Die 10 besten Filme von Norman Jewison, Rangliste

Im vergangenen Januar verstarb der legendäre Produzent/Regisseur Norman Jewison im Alter von 97 Jahren. Bekanntheit erlangte Jewison erstmals am Ende der Goldenen Ära Hollywoods, als er Mitte der 1960er Jahre hauptsächlich Komödien drehte. Als sich das amerikanische Kino jedoch der New-Hollywood-Bewegung zuwandte, begannen Jewisons Filme, sich mit Themen zu befassen, die mit kontroversen sozialen und politischen Themen zu tun hatten.

Jewison führte bis in seine 70er Jahre weiterhin Regie und schuf bis zur Jahrhundertwende von der Kritik gefeierte Werke. Im Laufe seiner Karriere erhielt Jewison sieben Oscar-Nominierungen und gewann 1999 den Irving G. Thalberg Memorial Award. Einige von Jewisons beliebtesten Werken, wie z In der Hitze der Nacht , Mondsüchtig , Und Geiger auf dem Dach gehören zu den besten Kinofilmen aller Zeiten.

10 Jesus Christ Superstar sorgt für Kontroversen unter religiösen Gruppen (1973)

Jesus Christus Superstar

Eine Filmversion des musikalischen Bühnenstücks, die die letzten Wochen im Leben Christi auf anachronistische Weise erzählt.

Veröffentlichungsdatum

26. Juni 1973

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Ted Neeley, Carl Anderson, Yvonne Elliman, Larry Marshall

Laufzeit

1 Stunde 46 Minuten

Hauptgenre

Theater

Die 10 größten Westernregisseure

• IMDb-Bewertung: 7,3

Das zweite Musical unter der Regie von Jewison, Jesus Christus Superstar ist eine filmische Adaption der gleichnamigen Rockoper von Andrew Lloyd Webber und Tim Rice aus dem Jahr 1970. Jesus Christus Superstar erzählt von den letzten Tagen Christi und konzentriert sich dabei auf seine komplexe Beziehung zu Judas.

Obwohl er von Papst Paul VI. gelobt wurde, verabscheuten viele religiöse Gruppen den Film. Verschiedene jüdische Organisationen protestierten Jesus Christus Superstar als antisemitisch, während viele christliche Gruppen die Darstellung von Jesus im Film als blasphemisch bezeichneten. Die Kontroverse schreckte das Publikum nicht ab Jesus Christus Superstar beendete das Jahr als das Musical mit den höchsten Einnahmen in den Vereinigten Staaten. Wenngleich Jesus Christus Superstar Obwohl die Kritiker geteilter Meinung waren, gelang es dem Film dennoch, eine Oscar-Nominierung, sechs Golden Globe-Nominierungen und vier BAFTA-Nominierungen zu erhalten, darunter einen Sieg für den besten Soundtrack. Nominiert vom American Film Institute Jesus Christus Superstar für zwei ihrer Listen, 100 Years...100 Songs und 100 Years...100 Cheers.

9 Die Thomas-Crown-Affäre machte Schach erotisch (1968)

Die Thomas-Crown-Affäre

Ein eleganter, abenteuerlustiger Bankmanager glaubt, den perfekten Multi-Millionen-Dollar-Überfall geschafft zu haben, nur um sich mit einer sexy Versicherungsermittlerin zu verbünden, die alles tun wird, um ihren Mann zu bekommen.

Veröffentlichungsdatum

19. Juni 1968

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Faye Dunaway, Steve McQueen, Paul Burke

Laufzeit

1 Stunde 42 Minuten

Hauptgenre

Theater

• IMDb-Bewertung: 6,9

Ein romantischer Raubfilm, Die Thomas-Crown-Affäre Mit Steve McQueen und Faye Dunaway in einem der heißesten Kinofilme der Ära. Beim zweiten Film fungierte Jewison sowohl als Regisseur als auch als Produzent. Die Thomas-Crown-Affäre erzählt die Geschichte eines Geschäftsmannes, der den perfekten Raubüberfall auf eine Bostoner Bank durchführt. Es kommt jedoch zu Komplikationen, als er sich in den mit dem Fall beauftragten Versicherungsermittler verliebt.

