Das beliebte Musical Fett ist den Fans aus vielen Gründen im Gedächtnis geblieben – die übertriebenen Charaktere, die komplexen Beziehungen und vor allem die Musik. Musicals wie Fett bleiben aufgrund ihrer Lieder liebenswert, was auch dazu führte, dass die Prequel-Show Grease: Aufstieg der Pink Ladies musste genauso einflussreich sein im musikalischen Steuerhaus. Zum Glück hat sich die Serie durchgesetzt.
Grease: Aufstieg der Pink Ladies war allerdings eine kraftvolle Geschichte einer wurde von Paramount+ gekürzt . Die Musik und die Musik zeichneten die Serie wie schon beim Vorgänger aus. Die Lieder waren frisch und lustig und luden sowohl neue als auch alte Zuhörer ein. Aber mit all den Liedern, die die Serie präsentierte, gab es eine Hierarchie, die von guten bis zu großartigen Liedern reichte.
10 'Der Boom'
In der fünften Folge der Serie singt die Hauptdarstellerin Jane Facciano „The Boom“, ein Lied über ihre Angst, aus der Wahl auszuscheiden und erneut lächerlich gemacht zu werden. Die Serie spielt in den 50er Jahren, was bedeutet, dass die Gefahr eines Atomkrieges lebendig und lebendig ist, was die Grundlage der Metapher für Janes Solo ist.
Das Lied ist ein kraftvoller Schlag, der die Ängste der unkontrollierbaren High-School-Welt mit noch unkontrollierbareren Umständen verbindet. Darüber hinaus stellt das Lied die Gesangsfähigkeiten von Janes Schauspielerin Marisa Davila unter Beweis. Es besteht kein Zweifel, dass dies bei jedem Song der Fall ist, aber „The Boom“ ist einer dieser Songs, bei denen ihre Stimme am hellsten strahlt.
9 „Anders dieses Jahr“ (Reprise)
Nachdem Jane, Olivia, Cynthia und Nancy den Rest der Schülerschaft der Rydell High bewundert haben, diskutieren sie alle darüber, wie anders das Schuljahr sein wird. Obwohl die erste Version des Liedes hoffnungsvoll war, fügt die Reprise eine andere Art von Hoffnung hinzu. Diese Art von Hoffnung ist die Art von Phönix: Die angehenden Pink Ladies beschließen, aus der Asche aufzuerstehen.
Genauer gesagt haben alle Mädchen irgendeine Art von Not durchgemacht. Einzeln hätten diese Strapazen sie bei lebendigem Leib aufgefressen, aber zusammen sind sie stärker als je zuvor. Das Lied „Different This Year“ (Reprise) führt zu einer ewigen und erhebenden Harmonie zwischen den vier Frauen, die für den Rest der Serie und vielleicht auch für den Rest ihres Lebens singen werden.
8 „Brutale Ehrlichkeit“
Ein Lieblingslied der Fans von das Original Fett Film ist „Schönheitsschulabbrecher“. Dieses Lied wurde der Figur von einer neuen Person gegeben und ist eher eine Darstellung von Frenchys Gefühlen und Unsicherheiten. Ebenso ist es ein Lied, das herausragt Aufstieg der Pink Ladies . In „Brutal Honesty“ spricht ein Engel der Mode mit Nancy über die Nachteile eines Umzugs nach New York für Mode.
Die offensichtliche Verbindung zu „Beauty School Dropout“ behält die Nummer im Gedächtnis der Fans, ist aber nicht das Einzige, was den Song großartig macht. Songtexte wie „Der gefährliche Teil der Jugend besteht darin, zu denken, dass man in den besten Jahren ist“ oder „Mode soll die Konversation verändern“ haben eine Art Stärke, die den Geist nicht verlässt. Das Lied lädt Nancy ein, mit dem Engel zu singen, was die „Aussteiger“-Formel ändert Fett Fans wissen es und fügen etwas insgesamt Einzigartiges hinzu.
7 „Das Land sieht nicht so schlecht aus“
Hazel und Wally sind kleinere Charaktere in der Serie, was bedeutet, dass ihre Anwesenheit ein unvergesslicher Anblick ist. Die beiden Charaktere singen gemeinsam ein Lied, und das ist „The Land Don't Look So Bad“. Wally von Maxwell Whittington-Cooper und Hazel von Shanel Bailey heben sich aufgrund ihrer Singstimmen noch weiter hervor. Hazel hatte ihre besten Momente, aber Wally, der das Lied anführt, ist eine wunderbare Ergänzung.
Darüber hinaus enthält das Lied eine atemberaubende Tanznummer im Regen. In den Texten geht es um Begegnungen an Land und nicht in instabilen Gewässern das Tanzen im Regen , alle tragen dazu bei, die Bedeutung zu erhöhen. Und selbst wenn man nur der Musik zuhört, gibt es einen sanften Fluss der beiden Stimmen im Duett, der den Zuhörer in das Land führt, von dem das Lied spricht.
6 „Neue Coolness“
Der Song „New Cool“ fühlt sich an wie eine Nummer, die in der gleichen Sphäre wie „Grease Lightning“ angesiedelt ist. Cynthias einleitendes Solo bringt zum Ausdruck, dass die gutherzigen Leute aus der Mode kommen und die bösen Jungs und T-Birds angesagt sind. Cynthia nutzt dieses Lied, um sich und ihre Freunde davon zu überzeugen, wie sie die Socs besiegen werden.
