Smith dem zweiten Humor nie abgeneigt ist, hatten viele Fans das Gefühl, dass sie ihn mochten Jay und Silent Bob Fortsetzung war besser als die erste. Das liegt daran, dass der Film ein gewisses Wachstum der Charaktere zeigte, die die Zuschauer ursprünglich als unglückliche Kiffer lieben lernten. Der Film spiegelte den ersten in dem Sinne wider, dass Jay und Silent Bob eine Reise nach Hollywood antraten, aber unterwegs entdeckten, dass Jay eine Tochter hat (gespielt von Smiths eigener Tochter Harley Quinn).
Die Fans waren beeindruckt, eine gewisse Bandbreite in der Schauspielerei von Jason Mewes zu sehen, da er Jay eine Tiefe verlieh, die in früheren Filmen nicht gechartert worden war. Ansehen dieses Films und Angestellte 3 zeigt, dass Smith bestrebt ist, sich mit seinen Filmen weiterzuentwickeln.
6 Angestellte 2
Angestellte 2 verdoppelt sich auf den derben Humor, der Smiths Fans anlockte. Der Kritiker Joel Siegel ging angeblich während der „Esel“-Szene des Films auf störende Weise hinaus und forderte Smith auf, zu reagieren. Zwischen den Momenten übler Heiterkeit lag eine emotionale Geschichte über die Entscheidung zwischen Sicherheit und Glück, ein Thema, das Smith gerne mit den Hauptfiguren des Films anstößt Angestellte Franchise.
Angestellte 2 hat auch eine großartige Leistung von Rosario Dawson als Dantes heißblütige Managerin. Der anzügliche Humor ist großartig, aber Filmliebhaber sollten sich nicht von der „Esel-Szene“ abbringen lassen, sich diese tiefgründige Geschichte über jemanden anzusehen, der seinen eigenen Weg wählt.
5 Angestellte 3
Der dritte Teil von Angestellte mag manchen als Entschuldigung für einen riesigen Reunion-Film erscheinen. Smith zog keine Stopps, als er fast jeden aus dem ersten Film einlud, einen Cameo-Auftritt für Randals Midlife-Crisis-Filmprojekt zu machen. Ähnlich wie beim zweiten Jay und Silent Bob Film, dieser Film zeigt ein gewisses Wachstum in den Charakteren.
Während Angestellte 3 ist nicht Smiths lustigster Film, aber eine sehr inspirierende Geschichte über das Streben nach Träumen. Smith selbst sagte bei einer Vorführung im Beacon Theatre, wenn er möchte, dass die Zuschauer etwas aus dem Film mitnehmen, dann Traumprojekte verfolgen, solange noch Zeit dafür ist. Der Abschluss dieses Films hat diesen Punkt wohl nach Hause gebracht Smiths sentimentalster Film .
4 Dogma
Kontroversen sind Smith nicht fremd, aber sein nächster Film könnte der umstrittenste im Universum sein. Dogma ist eine lebhafte Satire, die zwei aus dem Himmel verbannte Engel verfolgt, die versuchen, Gott das Gegenteil zu beweisen. Der Film ist eine lustige und bissige Satire auf die organisierte Religion mit einer hochkarätigen Besetzung, zu der Ben Affleck, Matt Damon und Chris Rock gehörten.
Dogma besetzt auch die Rolle des Kardinal Glick der legendäre Komiker George Carlin , für die Smith eine starke Zuneigung hat. Fans können leider nicht zuschauen Dogma weil der verurteilte Filmproduzent Harvey Weinstein sich unausdrücklich geweigert hat, die Rechte an dem Film zu geben, damit er gestreamt werden kann. Es ist wirklich eine Sünde, den Fans die Möglichkeit zu verwehren, diese klassische Aughts-Komödie zu sehen.
3 Mallratten
Es mag mutig sein, darüber nachzudenken Mallratten so hoch, da es bei seiner Veröffentlichung Gegenstand scharfer Kritik war, aber der Film eine Kult-Anhängerschaft entwickelt und wird von Askewniverse-Fans auf ein hohes Podest gestellt. Es ist nicht schwer zu verstehen, warum es nicht sein sollte, da es ein natürlicher Nachfolger von ist Angestellte , obwohl der Film in der Timeline als Prequel dient.
Mallratten hat all den blauen Humor, Handlungsstränge über Liebe und Freundschaft und einen herausragenden Cameo-Auftritt des großartigen Stan Lee. Es mag einige schwache Dialogmomente geben, die es schwer machten, sich gegen seinen Vorgänger zu behaupten, aber man würde sich schwer tun, einen Film zu finden, der das Askew-Universum so zusammenfasst.
2 Jagd auf Amy
Viele überlegen Jagd auf Amy Smiths bester Film (einschließlich Smith selbst). Es gibt eine atemberaubende Leistung von Joey Lauren Adams, als Holdens Freundin ihre lesbische Identität in Frage stellt, nachdem sie den Comic-Schöpfer Holden McNeil (gespielt von Ben Affleck) getroffen hat. Während einige Zuschauer angesichts der krassen Natur der Figur Banky zusammenzucken mögen, untersucht dieser Film auf ergreifende Weise LGBTQ-Themen und größere Probleme der menschlichen Sexualität, die ihrer Zeit weit voraus sind.
Weit davon entfernt, die Geschichte eines heterosexuellen Mannes zu sein, der eine Lesbe bekehrt, erkundete es die Fluidität der Sexualität aller und wie Unsicherheit in Bezug auf Männlichkeit dem Glück im Wege stehen kann. Ob es sein Bestes ist oder nicht, Jagd auf Amy ist sicherlich Smiths reifster Film.
1 Angestellte
Angestellte sind nicht nur der Urknall für das Askew-Universum, sondern ein Meilenstein im unabhängigen Filmemachen. Es ist mehr als beeindruckend, wenn man bedenkt, dass dies ein kleiner Film mit einem minimalen Budget war, der in dem Laden gedreht wurde, in dem Smith arbeitete. Angestellte festigte seinen ikonischen Status mit der universellen Anziehungskraft von Dantes Angst, die viele Anfang der 90er Jahre empfanden.
Was für Smith schwierig ist, ist, dass die Qualität und Popularität seines ersten Films die Messlatte so hoch gelegt hat, dass jeder Film, den er danach gemacht hat, mit diesem Schwarz-Weiß-Film über verärgerte Verkäufer verglichen wurde. Während viele überlegen Jagd auf Amy sein Bestes, Angestellte ist der einzige Film in seiner Diskographie, der einen Platz in der Library of Congress verdient hat, wo er heute und jeden Tag dort sein sollte.