Die Thomas-Crown-Affäre ist vor allem wegen seiner äußerst koketten Schachszene in Erinnerung geblieben Musik des berühmten Komponisten Michel Legrand . Legrand gewann den Oscar für die beste Musik, Originalsong für „The Windmills of Your Mind“ und erhielt eine Nominierung für die beste Musik, Originalsong für einen Film (kein Musical). Nominiert vom American Film Institute Die Thomas-Crown-Affäre für ihre Liste der größten Filmleidenschaften und der besten Filmmusik.

8 Jewison wendet sich mit The Cincinnati Kid (1965) dem dramatischen Filmemachen zu.

Das Cincinnati-Kind

Ein aufstrebender Pokerspieler versucht, sich in einem High-Stakes-Match gegen einen langjährigen Meister des Spiels zu beweisen.

Veröffentlichungsdatum

15. Oktober 1965

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Edward G. Robinson, Steve McQueen, Karl Malden, Ann-Margret

Laufzeit

1 Stunde 42 Minuten

Hauptgenre

Theater

Die 10 besten John-Woo-Filme, Rangliste

• IMDb-Bewertung: 7,2

Nachdem Jewison zu Beginn seiner Karriere bei einer Handvoll unbeschwerter Komödien Regie geführt hatte, begann er seine erste dramatische Arbeit mit Das Cincinnati-Kind , ein Glücksspieldrama aus der Zeit der Depression über einen aufstrebenden Pokerspieler, der in einem Match mit hohen Einsätzen gegen einen Meister des Spiels antritt. Der Film verfügt über eine All-Star-Besetzung, zu der Steve McQueen, Edward G. Robinson, Ann-Margret, Karl Malden, Tuesday Weld, Joan Blondell, Rip Torn, Jack Weston und Cab Calloway gehören.

Einer von Die Cincinnati-Kinder Der berühmteste Aspekt ist die Leistung der Besetzung. Vielfalt schrieb: „In Steve McQueen hat er die nahezu perfekte Darstellung der Titelrolle. Edward G. Robinson ist als alternder, rücksichtsloser Lancey Howard in Bestform seit einigen Jahren.“ Die Leistung von Blondell als Lady Fingers wurde ebenfalls als eine der besten Noten des Films hervorgehoben. Blondell wurde vom National Board of Review als Beste Nebendarstellerin ausgezeichnet und erhielt eine Golden Globe-Nominierung als Beste Nebendarstellerin.

7 Jewison arbeitet erneut mit Denzel Washington für „The Hurricane“ (1999) zusammen.

Der Hurricane

Die Geschichte von Rubin „Hurricane“ Carter, einem Boxer, der zu Unrecht wegen Mordes inhaftiert wurde, und den Menschen, die ihn bei seinem Kampf um den Beweis seiner Unschuld unterstützten.

Veröffentlichungsdatum

17. September 1999

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Denzel Washington, Deborah Kara Unger, Liev Schreiber

Laufzeit

2 Stunden 26 Minuten

Hauptgenre

Theater

• IMDb-Bewertung: 7,6

Fünfzehn Jahre nach ihrer ersten Zusammenarbeit schlossen sich Jewison und Denzel Washington erneut zusammen Der Hurricane , Jewisons letztes herausragendes Werk. Der Hurricane ist eine Sportbiografie über Rubin „The Hurricane“ Carter, einen ehemaligen Mittelgewichtsboxer, der zu Unrecht wegen dreifachen Mordes in einer Bar in Paterson, New Jersey, verurteilt wurde.

