Die häufigsten Fragen Ein Stück Fans haben danach gefragt die Realverfilmung legt großen Wert auf die Treue zum Ausgangsmaterial. Es gibt viele Dinge, die Fans gerne akkurat machen würden – die Ästhetik, die Geschichte, den Ton, die Dialoge und so weiter. Ein Punkt, der den meisten Fans Sorgen bereitete, war die Genauigkeit der Charaktere. Es ist schwierig, exakte Doppelgänger für handgezeichnete Charaktere zu finden, aber es sollte möglich sein, jemanden zu finden, der ihnen lose ähnelt, und ihn in das richtige Outfit zu stecken. Von da an müsste ein Schauspieler mindestens die Zeilen so spielen, wie sie im Anime und Manga erscheinen.
Jetzt, wo die Live-Action-Serie herauskommt, ist klar, dass die Charaktere nicht so sind, wie sie im Manga oder Anime erscheinen. Das Aussehen ist eine Sache, aber die Art und Weise, wie sie sprechen und handeln, unterscheidet sich deutlich vom Ausgangsmaterial. Dies sind jedoch nicht unbedingt schlechte Veränderungen. Sie nehmen vielleicht etwas von dem weg, was die Charaktere früher waren, aber sie fügen auch etwas Neues hinzu. Es wäre nicht richtig, diese Veränderungen als schlecht zu bezeichnen, weil sie anders sind. Es ist notwendig, die Änderungen zu verstehen – warum sie vorgenommen wurden und wie sie sich auf die Charaktere und ihre Handlungsstränge ausgewirkt haben. Für die Schauspieler ist es vielleicht besser, wenn sie versuchen, ihr eigenes Ding zu machen.
Wie sich die Darbietungen von One Piece Live-Action vom Anime unterscheiden
Der Charakter von Monkey D. Ruffy erhält eine der wichtigsten Änderungen. In allen Inkarnationen kann der Strohhutkapitän als junger Mann mit großen Träumen und Abenteuerlust beschrieben werden. Er füttert seine kindlichen Impulse, auch wenn dies zu naiven oder dummen Entscheidungen oder Handlungen führt – es gibt Momente, in denen er etwas Intelligentes sagt oder tut (insbesondere in Bezug auf Empathie und Kämpfe), aber diese werden für ernstere Szenen aufgehoben. Um diese Eigenschaften im Anime am besten darzustellen, wurde er in seinen Worten und Taten laut, energisch und unentgeltlich dargestellt. Iñaki Godoys Ruffy ist eine Umkehrung des Anime. Es gibt Momente, in denen er hyperaktiv ist wie ein kleines Kind, aber die meiste Zeit behält er die zurückhaltende Gelassenheit und Reife eines Menschen in seiner Altersgruppe.
Mackenyu verringert Zoros Coolness, konzentriert sich aber darauf, wie der Piratenjäger in späteren Handlungssträngen aussah. In East Blue neigte Zoro wie der Rest seiner Crew stärker zum Lachen und Lächeln; Bis zu seiner Niederlage gegen Mihawk würde er nicht aufgeben. Mackenyu lässt den Eindruck entstehen, als ob Zorro es immer ernst meint.
Emily Rudd konzentrierte sich auf die Seite von Nami, die aufgrund ihrer tragischen Vergangenheit einen Schlag auf die Schulter hatte. Im Anime verbirgt Nami ihre dunkle und schelmische Seite hinter der verspielten Fassade eines süßen Mädchens; Ihre Femme-Fatale-Tendenzen verfolgen sie auch dann noch, nachdem sie offiziell ein treues Mitglied der Strohhutpiraten geworden ist. Rudds Auftritt könnte darin bestanden haben, eine stärkere, unabhängigere Nami hervorzurufen, die sich nicht auf weibliche List verlassen musste, um zu bekommen, was sie wollte.
Jacob Romeros Lysop steht seinem Anime-Pendant nahe. Er hat die gleiche Liebe zum Abenteuer wie Ruffy (was sie einander näher bringt), aber er begegnet Widrigkeiten auch mit einer fundierteren Wahrnehmung und Herangehensweise. Allerdings hat er nicht so offensichtliche Angst vor Dingen wie der Anime Lysop.