Das Lied ist belebend und macht Lust, aufzustehen und zu tanzen. Trotz der optimistischen Art kommt das Thema Privilegien oft zur Sprache, wenn man sich auf die Socs bezieht. Das bedeutet, dass das Lied das Publikum zum Tanzen einlädt, es aber auch dazu anregt, kritisch über die Hierarchie der Beliebtheit nachzudenken.
5 'Denke Rosa'
„Think Pink“ ist in der letzten Folge von zu sehen Grease: Aufstieg der Pink Ladies. Dieses Lied emuliert eine Art Spaß, mit dem sich nur Freigeister identifizieren können. Was dieses Lied so großartig macht, ist nicht nur die aufgedrehte Energie der Darbietungen, sondern auch die Botschaften, die es vermittelt.
Fast die gesamte Serie bezieht sich nur auf das erste Grease, aber der Song „Think Pink“ erinnert das Publikum daran der ehemalige Paria und die Fortsetzung , Fett 2 . Das Lied beginnt mit Fett Pink Lady von 2 verspricht, dass Frauen „cool handeln, cool aussehen und cool sein müssen“. Die Liebe zur Fortsetzung und das Thema der unterstützenden Hymne ergeben zusammen ein wunderbar einladendes Lied.
4 'Bitte bitte bitte'
Während der gesamten Serie durchlebt Olivia große Turbulenzen, weil sie mit ihrem Lehrer, Mr. Daniels, zusammen ist. Nachdem Olivia schließlich die Entscheidung getroffen hat, Mr. Daniels weiter zu verfolgen und sogar zuzustimmen, ihn zu heiraten, äußern die übrigen Pink Ladies ihre Unzufriedenheit mit der Entscheidung.
„Please Please Please“ ist genau das, wonach es klingt: eine Bitte. Die Pink Ladies flehen Olivia alle an, ihre Ehe nicht durchzuziehen, weil sie so viel mehr als ein Mann ist, insbesondere einer, der ihre Highschool-Lehrerin ist. Das Lied ist aus vielen Gründen großartig, aber was am meisten hervorsticht, sind die sanften Harmonien und die Botschaft, dass Olivia besser ist als das absolute Minimum, mit dem sie sich zufrieden gibt.
3 „Zerstört mich“
Das Duett zwischen Cynthia und Nancy, „Crushing Me“, beleuchtet zwei unterschiedliche Perspektiven, sich in jemanden zu verlieben. Während Nancys Teile des Liedes ängstlich sind und das Gefühl haben, als würden die Wände sich schließen, erwecken Cynthias Teile den Eindruck, als ob ihre Verliebtheit aus ihrer Haut sickert.
Das Lied ist ein wunderbarer Einblick in die Perspektive dieser beiden Menschen, die Last zu spüren, jemanden zu mögen und nicht sicher zu sein, was sie dagegen tun sollen. Das Lied ist auch deshalb großartig, weil in diesen Unterschieden zwei unterschiedliche Klänge entstehen. Nancy drückt „eine Heilung brauchen“ in einem fordernden, entschlossenen Ton aus, während Cynthia auf eine Art und Weise über ihre „Fantasien, die Verstecken spielen“ singt, die wie eine Bitte klingt.
2 'Ich will mehr'
Janes Zeit in Rydell war kurz, aber sie erlebte bereits das Schlimmste vom Schlimmsten. Von den Gerüchteküchen, die Lügen über sie verbreiten, bis hin zur Schule, die sie mit Nachsitzen bestraft – Jane musste ihren Wunsch nach Veränderung und mehr zum Ausdruck bringen. Das Lied „I Want More“ tut genau das.
Der Song ist aus vielen Gründen herausragend, aber zwei entscheidende Faktoren sind die Botschaft und der Gesang. Die Botschaft des Liedes ist eine Botschaft über den Wert, insbesondere den Wert von Frauen, in einer Welt, in der „mehr bestraft wird“. Insgesamt geht es in dem Lied darum, eine bessere Situation zu wollen, und etwas, das die Flammen dieser Leidenschaft entfacht, ist der Gesang. Jane von Marisa Davila gibt diesem Song alles, was sie hat.
1 'Nimm das Rad'
An einem Punkt in der Serie ist Jane überzeugt, aufgrund der Wünsche ihrer Mutter auf eine Debatte um die Präsidentschaft des Studentenrats zu verzichten. Während Jane die eigentliche Debatte durcheinander bringt, geraten sie und Buddy in Form des Liedes „Take the Wheel“ in eine informelle Debatte. Der Song „Take the Wheel“ ist ein Duell, bei dem beide Seiten Gehör finden, aber es gibt einen klaren Sieger in der Mischung.
„Take the Wheel“ ist ein fröhlicher Song, der noch einmal auf die Privilegien und Ungerechtigkeiten hinweist, die in der Rydell High herrschen. Was dieses Lied auszeichnet, ist die Bridge, die Jane singt, wo sie ihre Kraft aus Susans gemeinem Einwurf zurückgewinnt. Genauer gesagt fragt Susan Jane, wer sie wirklich ist, und Jane antwortet während der Bridge des Liedes genau, wer sie ist. Kurz gesagt, „Take the Wheel“ festigt Janes Stellung als Kraftpaket und als echte Bedrohung für den unfairen Status quo.