Wie bei vielen Biopics befürworteten Kritiker die Leistung Washingtons und kritisierten gleichzeitig die Fiktionalisierung der Erzählung des Films. Für seine Leistung gewann Washington den Silbernen Berliner Bären als Bester Hauptdarsteller bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin und erhielt eine Oscar-Nominierung als Bester Hauptdarsteller. Roger Ebert schrieb über Washingtons Auftritt: „Dies ist einer von Denzel Washingtons großartigen Auftritten, vergleichbar mit seiner Arbeit in.“ Malcolm X. ... Washington als Hurrikan Carter ist karg, konzentriert, voller Wut und Stolz“, glaubte Jewison Der Hurricane war der beste Film, den er je gedreht hat.

6 Jewison inszeniert Denzel Washington in seiner ersten bedeutenden Filmrolle in „A Soldier's Story“ (1984)

Die Geschichte eines Soldaten

Ein afroamerikanischer Offizier untersucht einen Mord in einer rassistisch aufgeladenen Situation im Zweiten Weltkrieg.

Veröffentlichungsdatum

13. September 1984

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Adolph Caesar, Art Evans, Howard E. Rollins Jr.

Laufzeit

1 Stunde 41 Minuten

Hauptgenre

Theater

Die 10 größten Actionfilmregisseure, Rangliste

• IMDb-Bewertung: 7,2

Basierend auf dem mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Theaterstück von Charles Fuller Ein Soldatenstück , Jewison's Die Geschichte eines Soldaten ist ein Mystery-Krimi, der während des Zweiten Weltkriegs spielt. Der Film handelt von einem schwarzen Offizier, der aus Washington D.C. entsandt wurde, um den Mord an einem schwarzen Oberfeldwebel auf einem abgesonderten Militärstützpunkt in Louisiana zu untersuchen. Mehrere Studios hätten das Projekt abgelehnt Die Geschichte eines Soldaten besaß wenig kommerzielles Potenzial. Schließlich finanzierte Columbia Pictures den Film, wobei Jewison das DGA-Mindestgehalt von 150.000 US-Dollar für die Regie des Films akzeptierte.

Vier davon Die Geschichte eines Soldaten Die Darsteller Adolph Caesar, Larry Riley, William Allen Young und Denzel Washington traten sowohl im Film als auch im ursprünglichen Off-Broadway-Stück auf. Bei seiner Veröffentlichung gefeiert, Die Geschichte eines Soldaten erhielt drei Oscar-Nominierungen, darunter eine für den Besten Film. Der Film wurde außerdem vom National Board of Review zu einem der zehn besten Filme des Jahres gekürt.

5 Die Russen kommen Die Russen kommen persifliert den Kalten Krieg (1966)

Die Russen kommen, die Russen kommen

Ohne feindselige Absicht läuft ein sowjetisches U-Boot vor Neuengland auf Grund. Männer werden zum Boot geschickt, aber viele Dorfbewohner geraten in Aufregung und riskieren Blutvergießen.

Veröffentlichungsdatum

25. Mai 1966

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Carl Reiner, Eva Marie Saint, Brian Keith

Laufzeit

2 Stunden 6 Minuten

Hauptgenre

Komödie

• IMDb-Bewertung: 7,0

Im Jahr 1966 begann sich Jewisons filmisches Können wirklich weiterzuentwickeln. Vorbei waren die luftigen Komödien seiner Vergangenheit. Nun hat Jewison beschlossen, es zu tun Nutzen Sie zur Untersuchung das Medium der Komödie einer der größten globalen Konflikte der Welt: der Kalte Krieg. Die Russen kommen. Die Russen kommen Im Mittelpunkt steht das Chaos, das nach der Landung eines sowjetischen U-Bootes vor einer kleinen Insel in Neuengland entsteht.

Die Russen kommen. Die Russen kommen war bei seinem Debüt ein kommerzieller und kritischer Riesenerfolg. Zum Jahresende Die Russen kommen. Die Russen kommen war die sechsthöchste inländische Veröffentlichung des Jahres 1966. Bei der 39. Oscar-Verleihung erhielt der Film vier Oscar-Nominierungen, darunter eine für den Besten Film. Das National Board of Review zählte den Film zu den zehn besten des Jahres. Rückblickend nominierte das American Film Institute den Film für seine Liste der größten Komödien.