Taz Skylar konzentrierte sich darauf, Sanjis höfliche Seite einzufangen. Er ist nicht ganz verrückt nach Mädchen, wie Anime-Sanji es tun würde, aber er behandelt sie trotzdem besonders. Er ist auch unbeschwerter in der Art, wie er auf Zorro schießt.
Der Rest der Besetzung spielt seine Charaktere auf die gleiche Art und Weise. Sie weisen einige der leidenschaftlichen Exzentrizitäten ihrer Charaktere auf, spielen die Rollen jedoch herunter, um ihnen ein etwas geerdeteres Gefühl zu verleihen. Allerdings kommen sie im Vergleich zur Hauptbesetzung manchmal mit übertriebeneren Leistungen davon.
Warum sich die Live-Action von One Piece so sehr von Anime und Manga unterscheidet
Dass die Schauspieler ihre Anime-Kollegen unterschätzen, hat den gleichen Grund, warum die Live-Action-Serie nicht versucht, den Anime zu kopieren. Ein Stück zeichnet sich durch Übertreibung aus. Die Cartoon-Ästhetik, die übermenschlichen Kämpfe, das riesigen Maßstab der Welt , und die intensiven emotionalen Reaktionen der Charaktere sind allesamt Bemühungen von Oda, alles in seiner Geschichte auf die Spitze zu treiben; Das ist der Vorteil eines fiktiven Setting. Die realistischere Welt der Live-Action-Serie zwingt sie dazu, der Logik des wirklichen Lebens stärker zu folgen als ihrem Ausgangsmaterial. Es ist möglich, Realfilme wie Cartoons aussehen zu lassen, aber das war nicht die Absicht dieser Serie.
Eine weniger cartoonartige Einstellung bedeutet auch weniger Cartoon-Darbietungen. Die Charaktere müssen wie echte Menschen sprechen, denken und handeln. Sie können immer noch ihre Persönlichkeitsmerkmale aus dem Anime haben, aber sie werden sich auf fundierte und glaubwürdige Weise manifestieren. In diesem Sinne haben die Schauspieler genau die Leistung gezeigt, die sie brauchten.
Die Veränderung in der Art und Weise, wie die Charaktere gespielt werden, macht sich besonders in der japanischen Synchronisation der Netflix-Serie bemerkbar. Bei dieser Synchronisation werden die Synchronsprecher aus dem Original-Anime verwendet. Allerdings haben sie ihre Darbietungen so angepasst, dass sie eher den Live-Action-Schauspielern ähneln. Sie hätten ihren Text wie im Anime sprechen können, aber das war nicht das Ziel.
Der Sinn einer Adaption ist die Neuinterpretation. Es ist eine klassische Geschichte auf eine erfrischend neue und dennoch angenehm vertraute Weise. Der Erfolg hängt von seiner Fähigkeit ab, das Geliebte seines Vorgängers beizubehalten und gleichzeitig willkommene Änderungen vorzunehmen. Das ist eine schwierige Balance, und es wird immer Fans geben, die ältere Versionen der Geschichte bevorzugen. Wenn jedoch genügend Leute die Adaption als würdigen Nachfolger des Ausgangsmaterials betrachten, wird sie gedeihen können.
Die Schauspieler hätten ihre Charaktere wahrscheinlich so spielen können, dass sie den Anime perfekt nachahmen, wenn sie darum gebeten worden wären. Allerdings lieferten sie stattdessen Auftritte ab, die zu der Version der Geschichte passten, in der sie sich befanden. Sie machten Dinge wie den Anime nach Bedarf. Den Rest der Zeit waren sie die ruhigen, geerdeten Gegenspieler, die sie sein mussten. Auf jeden Fall war das ein Casting für Netflix Ein Stück hätte gehen können. Sogar Eiichiro Oda äußerte sich lautstark über Godoy einem echten Ruffy so nahe zu sein, wie er es sich hätte vorstellen können. Solange die Besetzung weiterhin den Geist seiner Charaktere einfängt, ist das alles, was er oder irgendjemand sonst verlangen kann.