4 Jewison inszeniert eine der größten Gerichtstiraden des Kinos in „...Und Gerechtigkeit für alle“ (1979)

Und Gerechtigkeit für alle

Ein Anwalt ist gezwungen, einen schuldigen Richter zu verteidigen, während er andere unschuldige Mandanten verteidigt und versucht, die Schuldigen zu bestrafen und den Unschuldigen Gerechtigkeit zu verschaffen.

Veröffentlichungsdatum

15. September 1979

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Al Pacino, Jack Warden, John Forsythe, Lee Strasberg

Laufzeit

1 Stunde 59 Minuten

Hauptgenre

Theater

• IMDb-Bewertung: 7,4

Al Pacino beendete sein meisterhaftes Jahrzehnt als Schauspieler in den 1970er Jahren mit einer kraftvollen Leistung in „Jewison's“. ...Und Gerechtigkeit für alle . Ein juristisches Drama, das in Baltimore spielt , ...Und Gerechtigkeit für alle dreht sich um das moralische Dilemma eines Verteidigers, der einen korrupten Richter verteidigen soll.

...Und Gerechtigkeit für alle erhielt zwei Oscar-Nominierungen, eine für das beste Drehbuch, ein direkt für die Leinwand geschriebenes Drehbuch und eine für den besten Hauptdarsteller. Pacinos Auftritt erwies sich als klarer Höhepunkt des Films, insbesondere der Höhepunkt im Gerichtssaal, in dem Pacinos Figur die Schuld seines Mandanten offenbart. Pacinos Tirade, die die berühmten Zeilen enthält: „ Du bist außer Betrieb! Du bist außer Betrieb! Der ganze Verhandlung ist außer Betrieb! Sie sind „out of order“ zählt zu den besten Kinoreden aller Zeiten.

3 „Fiddler On The Roof“ ist eines der großartigsten Musicals nach dem Goldenen Zeitalter (1971)

Geiger auf dem Dach

Im vorrevolutionären Russland kämpft ein jüdischer Bauer mit traditionellen Werten darum, drei seiner Töchter mit modernen romantischen Idealen zu verheiraten, während sein Dorf von wachsenden antisemitischen Gefühlen bedroht wird.

Veröffentlichungsdatum

3. November 1971

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Paul Mann, Norma Crane, Topol, Leonard Frey, Molly Picon

Laufzeit

3 Stunden 1 Minute

Hauptgenre

Theater

• IMDb-Bewertung: 8,0

Zu der Zeit Geiger auf dem Dach Nachdem Musicals 1971 uraufgeführt wurden, begann sie bereits an Beliebtheit zu verlieren. Die turbulenten Zeiten der späten 1960er und frühen 1970er Jahre ließen das Publikum dem gegenüber gleichgültig Flair und Glamour der Musicals der Goldenen Ära . Basierend auf dem gleichnamigen Bühnenmusical von 1964, Geiger auf dem Dach Mit seinen Themen Tradition versus Moderne, Antisemitismus und jüdische Diaspora war es besser für das Publikum der 1970er Jahre geeignet. In dem Film spielt Topol Tevye, einen Bauern, der Schwierigkeiten hat, seine Töchter zu verheiraten, während der Antisemitismus im vorrevolutionären Russland zunimmt.

Einer der erfolgreichsten Filme des Jahres 1971, Geiger auf dem Dach war der Film mit den höchsten Einnahmen des Jahres und erhielt acht Oscar-Nominierungen, darunter drei für die beste Kamera, den besten Ton, die beste Musik, die beste Filmadaption und die Originalmusik. Jewison erhielt zwei Nominierungen, eine für den besten Film und eine für die beste Regie. Das American Film Institute rangiert Geiger auf dem Dach Platz 82 auf ihrer Liste der inspirierendsten Filme. Die Organisation nominierte den Film außerdem für ihre Liste der besten Filme, der besten Filmsongs und der besten Musicals.

2 „Moonstruck“ ist eine großartige romantische Komödie aller Zeiten (1987)

Mondsüchtig

Loretta Castorini, eine Buchhalterin aus Brooklyn, New York, gerät in eine schwierige Situation, als sie sich in den Bruder des Mannes verliebt, den sie heiraten wollte.

Veröffentlichungsdatum

18. Dezember 1987

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Lieb , Nicolas Cage , Vincent Gardenia , Olympia Dukakis

Laufzeit

1 Stunde 42 Minuten

Hauptgenre

Romantik

Die 10 besten Charlie-Chaplin-Filme, Rangliste

• IMDb-Bewertung: 7,2

Zwischen 1970 und 1987 drehte Jewison nur eine Komödie, 1982 Besten Freunde . Mondsüchtig , eine der beliebtesten romantischen Komödien des Kinos, bedeutete Jewisons triumphale Rückkehr in die Welt der Komödien. Der Film erzählt die Geschichte einer verwitweten italienischen Amerikanerin, die sich in den entfremdeten, aufbrausenden jüngeren Bruder ihres Verlobten verliebt.

„Moonstruck“ war einer der größten finanziellen und kritischen Erfolge Jewisons. Der Film gehörte zu den zehn erfolgreichsten Filmen des Jahres und erhielt sechs Oscar-Nominierungen, darunter die Auszeichnungen „Beste Hauptdarstellerin“, „Beste Nebendarstellerin“ und „Bestes Drehbuch, direkt für die Leinwand geschriebenes Drehbuch“. Jewison selbst erhielt Nominierungen für den besten Film und die beste Regie. Bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin gewann Jewison den Silbernen Berliner Bären für die beste Regie. Das American Film Institute eingeschlossen Mondsüchtig auf ihrer Liste der größten Komödien, der größten Leidenschaften und der größten romantischen Komödien.

1 „In der Hitze der Nacht“ ist Jewisons größter Beitrag zur Filmgeschichte (1967)

In der Hitze der Nacht

Ein schwarzer Polizeidetektiv aus Philadelphia wird fälschlicherweise eines örtlichen Mordes verdächtigt, als er durch eine rassistisch feindselige Stadt in Mississippi fährt, und nachdem er freigesprochen wurde, wird er vom Polizeichef widerwillig gebeten, den Fall zu untersuchen.

Veröffentlichungsdatum

2. August 1967

Direktor

Norman Jewison

Gießen

Sidney Poitier, Rod Steiger, Warren Oates

Laufzeit

1 Stunde 50 Minuten

Hauptgenre

Theater

Schriftsteller

Stirling Silliphant, John Ball

Hersteller

Walter Mirisch

Produktionsfirma

Die Mirisch Corporation

• IMDb-Bewertung: 7,9

In der Hitze der Nacht ist Jewisons bester Film und sein wichtigster Beitrag zur Geschichte des Kinos. Ein Mystery-Krimi, In der Hitze der Nacht, dreht sich um eine Mordermittlung in einer Kleinstadt in Mississippi. Der schwarze Polizist Virgil Tibbs wird unerwartet in die Ermittlungen verwickelt, was zu einer komplexen Zusammenarbeit mit Polizeichef Bill Gillespie führt.

Ein bahnbrechendes Werk der Bürgerrechtsära, In der Hitze der Nacht trug dazu bei, Sidney Poitier zum größten Kassenstar des Jahres 1967 zu machen. Bei der 40. Oscar-Verleihung In der Hitze der Nacht gewann fünf Oscars aus sieben Nominierungen, darunter Bester Film, Bester Hauptdarsteller, Bestes Drehbuch, Drehbuch basierend auf Material aus einem anderen Medium, Bester Ton und Bester Filmschnitt. In 2002, In der Hitze der Nacht wurde aufgrund seiner großen Bedeutung für die Erfassung der amerikanischen Gesellschaft in den späten 1960er Jahren in das National Film Registry aufgenommen. Die New York Times inbegriffen In der Hitze der Nacht auf ihrer Liste der 1000 besten Filme aller Zeiten.